Menu
[menu_adv_rtb]
vitalyatattoo.ru — Студия художественной татуировки и пирсинга ArtinMotion Тату Тату композиции: фото – работа выполнена в тату студии «West End» (СПб)

Тату композиции: фото – работа выполнена в тату студии «West End» (СПб)

stili tattoo Какие же бывают стили татуировок?

Татуировка — это особый вид искусства, с помощью которого люди не только прикасаются к прекрасному, но и выражают свою индивидуальность. За свою очень долгую и богатую историю искусство тату породило множество течений, объединённых общими образами и формами. В этой статье мы рассмотрим наиболее популярные и актуальные стили тату. Надеемся, что наш обзор поможет Вам найти именно тот стиль, в котором вы захотите создать свой уникальный шедевр!

Ньюскул

Ньюскул тату

Если обдумывая свою будущую татуировку, Вы повторяете: «Ярче, ярче, ещё ярче!!!», — Вам подойдет стиль нью скул. «Новая школа» прекрасно передает образы поп-культуры. Этот стиль татуировки шлифовался на создании изображений популярных персонажей видеоигр и мультфильмов. Бунт против обыденности, требование красок, веселья, свободы и лёгкости бытия – это нью скул! Внешне он очень многое перенял от искусства граффити: яркость цветов, декоративность и внимание к деталям. Этот стиль подойдёт для ярких, артистичных, энергичных и свободолюбивых натур

Олд скул.

Лаконичные изображения, контрастные цвета, толстая обводка и особое смысловое наполнение — вот то, что, пожалуй, характеризует стиль олд скул. Предполагается, что он зародился в среде представителей очень романтичной и опасной профессии — моряков. Соленый океан, тоска по дому и, конечно же, приключения — вот что первоначально наполняло смыслом татуировки «старой школы». Поэтому наиболее распространены в олд скул изображения якорей, кораблей, компасов, русалок и других вещей морской тематики.

Но море – это не единственная тема, которая может хорошо смотреться в татуировке в стиле олд скул! «Старая школа» — это неизменный выбор всех любителей красочных изображений в стиле ретро.

Минимализм

Если стиль татуировки несложен ни по сюжету, ни по технике выполнения – речь идет о минимализме. Минимализм в искусстве татуировки – это лаконичность, точность и простота композиции. За пределами татуировки минимализм находит выражение в живописи, фотографии или дизайне, однако обладает общими чертами, характерными для каждого из перечисленных направлений.

К числу таких черт относится монохромность цвета – татуировки в стиле минимализм, как правило, выполнены в черно-белых тонах. Хотя распространены и другие цветовые решения, в таких случаях палитра ограничена максимум четырьмя тонами.

Для минимализма характерно ограниченное количество элементов: на минималистичных татуировках изображаются геометрические формы, абстрактные фигуры, силуэты, животные, растения, неодушевленные объекты. Однако не стоит заблуждаться в том, что татуировка в стиле минимализм – это обязательно один элемент. В этом стиле имеют место композиции из нескольких, одинаково значимых или дополняющих друг друга, фигур.

Этника

Сегодня в искусстве татуировки большой популярностью пользуется этника. Этнический стиль включает в себя ряд направлений татуировки с характерными особенностями различных этнических групп. Таким образом, среди направлений этники можно выделить кельтские, индийские, скифские и другие сюжеты.

Среди кельтских орнаментов – кресты и узлы. Индийские этнические татуировки содержат изображения божеств, священных животных, а мифические существа и звери свойственны скифскому направлению. Объединяющей чертой татуировок в этническом стиле является гармоничность: для большинства направлений этники характерны пропорциональность и симметричность.

Для татуировок в стиле этника присущ символизм. В зависимости от того, к какой этнической группе относится направление, определенные рисунки содержат различный смысл: крест мог выражать вечность, а изображение акулы – власть. Татуировки полинезийских племен служили оберегами и хранили сведения об их носителе.

Орнаментал

Стиль орнаментал относится к направлению с тихоокеанских островов – полинезийскому стилю. Племена Полинезии связывали нанесение нательных узоров с переходными обрядами: свою первую татуировку полинезиец получал в знак расставания с детством и перехода во взрослую жизнь. Рисунки наносились жрецом, притом количество татуировок на теле свидетельствовало о социальном статусе владельца. Однако орнаменты хранили сведения не только о положении в обществе: в тату закладывались происхождение, род деятельности, черты характера. Во многом узоры выполняли функцию оберега.

Отличительной чертой орнаментал-татуировки являются четкие линии и симметричность узора. В рисунках преобладают геометрические фигуры, волны, спирали, узлы, плетенки. Актуальными тематиками в орнаментале являются растительность и море, также встречаются изображения луны и солнца.

Узоры в стиле орнаментал удачно выглядят на любой части тела: татуировкой в этом стиле можно украсить как шею или грудь, так и бедро или щиколотку.

Биомеханика

Одним из сравнительно молодых и при этом наиболее броских тату-стилей является биомеханика. Первые биомеханические татуировки появились в восьмидесятых годах двадцатого века под влиянием творчества Ганса Рудольфа Гигера. Г. Р. Гигер принимал участие в съемках научно-фантастического хоррора «Чужой» в роли дизайнера. Придуманный им образ пришельцев стал по-настоящему культовым и вдохновил определенный круг тату-мастеров: в созданных эскизах переплетались фантастические монстры и элементы механики.

Татуировки в стиле биомеханика могут быть расположены на многих частях тела. Биомеханические татуировки удачно смотрятся на плече и предплечье. Часто для размещения тату в этом стиле выбирают голень или бедро. Наиболее стильно тату в стиле биомеханика выглядит на груди, в области сердца: такая татуировка может иметь изображение сердечной мышцы в виде двигателя.

Биомеханические нательные рисунки не имеют смысловой нагрузки, основной их задачей является показать «то, что внутри». Самым популярным сюжетом биомеханики является разорванная плоть с проглядывающей сквозь нее механической конструкцией. При этом, механизмы изображены с максимальным реализмом. Подробная детализация шестеренок, гаек, поршней, проводов и других элементов механики – характерная черта биомеханической татуировки.

Блекворк

Блэкворк – это минимализм и оригинальность в интенсивном черном цвете. Композиция татуировки в стиле блэкворк основана на контрасте и комбинации нескольких элементов, среди которых орнаменты или узоры, геометрические фигуры и полностью окрашенные черным участки кожи. Темы татуировок в этом стиле могут быть самыми разнообразными: от абстрактных изображений до пейзажа звездного неба и портрета любимой кошки.

Стиль блэкворк нередко сочетается с другими стилистическими направлениями. Многие тату-мастера используют элементы блэкворк в дотворке: в такой комбинации блэкворк придает татуировке контраста. В этом случае граница, разделяющая блэкворк и дотворк, является скорее условной – здесь оба стиля выступают в виде технических приемов, которыми пользуются мастера, работающие в традициях черной татуировки.

Блэкворк является не только эффектной татуировкой. Кроме этого, блэкворк – удачный способ перекрыть старую татуировку или спрятать под изображением шрам.

Треш-полька

Один из самых молодых и при этом ярких и вызывающих стилей в татуировке — Трэш-полька. Противоречие и кричащая дерзость этого стиля выражены уже на уровне названия: оно сочетает в себе английское слово trash (мусор) и название веселого этнического танца. По сути, если стиль нью скул -это выражение поп-культуры, то трэш-полька — её антагонист, бунт против мейнстрима и общества потребления. Основа изображений — контраст чёрного и красного. Визуальные образы — необычные, наполненные смыслом, а подчас и шокирующие коллажи, сочетающие изображения, текст и абстрактные пятна. Стиль трэш-полька — это агрессивный протест  и эпатаж, а его произведения оставляют мрачное и гнетущее впечатление. Если Вы привыкли видеть красоту даже в самых мрачных вещах и хотите, чтобы Ваша тату была не просто картинкой, а вызовом обществу, то Ваш вариант — это трэш тату!

Реализм

Реализм — традиционный стиль в татуировке, хотя он же является и одним из самых сложных в плане исполнения. Его задача — с максимальной точностью переносить визуальные образы на неровную поверхность человеческого тела. Портреты знаменитостей и просто близких людей, изображения диких и домашних животных — это лишь капля в море сюжетов, которые можно воплотить в стиле реализм. Главное, чтобы Вам попался опытный и умелый тату мастер, который осилит эту сложную задачу, и не превратит изображение в жалкую пародию… Мастера студии «Van Gogh Tattoo» обладают нужными навыками, чтобы сделать качественное тату, которым Вы будете гордиться!

Дотворк

Другим очень популярным декоративным стилем является стиль дотворк. С английского его название можно перевести как «точечная работа» или «работа точками», что полностью отражает суть этой техники. Дотворк многолик, ведь точками можно воплотить все, что угодно: от простых геометрических узоров (для тех, кто любит тату минимализм) до настоящих живописных полотен!
Если Вы любите графику и мечтаете об оригинальной и необычной татуировке, обратите внимание на стиль дотворк. Возможно, именно он поможет Вам создать нечто ошеломляющее и неповторимое!

Акварель

Любителей утонченной яркости и подчеркнутой декоративности наверняка заинтересует стиль акварель. Не сложно догадаться, что он назван в честь классической художественной техники, которой подражает. Акварель в татуировке — это лёгкость и яркость. Сочетание четких графических линий и живописных цветовых переходов делают эту технику привлекательной для тех, кто, в первую очередь, ценит красоту и мечтает создать шедевр на своём теле.

Чикано

Ещё одним стилем татуировки, наполненным глубоким смыслом, является стиль чикано. Он назван в честь чикано (американских мексиканцев), в среде которых он и зародился. А точнее, зародился он в среде латиноамериканских банд, где эти татуировки служили знаками принадлежности к разным группировкам. Преступный мир, опасность, неотвратимость судьбы и её высший смысл — главные сюжеты стиля чикано. Они своеобразно и пленительно переплетаются с этническим колоритом латинской Америки. 

Тату в стиле чикано традиционно выполняются черными (их часто наносили в тюрьме, где достать любые чернила, кроме черных, проблематично). Но это правило не является обязательным, так же как Вам нет нужды становиться латиноамериканским преступником, чтобы их носить! Добавляйте краски, создавайте акценты!

Тату на икре сделать в Краснодаре студия «Синяя Борода»

Татуировки на икрах становятся крайне популярным явлением. Им отдают предпочтение мужчины и женщины разных возрастов. Форма и размер икр позволяют создавать татуировки разной сложности, в том числе трехмерные и фотореалистичные композиции. Оригинальные и красивые тату на икре отлично подчеркивают индивидуальность владельца и производят неизгладимое впечатление на окружающих.

Если ты являешься ценителем искусства татуировки и желаешь заказать тату на икре в Краснодаре – добро пожаловать в мою тату-студию «Синяя борода».

Особенности татуировок на икре

Область икр позволяет использовать большое пространство для нанесения татуировки. Фактически на этой зоне можно разместить тату любого размера и стиля. В зависимости от эскиза изображение на икре придает человеку мужественный облик или подчеркивает изящество и хрупкость обладателя. Если сделать тату на икре объемной и выпуклой, можно добиться визуального эффекта более массивных икр. Композиция, вытянутая по вертикали, зрительно сужает ногу и делает икры более стройными. Выпуклая форма икроножной мышцы обыгрывается в сюжете и помогает придать рисунку объема и реализма.

Татуировки на икрах отличаются также своей практичностью и универсальностью. Их одинаково удобно и скрывать под одеждой, и обнажать. Изображения долго не утрачивают яркости и четкости линий. Кроме того, наличие мягких тканей и удаленность кости от кожного покрова делает процедуру нанесения максимально комфортной.

Популярные эскизы для тату на икре

Каждый человек имеет свои ценности, убеждения и стремления, и это часто отражается в эскизах тату. Мужские и женские татуировки на икрах различаются по содержанию и посылу. Парни подчеркивают индивидуальность с помощью образов, символизирующих выносливость и силу. Девушки наносят татуировки на икры почти так же часто, как мужчины, но рисунки обычно имеют небольшие размеры. Женские эскизы отличаются легкостью, элегантностью, могут заявлять об экстравагантности и независимости владелицы.

Этот участок тела хорошо подходит для красочных и ярких татуировок, причем любого масштаба и любой тематики. Наиболее популярные эскизы для татуировки на икрах:

  • — представители животного мира – медведи, носороги, змеи, угри, летящие совы и орлы, оскалившиеся дикие звери;
  • — деревья, ветви, цветочные букеты – розы, ромашки, пионы, лилии, ветка сакуры;
  • — природа и стихии – пейзажи, пламя, вода, космические сюжеты;
  • — композиции в японской тематике – драконы, гейши, карпы, черепахи и т. д.;
  • — сюжеты с стиле блэкворк – образы, заполненные черным цветом: анималистические рисунки, геометрические фигуры, крупные надписи;
  • — морская тематика: корабли, якоря, пальмы, маяки на фоне моря;
  • — биомеханические и биоорганические сюжеты – металлические или природные элементы в сочетании с плотью, популярно реалистичное изображение амортизатора;
  • — абстракции, орнаменты в различных стилях исполнения;
  • — иероглифы и надписи на разных языках – цитаты, лозунги, стихи, выдержки из религиозных книг;
  • — черепа, косы, кресты;
  • — мифические персонажи, герои мультипликации и комиксов в стиле нью скул.

Качественная татуировка на икре великолепно выглядит, подчеркивает эстетику тела и уникальность своего владельца. Приходи в тату-студию «Синяя борода», чтобы увековечить на своём теле красивый, единственный в своём роде рисунок. Мы выполним татуировку на икре в Краснодаре по эскизу любого размера и сложности. Профессиональный тату-мастер с хорошей скоростью работы создаст для тебя великолепную уникальную композицию.

6 основных способов улучшить свои тату-композиции. «

  • заплатите несколько долларов, чтобы сайт работал (ссылка на PayPal)

6 основных способов улучшить свои тату-композиции.

Опубликовано resonanteye 22.08.2014

Всякая информация об искусстве может быть применена к татуировке – особенно информация о композиции. Вот несколько основных способов сделать это:

1. Думайте о массах, определяйте эти массы с помощью линий.

Помните, что в природе и в реальной жизни НЕТ ЛИНИЙ. вы просто используете линии, чтобы подчеркнуть области, где не будет достаточного контраста, чтобы удержаться на коже с течением времени. Это означает, что вы можете свободно использовать линии одной толщины ИЛИ фигурные линии, в зависимости от вашего стиля и эстетического чувства. Рисуя область с тяжелой черной тенью, подумайте о том, что будет делать линия — , вам вообще нужна ? можно ли получить чистый край с помощью техники затенения? Если вы потратите время на то, чтобы продумать свои линии, прежде чем начать татуировку, это может заметно повлиять на качество вашей работы.

2. Рисуя человеческую фигуру, сначала рассмотрите более крупные фигуры.

Массы головы, грудной клетки и таза неизменны. Какой бы ни была их форма поверхности или маркировка, это простые формы.

Понятие фигуры должно начинаться с размышления об этих блоках в их отношении друг к другу. О них следует думать в первую очередь так же, как думают о теле осы, только с одной линией, соединяющей их, или вообще без ссылки на соединяющие
части. Таз — вещь настоящая, ноги не начинаются на концах ребер, а у задниц бедра всегда снаружи или над ними.

Когда вы рисуете девушку-морячку, помните, что сначала можно нарисовать большие формы туловища, головы и таза, прежде чем делать какие-либо детали. На самом деле это верно почти для всех рисунков: если вы набросаете внешний периметр или общую форму рисунка, затем отметите пропорции, а затем начнете добавлять детали, вам будет легче добиться плавности композиции.

3. Рассмотрите форму окружающей «рамки».

Когда вы выделяете передний план, думайте о нем как об одной большой фигуре. Эта форма должна хорошо вписываться в область тела, на которую наносится татуировка, например, высокий рукав на длинной руке. Горизонтальная форма на груди. Используйте внешние края мышц в этой области в качестве «каркаса».

Например, предплечье (внутренняя часть) представляет собой яйцевидный овал, и с ним не следует обращаться так же, как с горизонтальным прямоугольником бумаги.

4. Примените основные композиционные принципы к этой области.

Самые основы можно найти в Интернете, и я пишу об этом еще один пост. На самом деле нужно усвоить много информации, вот целый набор онлайн-курсов, посвященных этим основным правилам: http://edsitement.neh.gov/curriculum-unit/composition-painting-everything-its-right- место

Вот еще одна ссылка с простым объяснением основ. http://www.studiocodex.com/composition01.html

5. Используйте различные типы контраста, чтобы перемещать взгляд в татуировке.

Не запутывайте вещи деталями на каждом квадратном сантиметре. Или с равномерными слоями черного цвета в качестве теней.

Контраст должен быть не только контрастом между темным и светлым (значение контраста), но и между размером составляющих фигур, ярким и приглушенным цветом, холодными и теплыми цветами, и точные и размытые детали.
Когда вы используете более одного рисунка в татуировке, например, чешую змеи на переднем плане и облака на заднем плане, убедитесь, что чешуя и формы облаков не имеют одинакового размера. Кроме того, убедитесь, что они не все имеют одинаковую общую форму — контрастируйте одну область с округлыми формами в узоре с другой областью, которая имеет острые края или квадратные формы в узоре.
Художник, которым я восхищаюсь, называет это эффектом картофеля.

6. Поймите, как будет смещаться рисунок при движении тела и как со временем изменится область холст-кожа.

Ребра/талия плохие, предплечья/икры хорошие. Области, обладающие эластичностью, будут меняться, когда человек набирает или теряет вес. Некоторые области мнутся больше, чем другие, а некоторые части тела искажают рисунок при перемещении. Помните о размещении и о том, как области тела соотносятся друг с другом.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Эта запись была опубликована 22/08/2014 в 10:05 и подается в рубриках искусство, художественные работы, что можно и чего нельзя делать, женщина-татуировщик, практические советы, обучение, вопросы, мастер татуировок, советы по татуировкам, татуировка.
Tagged: состав, как рисовать для человеческого тела, искусство татуировки, татуаж. Вы можете следить за любыми ответами на эту запись через ленту RSS 2.0.
Вы можете пропустить до конца и оставить отзыв. В настоящее время пинг не разрешен.

 

Основы искусства и татуировки. — Dinleeart main

Ли Дино

Арт

Ли Дино

Арт

Основы искусства и татуировки.

Плюс секретные, о которых вам никто не говорил.

с захламленного художественного стола Динли.

Тема: Основы искусства и татуировки.

Если вы серьезно относитесь к татуировке, вы должны понимать важность основ искусства. Художник похож на графику на вашем ПК, обучение и развитие ваших основ улучшит вашу видеокарту до GTX-ARTMASTER и позволит вам «рендерить» искусство более высокого качества. Старые мастера или ваши любимые делали их годами, и это также очень быстро открывает вам путь к следующему уровню.

Вы можете практиковаться в стрельбе по восемь часов в день, но если ваша техника неверна, то все, чем вы становитесь, это очень хорошо стрелять не в ту сторону. Изучите основы, и уровень всего, что вы делаете, повысится.

-Майкл Джордан

Независимо от того, какова ваша цель в искусстве, это необходимость, однако в этой статье я буду писать о применении татуировки. Так как я думаю, что такой информации не хватает. «Почему я не слышал о них, если они такие мощные, спросите вы?» Потому что они очень сухие и требуют большой дисциплины для изучения. К тому же они совсем не прихотливы. Но, надеюсь, практика, которой я поделюсь в будущем, может помочь в этом. После всего сказанного давайте перейдем к основам. (Плюс 3 секрета, о которых вам никто не расскажет.)

Каждую хорошую татуировку можно разбить на формы. Другими словами, «хорошо спроектированные» формы. Это интересно глазу, как геометрические работы. Кроме того, если вы предпочитаете реалистичный и неотрадиционный стили, вы хотели бы, чтобы он читался как трехмерная форма. Понимание форм может помочь вам в этом.

-Q: Как вы практикуете формы и формы?

-A: Нарисуйте предметы на столе и обратите внимание на формы, нарисуйте их под разными углами.

Мой друг Анубислок убивает его сильными формами.

Перспектива применяется в татуировках о большой сцене, речь идет об общении объектов в пространстве. Проще говоря, то, что близко к вам, является большим, а более далекие объекты кажутся меньшими. Татуировка с пейзажным изображением природы — это немного редкость для татуировки. Если вам нужны портреты или традиционные стили, это наименее применимо к ним. Однако понимание перспективы действительно помогает вам практиковать другие основы.

Изучая анатомию, рисуя людей, вы потренируете свои навыки создания хороших форм и форм. Также, если вы делаете татуировку на лице, вы хотели бы, чтобы оно было анатомически правильным с хорошими пропорциями. Вам не нужны огромные глаза с маленьким ртом, если только вы не рисуете инопланетянина 🙂

-Q: Как вы практикуете анатомию/пропорции?

-A: Рисуете людей.

Самый главный враг ( Они все важны 🙂 В то время как другие формы искусства взаимодействуют с прямоугольником (экраны телевизоров, плакаты, бумага), татуировки имеют дело с трехмерными человеческими формами, создание форм и композиций, которые выглядели бы визуально привлекательными на человеческом теле, может быть сложной задачей. Совершенствуя этот навык, вы можете создавать татуировки, дополняющие человеческую форму.0005

-В: Как вы занимаетесь композицией?

-A: Разбить и нарисовать скриншоты фильмов.

Работа моего брата СквидЮ.

Ценность — это то, как вы говорите людям, какая часть вашей татуировки является наиболее важной из, с моей точки зрения, контролирующей первое прочтение вашего дизайна. Все остальное должно работать для вашего первого чтения. Также по значению речь идет о светлом и темном. Вы хотели бы направить взгляд на самый важный интерес (первое прочтение) вашего произведения с помощью высокой контрастности (созданной сильными темными и белыми тонами).

-В: Как вы практикуете ценность?

A: Нарисуйте скриншоты фильмов с 3-5 значениями (5 уровней тона.)

Теперь следующие 3 вряд ли вы услышите откуда-либо еще, но они так же важны, если не больше, чем другие.

Наблюдения (он же Глаз художника)

Хорошее зрение очень важно для самосовершенствования. Видеть, как хорошо работают другие, и то, что они поняли и научились создавать, — вот как вы учитесь у других людей. Также вы видите недостатки в собственной работе и пытаетесь решить и учитесь преодолевать их огромные. Вы также узнаете, что такое «хорошая татуировка», которая улучшит ваш художественный вкус.

-В: Как вы тренируете зрение?

-A: Напишите о тату/искусстве, которое вам нравится. Попробуйте объяснить, что вам в них нравится.

Дисциплина

«Дисциплина — это выбор между тем, что вы хотите сейчас, и тем, чего вы хотите больше всего».

— Авраам Линкольн

Дисциплина — это то, как вы выбираете важные идеи и игнорируете другие, даже если ваш разум хочет работать над ними. Дисциплина — это то, как вы практикуете основы сухого искусства каждый день, даже если вы этого не хотите. иногда я не хочу закрашивать большую область татуировки черным цветом, это так много работы! Просто сделай это в любом случае.

-В: Как вы дисциплинируете?

-A: Каждый день принимайте холодный душ.

Настойчивость

«Когда человек на правильном пути, он должен упорствовать».

– П.Т. Барнум

Настойчивость — вот что нужно, чтобы продолжать двигаться вперед. Люди, которые получили «хорошо», — это те, кто остался до конца. Заставляйте себя и делайте работу каждый день.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *