Красивые рисунки черной ручкой: Рисунки черной ручкой ? фото 100 креативных идей

Красивые рисунки черной ручкой по шагу. Графика гелевой ручкой: советы для начинающих

Татуировка – специальное изображение на теле человека, зачастую передающее его мысли, принцип жизни и желания.

Чтобы выбрать тату достаточно взглянуть на сотни примеров и с эскизом прийти к мастеру. Перед тем как сделать постоянный рисунок на теле, рекомендуется провести эксперимент.

Тату ручкой на руке или другой части тела используется для того, чтобы понять, как влияет нарисованный символ и картинка на человека.

Если, проходив неделю с рисунком, состояние человека улучшилось – можно смело наносить рисунок навсегда.

Татуировки ручкой широко распространены среди детей, подростков. Они выполняются быстро и просто.

Все, что необходимо – перерисовать выбранную картинку на кожу, соблюдая схожесть с исходником. Легкие и простые рисунки сможет нарисовать даже маленький ребенок.

Временное тату можно выполнять черной ручкой, для этого важно правильно подобрать качество инструмента. Для работы подойдет гелевая или шариковая ручка.

В некоторых случаях можно набить долговременную тату, используя иголку и гелевую ручку.

Рассмотрим, как делать рисунок ручкой, а также длительность данной процедуры:

1. Подготовьте материалы:
   гелевую ручку нужного оттенка, простой карандаш, ножницы, бумагу или кальку, ватные тампоны, тальк спирт и раствор для обработки ран.
2. Выберите эскиз или трафарет.
   Перед началом работы рекомендуется подобрать рисунок.

   В зависимости от предназначения тату, это могут быть надписи, картинки, фото известных людей. Главное – иметь достаточный художественный навык рисования.

3. Перевод.
   Нарисуйте картинку на кальке и аккуратно заштрихуйте по контуру гелевой ручкой.

   В дальнейшем эта заготовка понадобится для временной татуировки, которую делать нужно быстро.

4. Выберите место.
   У девушек рисунки хорошо смотрятся на запястье, у мальчиков тату выглядят солидно на плече.
5. Перевод рисунка.
   Приложите подготовленный шаблон рисунком вниз к коже. Возьмите смоченную в воде тряпочку и приложите к кальке на 1 минуту.

   Аккуратно отодвинув бумагу, проверьте – перевелось ли тату.

Сделать тату можно иглой, набив дырочки на коже и заполнив их краской от ручки. Такой метод считается болезненным, но менее травматичным, чем нанесение с помощью машинки.

По времени работа займет не более 15 минут в зависимости от сложности рисунка.

Простые эскизы для начинающих

Для того чтоб нанести рисунок впервые, опытные мастера рекомендуют выбирать самые простые эскизы для начинающих.

Не стоит полагать, что рисовать тату ручкой долго – этот процесс занимает не более получаса при должной сноровке.

Обратите внимание! Самыми простыми эскизами считаются варианты без детальных подробностей картинки. Надписи также будут интересны в качестве первичного нанесения на кожу.

Для первого раза хорошо подойдут маленькие картинки. Когда набьется рука, можно переходить к более сложным видам эскизов среднего размера и крупным.

Рассмотрим несколько вариантов картинок для самостоятельного нанесения в домашних условиях:

Эскиз	Описание
Геометрические узоры	Чтобы рисовать красивые узоры, необязательно быть профессиональным художником. Достаточно взглянуть на образец и перечертить его на кожу или пергамент. Среди геометрических орнаментов популярные греческие, римские и скандинавские узоры
Цветы	Рисунки цветов можно наносить синей ручкой, а сам стебель окрашивать в черный цвет. Лучше выбирать несложные варианты роз, пионов, орхидей, ромашек – они хорошо подходят для изображения на нижней части ноги
Природные рисунки	Ветви и листья деревьев – узоры, с которыми справится любой начинающий художник. Желуди, каштаны, орехи, а также ягоды – все эти картинки делаются за полчаса, потому как не имеют подробных деталей
Насекомые	Самое простое в рисовании насекомое – бабочка. Два крыла, посередине тельце насекомого – рисунок готов. Неплохо получается изображение осы, жуков или змей
Черепа	Парни часто выбирают брутальные нательные рисунки: предложите им нанести изображение стилизованного черепа. По бокам могут располагаться красные розы с листьями: такой эскиз всегда вызывает восторг

Красивые картинки для девочек и мальчиков

Для пробы пера художник всегда выбирает мини-изображения, которые легко можно скрыть за одеждой.

Не исключением являются татуировки черной гелевой ручкой, которые при неудаче можно спрятать за текстилем.

Подборка нескольких красивых, но несложных вариантов позволит определиться с выбором для девушек и мужчин:

1. Бантик.
   Изображение прекрасно подойдет для девочек подросткового возраста.

   Его лучше нанести на заднюю часть шеи – именно там оно смотрится привлекательно и романтично.

2. Мордочки животных.
   Крутые, но милые эскизы всегда вызывают восхищение: попробуйте нарисовать морду забавного кота на одном из пальцев руки.

   Тату будет выглядеть великолепно в сочетании со стильным кольцом.

3. Ноты или скрипичный ключ.
   Вариант актуален для меломанов-девушек, а также для тех людей, которые занимаются музыкой. Нанести узор рекомендуется на запястье.
4. Морская тематика.
   Хорошо подходит в качестве мужских или женских татуировок.
5. Стая летучих мышей.
   Рисунок актуален для настоящих пацанов: он несложен в исполнении, однако выглядит потрясающе.

Все изображения рисуем поэтапно: сначала зрительно выделяем основные части рисунка, после чего переходим к закрашиванию секций. Мелкие элементы прорисовываем осторожно на последнем этапе работы.

Зентангл
— простой и интересный способ создания
красивых графических изображений с
помощью повторяющихся элементов и
орнаментов. Использовать его может
практически каждый. Это занятие развивает
внимание и творческие способности, а
еще отлично поднимает настроение.
Zentangle — метод, известный всему миру, им
пользуются люди разного возраста и с
разными интересами.

Эта
техника не требует сложных материалов.
Для
работы Тебе понадобятся
бумага,
карандаш (для начального рисунка) и
гелевая черная ручка (линер).

Линеры

—
это ручки, но с чернилами на водной
основе, благодаря чему они могут рисовать
тонкую, красивую линию. Удобны они тем,
что в продаже существуют линеры разной
толщины. Для детальных рисунков подойдут
тонкие линии, для больших плоскостей —
жирные. Линеры продаются в любом магазине
канцтоваров.

Преимущество
техники «зентангл» в том, что Ты можешь
не бояться ошибиться и сделать неровную
линию. Так что у Тебя есть прекрасная
возможность рисовать сразу без карандаша.

Чтобы
Тебе легче было усваивать технику
«зентангл», я добавлю несколько
орнаментов, которые можно использовать
в своих рисунках. Большинство из них я
придумала сама.

Хочешь
создать маленький шедевр в технике
зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем
животных.

Как нарисовать рыбку в технике зентангл

1.
Прежде всего, подумаем о размещении
рыбки на бумаге. Легкими плоскостями
(овалами) обозначим тело, хвостик и
плавники будущей рыбки.

2.
Теперь уточняем контур тела рыбки,
прорисовываем плавники и хвостик. На
этом этапе можно дорисовать и лицо
рыбки: пухлые губки и глаз.

3.
Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно?
Теперь линиями раздели тело, плавники
и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь
Ты? На каждой из этих полосок будет
размещаться особый орнамент — Ты
придумаешь его сам, или выберешь из моих
примеров.

4.
Когда рисунок карандашом будет полностью
готов, обведи контур черной ручкой, или
линером. После этого можно смело
приступать к раскрашиванию рыбки в
технике зентангл. Давай начнем с самого
маленького плавника. Укрась каждую
полоску различным оригинальным
орнаментом.

Обрати
внимание!


Совсем не обязательно точно повторять
орнаменты, которые нарисовала я. Добавь
рисунку оригинальности и собственной
индивидуальности. Ты можешь менять
порядок орнаментов, придумывать свои
и т. д.

Важно
знать!

Некоторые
орнаменты могут повторяться несколько
раз
—
это даже хорошо.

Обрати
внимание!

Некоторые
орнаменты можно сделать темнее, а другие
—
светлее. Такая разница возможна за счет
разной плотности, или толщины линий.
Важно чередовать светлые и темные
орнаменты для контраста, чтобы рисунок
не получился слишком светлым, или темным.

6.
Если плавники и хвост готовы, переходи
к рисованию тела рыбки. Укрась каждую
полоску эксклюзивным орнаментом!

Совет.


Не бойся фантазировать и ошибаться, это
придает работе особую индивидуальность.
Попробуй рисовать все орнаменты без
карандаша, сразу черной ручкой, так Ты
обретешь смелость в рисовании и будешь
быстро развивать творческие способности.

7.
На этом этапе переходим к лицу. Сделай
его немного светлее, чем тело и плавники
— тогда будет хорошо видна граница тела
и лица.

8.
Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл
для начинающих. Рыбка готова! Теперь
можно дорисовать детали окружающей
среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли,
песок и камни. Не забывай, что фон также
должен быть выполнен в этой технике,
чтобы картина выглядела гармонично.

Рисуем сову в технике зентангл шаг за
шагом

1.
Прежде всего, на чистой бумаге слегка
обозначь круг, который будет туловищем
совы. Раздели круг двумя вспомогательными
линиями: средней линией туловища и
линией глаз. Эти линии помогут Тебе
лучше ориентироваться в рисунке.

2.
Прорисуй контур тела птицы: немного
суженный сверху, широкий посередине и
сильно сужен внизу. Дорисуй снизу
треугольный хвостик с закругленным
кончиком и небольшие ушки на голове,
чуть-чуть похожи на рожки.

3.
На этом этапе переходим к рисованию
лица. Нарисуй сове огромные круглые
глаза, чтобы она могла хорошо видеть
ночью, а между глазами треугольный клюв.
Не забудь о крыльях. Отметь легонько,
где они будут располагаться с правой и
левой сторон.

4.
На этом этапе подробно прорисуй крылья,
выделяя в них три плоскости, похожи на
перья. Также добавь перышки на хвостике
и ушках. Не забудь про маленькие лапки.
Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было
на чем сидеть.

5.
Теперь осталось добавить детали. Выдели
область лица вокруг глаз и клюва. А в
другой части туловища, которая будет
телом, прорисуй полукруглые перышки.

6.
Теперь обведи контур черной ручкой, или
линером и переходи к орнаментам. Я начала
рисовать сову с крыльев и ушек.

7.
Теперь можно рисовать перышки на хвостике
и глазах. Сделай маленький зрачок темнее,
а вокруг добавь светлого орнамента. Я,
например, для глаз выбрала линии с
кружочком на конце — такой орнамент
чем-то напоминает природные орнаменты
в глазах человека.

Возле
самих зрачков линии сделай немного гуще
и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд.
А чем ближе к краю, тем больше оставляй
бумагу белой. Также разрисуй клюв.

8.
На этом этапе разрисуй перышки тела. Их
много, поэтому надо будет постараться.
Но результат того стоит. Не забывай, что
можешь использовать свои орнаменты.

9.
Рисунок уже почти готов! Осталось только
дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай
их светлее, чем перышки тела. Однако у
самых глаз пусть линии будут гуще и
темнее, это хорошо выделит их контур.

Поздравляю!
Сова полностью готова! Осталось украсить
веточку, и дорисовать фантастические
листочки.

Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.

С чего начать?

Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.

Нажим

Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.

Бумага и ее структура

Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.

Контур

Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры

Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.

Некоторые тонкости

Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.

Что еще важно помнить?

Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.

Вспомните школьные годы, ну кто не грешил тем, что на задней страничке в тетрадке во время скучного урока зарисовывал что-нибудь произвольное. А при наличии художественных способностей, это занятие увлекало и выражалось в зарисовках действительности, карикатур и шаржей своих друзей или учителей, смешных картинках и так далее. Забавно, но не более.

Если же обратиться к классическим методам рисования, то шариковая ручка никогда не считалась инструментом для создания рисунков. И как выяснилось, напрасно. Современные художники, которые освободили сознание от стереотипов, используя шариковые ручки, добиваются потрясающих эффектов. Картинки получаются насыщенные цветом, объемом, живой фактурой. Некоторые из них в исполненном виде напоминают фотографии, другие похожи на компьютерную графику высочайшего качества, есть и такие, которые выглядят, как гравюра.

Безусловно, чтобы получить такие изображения нужно обладать талантом и навыками работы с шариковой ручкой. Но всегда нужно с чего-то начинать и пробовать. Тем более, что шариковые ручки в современной канцелярии приобрели много новых свойств, можно выбрать ручки с разной толщиной рисуемой линии, появились различные цветовые оттенки в достаточно богатой палитре, качество шариков в стержнях позволяет рисовать без клякс и не прорисованных участков.

Для рисования нужно выбирать хорошую шариковую ручку, которая не будет пачкать, то есть будет равномерно выпускать чернила из стержня. Если желаемый рисунок должен состоять из линий одинаковой яркости, почти не отличаемой ширины, то применяйте гелевую ручку. Если нужны полутона, возможность варьировать интенсивностью цвета, то лучше выбрать шариковую ручку с обычными чернилами.

Используя самописку (именно так называли шариковую ручку, когда она только была изобретена) для рисования, учитывайте, что расход чернил будет интенсивнее, чем при письме, а значит, ручек нужно подготовить с запасом. На одну картину может расходоваться от 3 до 4 стандартных чернильных стержней.

И самое главное. Чернильная ручка в отличие от карандаша не допускает промахов, все штрихи, линии и точки нужно наносить уверенно и точно, ведь чернила на бумаге остаются навсегда, их нельзя исправить.

Кроме этого, при использовании шариковой ручки для рисования нужно быть предельно аккуратным: чернила сохнут не сразу, поэтому нечаянно прижавшись ладонью или пальцем в свежие линии, легко размазать их или оставить свой отпечаток. Не такая простая технология, как представлялось на школьных уроках.

А теперь посмотрим на шедевры, которые получились у мастеров, в совершенстве владеющих этой техникой.

Английская художница Андреа Джозеф (Andrea Joseph) рисует прямо на тетрадных листах, что очень напоминает школьное творчество и зарисовки для мультфильмов или детских книжек.

Лукас Сальгадо (Lucas Salgado) из аргентинского города Санта-Фе рисует своих девушек шариковой ручкой не имея специального художественного образования. Вот, что значит талант, который может проявиться даже из простых чернильных линий.

Самуэль Сильва (Samuel Silva) юрист из Португалии рисует цветными шариковыми невероятной реалистичности и живости картинки, которые отражают не только все оттенки природы, света и тени, всего мироздания, но и все оттенки эмоций, объем и форму словно это яркие точные цветные фотографии.

Абадидабу Сара Эстее (Abadidabou Sarah Esteje) французская художница, которая по профессии является дизайнером и увлекается фотографией, создает потрясающей реалистичности анималистические картинки с помощью синей шариковой ручки. Среди ее работ появились и портретные изображения.

Хуан Франциско Касас Руиз (Juan Francisco Casas Ruiz) испанский художник, родившийся в городе Ла Каролина, Хуан имеет профессиональное художественное образование. Взяв однажды обычную синюю шариковую ручку, он зарисовал чернилам шуточный портрет. Это занятие так увлекло молодого испанца, что он создал десятки зарисовок людей в оттенках синих чернил, которые по точности отображения натуры невозможно отличить от фотографий. Среди этих зарисовок много чувственных и даже эротических изображений девушек, которые с удовольствием становятся моделями для оригинального художника.

Китайский художник Чжугэ Цинцзя также рисует только шариковой ручкой, тщательно прорисовывая даже самые мелкие детали.

Тим Джеффс (Tim Jeffs), замечательный художник-анималист из Соединенных Штатов Америки изображает на бумаге портреты животных, прописанные в тончайших деталях, и пользуется при этом шариковой ручкой и черной тушью.

Необыкновенное творчество, которое можно отнести к графическому реализму имеет достаточно последователей и почитателей и не может не приковывать внимания.

Продолжаем говорить о том, как научить ребёнка рисовать. Малыш отказывается рисовать карандашами или красками? Это потому, что у него слабо развиты мышцы плечевого пояса.

На карандаш надо нажимать, кисточку держать на весу, это трудно. Попробуйте предложить ему рисовать гелевой ручкой. Линия получается чёткая и яркая, идёт легко. Рисунок гелевой ручкой своеобразен и красив.

Когда мы говорим, что это нетрадиционное рисование, многие удивляются: что же нетрадиционного в обычной гелевой ручке? Дело не в ручке, а самом способе рисования.

В этой технике работает художник Дмитрий Рыбин. Его техника называется «Мистическая графика гелевых ручек». По его мнению, такому нетрадиционному рисованию может научиться любой желающий. А для детей техника рисования гелиевыми ручками подходит тем, что осваивая её можно научиться рисовать с нуля.

Техника рисования гелевыми ручками

Рисование по методу Дмитрия Рыбина – нечто среднее между графикой и орнаментом (это тоже подходит для работы с ребятами). Похоже на зенарт . Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины.

Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.

При всей простоте элементов получаются очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.

Материалы и инструменты

Каких материалов потребует нетрадиционное рисование гелевыми ручками?

Ручки

1. Обычные гелиевые ручки, продающиеся в любом магазине канцелярских товаров. Обычно рисуют пастой чёрного цвета на белой бумаге. Но если есть желание нарисовать цветную картину, можно приобрести наборы цветных ручек.
2. Капиллярные ручки, если нет гелиевых. Для капиллярных ручек надо подбирать бумагу. На некоторых видах бумаги чернила растекаются. По сути это тот же фломастер с очень тоненьким стержнем. Внутри у неё стержень, как у фломастера. У плохо пишущей ручки немного помните стержень – ручка ещё послужит. Для раскрашивания можно так же использовать обыкновенные фломастеры.
3. При выборе ручек следует учесть следующее обстоятельство. Дошкольники или школьники с нарушенной моторикой склонны поначалу излишне надавливать на ручку при рисовании. Капиллярные ручки в этом случае выходят из строя быстрее. Предпочтительнее гелиевые.

Бумага

Бумага белого цвета, гладкая, плотная. Лучше всего подойдёт кусочек ватмана размером А5. Иногда, не особо задумываясь, покупают альбомы для рисования. При выборе обратите внимание на качество бумаги.

Правила рисования

1. Линия должна быть непрерывной (поэтому со старшими дошколятами поначалу надо рисовать короткие линии). Тревожные дети склонны много раз обводить один и тот же элемент шаблона. Линия должна быть одна. Никакой штриховки. Упражнение обеспечит плавные линии на письме.
2. Каждый элемент должен быть чётким и отдельным, не сливаясь с другими элементами.
3. Обводим шаблон, постепенно продвигаясь сверху вниз, стараясь нарисованное не размазать.

С чего начать

Начинать работу можно с детьми с 6 лет, но лучше всего такое рисование идёт у школьников. Вспомним себя, большинство в школьные и студенческие времена рисовали нечто подобное, скучая на занятиях.

Начинаем с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Обратите внимание! Гелиевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.

Маленькому ребёнку так не нарисовать, шаблон рисует взрослый. Или распечатывает на принтере бледной линией. Ксерокопированная картинка тоже не подойдёт по той же причине, что и карандаш. Мы просто сканировали образцы и распечатывали.

Ребёнок научился аккуратно и красиво обводить шаблон. Усложним работу. Разделим лист бумаги по вертикали на два поля. Справа шаблон для обводки, слева — пустое место. Предлагаем ребёнку сперва обвести шаблон, а потом слева на свободном месте скопировать узор самостоятельно. Работа трудная, но выполнимая. Поначалу копия получится деформированной по форме или по размеру (чаще маленькая). С приобретением навыка, тренировкой глазомера качество копии улучшается.

Рисунки для скетчбука | andrey-eltsov.ru

Sketchbook, Sketch- эскиз, набросок, book – книга.

Скетчбук – это альбом для набросков и зарисовок, имеющий обычно форму записной книжки или блокнота.  Чем-то скетчбук и артбук напоминает, но в последнем изображения, образы и иллюстрации обязательно объединены общей художественной идеей.

Часто скетчбук для срисовки используют. В этом посте как раз и представлены необычные рисунки для скетчбука!

Здесь есть возможность извлекать новые идеи для скетчбука. Многие рисунки для скетчбука лёгкие и как раз для начинающих. Есть также красочные рисунки для скетчбука акварелью.

Чтобы хорошо рисовать, нужно много наблюдать и сравнивать.

Приятного просмотра, срисовки, раскраски и новых идей для вашего скетчбука!

На фото классные рисунки для скетчбука в стиле тумблер.

На фото рисунки для скетчбука в стиле аниме.  Вполне такие картинки для срисовки или раскраски подойдут.

Очень лёгкий рисунок  для начинающих.

Ёлка, юрта, костёр, на небе месяц.

Также лёгкий рисунок.

Такие картинки для скетчбука  лёгкие хороши для начинающих.

Раскраска для скетчбука антистресс любовь с сердечками.

На фото разные классные рисунки для скетчбука акварелью.

А это картинки для скетчбука чёрной ручкой. Очень популярны картинки для срисовки в скетчбук чёрной ручкой!

А это цветные рисунки для артбука. Подойдут и как новые идеи для скетчбука!

Морские волны для срисовки.

Такие рисунки для скетчбука лёгкие начинающим в самый раз подойдут!

Раскраска для скетчбука айфон. Такая вот жёсткая зависимость от телефона.

Также рисунки из скетчбука чёрной ручкой. Красивые девочки! Такие картинки для срисовки девочкам нравятся!

Классные рисунки для скетчбука акварелью с девушками.

На фото голубоглазая девушка.

Раскраска для скетчбука с девушкой почти без лица. Лицо девушка закрыла кактусом. И на аву подойдёт.

На фото рисунки  девушек. Такие картинки для срисовки или раскраски девушкам как раз и нравятся!

А это скетчбук кот. Смешной котик!

Девушка в стиле скетчбук арт. Смешная и лукавая девушка!

Также рисунок арт с девушкой.

Рисунки для скетчбука акварелью с глазами. Глаза зеркало души!

А это узоры для скетчбука с цветами. Можно использовать для срисовки девочкам, а также это как настоящая антистресс раскраска.

Рисунок чёрной ручкой. Грустная девушка.

А вот так можно нарисовать поэтапно кошку.

А это рисунок чёрной ручкой девушки с котом. Такие классные рисунки для скетчбука для срисовки чёрной ручкой популярны!

Аниме рисунок в скетчбук. Глубоко задумалась красивая девушка.

На картинке с фантазией изображён летающий на воздушном шаре кит.   Идеи для скетчбука разнообразны!

А это скетчбук раскраска.

Совсем простой рисунок. Но даже и он может подсказать новые идеи для скетчбука.

А это рисунки для скетчбука акварелью о том, как время суток меняет пейзаж.

А это рисунок чёрной ручкой  девушки в скетчбук.

Такой рисунок для артбука с наставлениями.

Рисунок в стиле тумблер с глубоким смыслом. Тоскливое желание иметь немного мира в голове.

Такие рисунки  бывают  с глубоким смыслом и они преподносят новые идеи.

На картинке девочка лежит и мечтает. Тоже идея для скетчбука.

Вот такие разные рисунки для скетчбука с идеями!

простые, красивые, рисунки ручкой для срисовки

Автор Маргарита Малиновская На чтение 2 мин. Опубликовано 05.02.2019

Отменной возможностью познать искусство художника станут рисунки ручкой для срисовки. Сегодня очень популярны картинки, выполненные не только красками или карандашами, но и обычной черной гелевой авторучкой.

Как приятно рисовать в тетради и в блокноте или в своем личном дневнике красивые цветы, животных и людей! Но многим кажется, что они не смогут нарисовать даже простые рисунки черной гелевой ручкой. Сегодня у всех вас есть возможность стать настоящими художниками. Просто срисовывайте все, что вам нравится.

Легкие рисунки черной ручкой для начинающих помогут вам уловить самые важные детали фигурок и суметь отобразить их на свои листочках бумаги. А занятие рисованием окажется для вас самым настоящим удовольствием. Итак, какие рисунки черной ручкой для срисовки подойдут для начинающих?

Легкие рисунки ручкой

Рисовать красивые маленькие узоры шариковой ручкой довольно легко научиться, немного терпения, и первый рисунок черной ручкой будет готов. Если рисуете гелевой ручкой, то несмотря на опыт стоит сначала сделать наброски обычным карандашом. Очень обидно будет испортить рисунок, в том случае если вы решили что-то изменить. Гелька довольно плохо стирается, вы не сможете сделать это незаметно.

Поправить рисунок ручкой можно будет, только если воспользуетесь каким-либо внешним красителем типа белила. Из особенностей стоит отметить, что гелевая ручка слегка стягивает рисунок после высыхания. Это стоит учитывать во время работы, делая рисунки ручкой легкие и сложные. Ниже представлены как легкие, так и сложные картинки ручкой для срисовки, которые можно повторить на чистой бумаге, если делать это поэтапно.

Популярные рисунки

Держа в руке любую ручку, нужно набраться смелости, решимости и скопировать простые рисунки ручкой. Рисунки гелевой ручкой черной получаются чёткими и контрастными. Рисуя гелевой ручкой, вы получите настоящее удовольствие от своей работы – это занятие для души. Самые интересные иллюстрации собраны в эту небольшую подборку популярных рисунков гелевой ручкой.

Рисунки ручкой для срисовки

Просматривая рисунки, написанные гелевой или шариковой ручкой, вы заметите некоторые интересные особенности в творениях каждого художника. Одни используют мягкие линии и плавные переходы, другие же, наоборот, создают в своем рисунке драматический эффект. Вот такие интересные зарисовки можно попробовать сделать самостоятельно. Удачи!

Рисунки гелевой ручкой и шариковой. Можно ли создать шедевр?

Как-то так повелось, что ручку, шариковую либо гелевую, признают только как инструмент, которым можно писать, но уж никак не рисовать. Исключение составляют разве что каракули в конспектах. Однако мне очень хочется опровергнуть сложившийся стереотип, потому что я точно знаю: рисунки гелевой ручкой, так же, как и шариковой, могут быть настоящими шедеврами. Эти инструменты подходят для рисования ничуть не хуже, чем те же карандаши, пастель и другие художественные материалы.

Лично я при создании своих рисунков не использую предварительные карандашные наброски, поскольку моя рука уже набита. Однако начинающим художникам лучше все же набросать карандашиком то, что им хотелось бы изобразить. Ведь стереть чернила резинкой не представляется возможным, а чтобы создать рисунок гелевой ручкой, необходима твердая рука и уверенные движения. Если кисть дрогнет, исправить нарисованное будет непросто. Сложность рисования гелевыми чернилами еще заключается в том, что, с какой бы силой вы ни нажимали на стержень, линии из-под него будут выходить одинаковыми по насыщенности. Можно лишь уменьшить толщину линий, держа ручку под небольшим наклоном. Поэтому, создавая действительно красивые рисунки гелевой ручкой, очень важно обращать внимание на штриховку при наложении теней и полутеней. В самых темных местах поверхность придется затушевать, или, говоря проще, закрасить. А чтобы от затененного участка плавно перейти к более светлому, необходимо будет делать штрихи — все более и более редкие, сходящие на нет.

С шариковой ручкой в этом плане немного проще. В данном случае насыщенность тона можно регулировать именно при помощи нажима: чем он сильнее, тем линия резче и четче. Едва же заметное движение стержня по бумаге дает бледные, чуть видные линии. И небольшие дефекты можно аккуратно устранить, используя либо шероховатый ластик, либо специальную канцелярскую замазку, более известную как «Штрих». Правда, бумага в данном случае также должна быть белой, а слой «Штриха» — тонким и закрашивающим только то, что нужно. При использовании шероховатого ластика стоит учесть, что бумага должна быть достаточно плотной. Недопустимо, исправляя рисунки черной ручкой, тереть слишком усердно. Можно просто-напросто проделать дырку.

Но какой бы ручкой вы ни рисовали, учтите, что это не карандаш, который при необходимости можно растереть, чтобы получить некоторый объем. Хотя, строго говоря, растирать и его не принято. Рисунки, в которых прослеживается растирание, считаются моветоном и признаком непрофессионализма художника. Поэтому, создавая рисунки гелевой ручкой (или шариковой), добивайтесь объемного изображения только с помощью штриховки. И это отнюдь не ровные линии. Если, рисуя шарик, вы заштрихуете его как под линейку, пусть даже с учетом теней и света, у вас получится просто плоский круг. Чтобы добиться объемности, направление штрихов должно быть не бездумным, а как бы повторяющим контуры шара. То же самое касается и других предметов. Поэтому прежде чем создавать рисунки гелевой ручкой или шариковой, потренируйтесь в штриховке карандашом: отработайте все направления и типы монохромной заливки, нажим, градацию, равномерность и т. д. Ведь штриховка должна поддерживать форму предмета, а не искажать, если того не требуют те или иные отдельные элементы рисунка.

Картины нарисованные ручкой. 15 прекрасных шедевров

Петух в деревне. Рисунок графика. Тушь. Перо. Художник Меркулов С.

Необыкновенные картины черной ручкой

Шариковая ручка — самый непримечательный предмет, которым часто пользуется каждый из нас. Но далеко не каждый может подумать о том, чтобы только с помощью ручки создать шедевр на листе бумаги. Сайт gofunnykids.com представляем вам разных художников со всех уголков мира, от самоучек до профессиональных иллюстраторов, которых объединяет одно — они доказали, что необязательно иметь  дорогие инструменты, чтобы оставить свой след в мировом искусстве, они научились писать картины ручкой!

Реалистичные картины знаменитостей написанные ручкой. Художник Ларри Тамараеми

Рисунок девушки простой ручкой. Автор работы Raphael Augusto

Эти столь необыкновенные работы современных художников поражают своим исполнением и техникой. Глядя на эти подобные картины, понимаешь почему. Ведь рисунок нарисованный шариковой ручкой или же пером и чернилами существенно отличаются от других техник, используемых при рисовании остальными материалами. И все это из-за того, что чернила попадая на бумагу, сохраняют всю свою силу. Линию, которая оставила свой след на листе бумаги, уже никак не  сотрешь и не отредактируешь. Соответственно, работы созданные ручкой, по праву, можно считать уникальными.

Зарисовка машин синей ручкой в блокноте

Рисунки созданные при помощи шариковой ручки

Но то, что эти рисунки шариковой ручкой впечатляют – это факт неоспоримый! Они выполнены в особенном стиле и считаются очень популярными в современном искусстве. Ведь все согласятся с тем, чтобы создать нечто подобное нужен недюжинный талант!

Узор написанный ручкой в блокноте. Автор неизвестен

Волк. Это не фотошоп, а рисунок шариковой ручкой. Художник Sarah Esteje

Все иллюстрации представленные в нашем обзоре – это не фотография, не фотошоп, а реальные работы мастеров художников, чьи рисунки выполненные самой простой ручкой. Все они доказывают одно, если вы имеете желание создавать что-то красивое и уникальное – действуйте!

Вот и  оказывается, что даже простая шариковая ручка может превратиться в волшебную палочку в руках настоящего художника. Вот на что способны большой талант и желание творить и создавать прекрасное!

Невероятный портрет ребенка нарисованный синей ручкой. Художник Enam Bosokah

Портрет шариковой ручкой. Автор Nathan Lorenzana

У вас тоже возникло желание попробовать свои силы и нарисовать что-то шариковой ручкой? Если, да, тогда мы раскроем вам несколько секретов как создать красивые рисунки с помощью ручки, но это уже будет темой нашего следующего обзора! 

Великолепный рисунок девушки ручкой. Автор неизвестен

Портрет женщины ручкой. Написал художник из Малайзии Винс Лоу

Следите за нашими обновлениями и до скорых встреч!

Читать другие опубликованные статьи похожие по тематике:

Портреты людей оригинально написанные “единою чертою” по спирали

Дудлинг и зентангл. Что это такое? Разбираемся!

Было ли у Вас такое, что Вы сидите скажем на совещании или педсовете и рисуете что-то в своем блокноте? Или во время долгого телефонного разговора? Просто заштриховываете клеточки, или выводите каракули, черточки, линии?  Но внимательно слушаете выступающего или своего собеседника! У меня бывает такое постоянно! И я только недавно узнала, что у этого действия есть название….

Дудлинг- это бессознательный рисунок, сделанный во время какого-либо занятия, рисунок-медитация — прекрасное средство арт-терапии. Если вы заболели, эмоционально устали — берите в руки маркер, фломастер или просто ручку и начинайте творить не думая ни о чем.
Казалось бы, что в этом интересного, нарисовал и выкинул, если бы не одно НО! Есть люди, которые рисуя таким образом, создали целое направление в современном художественном искусстве. Оно так и называется дудлинг.
По английски это «DOODLING», а слово «DOODLE» — в прямом переводе это каракули, черточки, или то, что человек непроизвольно и бесцельно рисует, в то время как его мысли заняты совершенно другим.

По данным исследования, дудлинг может помочь человеку, с одной стороны, не потерять концентрацию и не задремать, а с другой, не расходовать слишком много мыслительной энергии на обработку получаемой информации. 

Сегодня в мире есть множество поклонников этого жанра, которые рисуют свои картины в технике дудлинга и создают интересные законченные произведения. 

http://zentangle.vilushka.ru/?page_id=2

В настоящее время дудлинг активно используется в качестве элементов декора, а в Великобритании даже отмечается Национальный день дудла.

http://vk.com/zendoodle

Когда вы рисуете в технике дудлинг, узоры получаются странные и весьма замысловатые. В итоге все они соединяются в причудливый, нередко сюрреалистичный сюжет. Подобное бессознательное рисование обычно свойственно людям переживающим непростой период жизни. И тогда  они с помощью вот таких «каракулей» избавляются от стресса, груза переживаний и различных негативных эмоций (злости, скуки, напряжения). Так что рисование с стиле дудлинг не просто помогают увлекательно провести время, но и являются способом психологической самотерапии. Кроме этого, рисование дудлов помогает развивать мелкую моторику рук и благодаря этому поддерживает в тонусе ваш мозг.

Зентангл (от англ. ZENTANGLE,  ZEN — «дзен-буддизм», а глагол TANGLE — «запутывать») — это разновидность и форма искусства, придуманная американскими художниками Марией Томас и Риком Робертсом. Этот метод рисования более всего напоминает медитацию, поскольку необходимо сосредоточиться на моменте «здесь и сейчас», чтобы полностью отрешиться от всех дел, мыслей и погрузиться в процесс рисования. На место машинальности приходит осознанность, на место спонтанности — продуманность композиции. В зентангле необходимо не только погружаться в рисунок, но и следовать определенным правилам его создания: черно-белая цветовая гамма, рисунок заключен в квадратную рамку и поделен внутри на сектора, которые заполняются узорами. Сектора могут быть любой формы и размера, а узоры  — абсолютно произвольны, лишь бы соблюдалась абстрактность сюжета.

Как отличить дудлинг от зентангла? Узоры в обеих  техниках используются самые простые, но в первом случае рисование происходит на подсознательном уровне, а во втором — на сознательном и подчиняется правилам. Настоящий зентангл можно рассматривать с любого угла  и с любой стороны. А если присутствует другой цвет, кроме чёрного и белого, или угадываются очертания какого-то конкретного объекта, животного или человека — тогда это не зентангл в чистом виде, а одно из смешанных разновидностей: зендудлинг, зенмандала.
Вот и мя захотела порисовать в данной технике.  Нашла рисунок, распечатала  на принтере. Можно самим нарисовать любой рисунок. Мы рисовали с Софьей. Она выбрала рыбку, а я кошку.

 Сначала обвели рисунки черной гелевой ручкой, затем разделили на сектора. А потом начали заполнять каждый сектор различными узорами.

 А вот моя кошечка.

Вот что у нас получилось, я уже купила рамочки для наших картин, осталось подобрать местечко куда папа их повесит. 

При написании статьи использовались источники.  http://www.liveinternet.ru/users/4421191/post331477750/
 http://fb.ru/article/166970/zentangl-i-dudling-uzoryi

Как рисовать узоры зентангл. Рисуем зентангл-животных своими руками поэтапно

Зентангл
— простой и интересный способ создания
красивых графических изображений с
помощью повторяющихся элементов и
орнаментов. Использовать его может
практически каждый. Это занятие развивает
внимание и творческие способности, а
еще отлично поднимает настроение.
Zentangle — метод, известный всему миру, им
пользуются люди разного возраста и с
разными интересами.

Эта
техника не требует сложных материалов.
Для
работы Тебе понадобятся бумага,
карандаш (для начального рисунка) и
гелевая черная ручка (линер).

Линеры
—
это ручки, но с чернилами на водной
основе, благодаря чему они могут рисовать
тонкую, красивую линию. Удобны они тем,
что в продаже существуют линеры разной
толщины. Для детальных рисунков подойдут
тонкие линии, для больших плоскостей —
жирные. Линеры продаются в любом магазине
канцтоваров.

Преимущество
техники «зентангл» в том, что Ты можешь
не бояться ошибиться и сделать неровную
линию. Так что у Тебя есть прекрасная
возможность рисовать сразу без карандаша.

Чтобы
Тебе легче было усваивать технику
«зентангл», я добавлю несколько
орнаментов, которые можно использовать
в своих рисунках. Большинство из них я
придумала сама.

Хочешь
создать маленький шедевр в технике
зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем
животных.

Как нарисовать рыбку в технике зентангл

1.
Прежде всего, подумаем о размещении
рыбки на бумаге. Легкими плоскостями
(овалами) обозначим тело, хвостик и
плавники будущей рыбки.

2.
Теперь уточняем контур тела рыбки,
прорисовываем плавники и хвостик. На
этом этапе можно дорисовать и лицо
рыбки: пухлые губки и глаз.

3.
Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно?
Теперь линиями раздели тело, плавники
и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь
Ты? На каждой из этих полосок будет
размещаться особый орнамент — Ты
придумаешь его сам, или выберешь из моих
примеров.

4.
Когда рисунок карандашом будет полностью
готов, обведи контур черной ручкой, или
линером. После этого можно смело
приступать к раскрашиванию рыбки в
технике зентангл. Давай начнем с самого
маленького плавника. Укрась каждую
полоску различным оригинальным
орнаментом.

Обрати
внимание!
Совсем не обязательно точно повторять
орнаменты, которые нарисовала я. Добавь
рисунку оригинальности и собственной
индивидуальности. Ты можешь менять
порядок орнаментов, придумывать свои
и т. д.

5.
Продолжай фантазировать! Далее разрисуй
верхний плавник и переходи к хвосту.

Важно
знать! Некоторые
орнаменты могут повторяться несколько
раз —
это даже хорошо.

Обрати
внимание! Некоторые
орнаменты можно сделать темнее, а другие
—
светлее. Такая разница возможна за счет
разной плотности, или толщины линий.
Важно чередовать светлые и темные
орнаменты для контраста, чтобы рисунок
не получился слишком светлым, или темным.

6.
Если плавники и хвост готовы, переходи
к рисованию тела рыбки. Укрась каждую
полоску эксклюзивным орнаментом!

Совет.
Не бойся фантазировать и ошибаться, это
придает работе особую индивидуальность.
Попробуй рисовать все орнаменты без
карандаша, сразу черной ручкой, так Ты
обретешь смелость в рисовании и будешь
быстро развивать творческие способности.

7.
На этом этапе переходим к лицу. Сделай
его немного светлее, чем тело и плавники
— тогда будет хорошо видна граница тела
и лица.

8.
Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл
для начинающих. Рыбка готова! Теперь
можно дорисовать детали окружающей
среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли,
песок и камни. Не забывай, что фон также
должен быть выполнен в этой технике,
чтобы картина выглядела гармонично.

Рисуем сову в технике зентангл шаг за
шагом

1.
Прежде всего, на чистой бумаге слегка
обозначь круг, который будет туловищем
совы. Раздели круг двумя вспомогательными
линиями: средней линией туловища и
линией глаз. Эти линии помогут Тебе
лучше ориентироваться в рисунке.

2.
Прорисуй контур тела птицы: немного
суженный сверху, широкий посередине и
сильно сужен внизу. Дорисуй снизу
треугольный хвостик с закругленным
кончиком и небольшие ушки на голове,
чуть-чуть похожи на рожки.

3.
На этом этапе переходим к рисованию
лица. Нарисуй сове огромные круглые
глаза, чтобы она могла хорошо видеть
ночью, а между глазами треугольный клюв.
Не забудь о крыльях. Отметь легонько,
где они будут располагаться с правой и
левой сторон.

4.
На этом этапе подробно прорисуй крылья,
выделяя в них три плоскости, похожи на
перья. Также добавь перышки на хвостике
и ушках. Не забудь про маленькие лапки.
Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было
на чем сидеть.

5.
Теперь осталось добавить детали. Выдели
область лица вокруг глаз и клюва. А в
другой части туловища, которая будет
телом, прорисуй полукруглые перышки.

6.
Теперь обведи контур черной ручкой, или
линером и переходи к орнаментам. Я начала
рисовать сову с крыльев и ушек.

7.
Теперь можно рисовать перышки на хвостике
и глазах. Сделай маленький зрачок темнее,
а вокруг добавь светлого орнамента. Я,
например, для глаз выбрала линии с
кружочком на конце — такой орнамент
чем-то напоминает природные орнаменты
в глазах человека.

Возле
самих зрачков линии сделай немного гуще
и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд.
А чем ближе к краю, тем больше оставляй
бумагу белой. Также разрисуй клюв.

8.
На этом этапе разрисуй перышки тела. Их
много, поэтому надо будет постараться.
Но результат того стоит. Не забывай, что
можешь использовать свои орнаменты.

9.
Рисунок уже почти готов! Осталось только
дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай
их светлее, чем перышки тела. Однако у
самых глаз пусть линии будут гуще и
темнее, это хорошо выделит их контур.

Поздравляю!
Сова полностью готова! Осталось украсить
веточку, и дорисовать фантастические
листочки.

Читай
также:

Автор
урока: Алина Монич.

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Лучший набор черных одноразовых ручек для рисования для художников и писателей — ARTnews.com

ОБНОВЛЕНО (ОПУБЛИКОВАНО 27 АПРЕЛЯ 2020 г., 17:55)

Когда-то ограничивавшиеся погружными ручками, а к 1960-м годам красивыми, но привередливыми многоразовыми ручками, такими как Rapidograph или картриджными ручками, такими как Staedtler Mars, художники, архитекторы и иллюстраторы теперь могут выбирать из широкого ассортимента одноразовых ручек для рисования. Хотя в наши дни большинство черчений выполняется на компьютерах, ручки для рисования более популярны, чем когда-либо, для создания эскизов, карикатур и даже заметок в классе.

Одноразовые ручки для рисования бывают разных размеров, от ультратонких 0,03 мм до 1,5 мм жирным шрифтом (обычно обозначаются числом на верхней части колпачка или сбоку ручки) и форм, включая острие иглы (на ручки для технического рисования), пуля, стамеска и кисть. В зависимости от пера перья для рисования могут отображать идеально однородную линию или приближаться к характерным эффектам, создаваемым перьями и кистями каллиграфов. Наши подборки, представленные ниже, помогут вам найти подходящий набор одноразовых черных ручек для рисования для ваших нужд.

1. Набор ручек Sakura Pigma Micron

Разработанная в начале 1980-х годов как недорогая система подачи запатентованных чернил на пигментной основе, ручка Sakura Pigma Micron со знакомым бежевым корпусом и верхней частью в форме шестеренки остается самой качественной технической ручкой в ​​своем классе. Перманентные, устойчивые к выцветанию, химически стабильные, не протекающие и устойчивые к истиранию чернила Pigma от Sakura архивного качества делают Micron незаменимым инструментом не только для художников, но и для всех, кто заботится о сохранении своих работ.Как и большинство технических ручек для рисования, особенно со сверхтонкими кончиками, Pigma Microns довольно деликатны. К счастью, на сайте Сакуры есть множество полезных советов по использованию и уходу за ручками, в том числе инструкции по замене изогнутого наконечника на пригодный для использования с пустого картриджа. В этот набор входят три ручки, каждая с разным размером кончика от мелкого до средне-мелкого: 0,1 мм, 0,3 мм и 0,5 мм.

Купить:
Набор ручек Sakura Pigma Micron

7,78 долл. США

2.Пигментные вкладыши Staedtler Assorted Pigment Liners, набор из 8 предметов

Изображение любезно предоставлено Amazon.

Еще одно перо, в котором используются чернила на основе пигмента, Staedtler Pigment Liner создает гладкую темную линию, которая водонепроницаема, устойчива к выцветанию и не содержит кислот. Хотя вы заплатите за него больше, чем за ручки аналогичного качества, это может быть именно то, что вам нужно, с большим преимуществом наличия длинного металлического наконечника, который упрощает использование с приподнятыми чернильными линейками, чтобы избежать смазывания. Еще один большой плюс: хотя это не рекомендуется, вы можете оставить эти ручки без крышки на 18 часов без их высыхания — отлично подходит для забывчивых людей или для художников, работающих с несколькими ручками одновременно.В этот набор входят семь перьев с иглами разных размеров, а также одно перо с зубилом и стильная подставка, которая служит держателем для пера.

Купить:
Пигментные вкладыши Staedtler Assorted Pigment Liners, набор из 8 предметов

21,50 долл. США

3. Пигментные вкладыши Dyvicl, набор из 8 шт.

Изображение любезно предоставлено Amazon.

Хорошая перманентная ручка по такой цене, прочная пигментная подводка Dyvicl Pigment Liner оставляет темную линию, которая не растекается по большинству бумаг.Однако чернила являются водостойкими, а не водонепроницаемыми, и в ручках чернила заканчиваются быстрее, чем в более дорогих марках. Таким образом, хотя это отличный выбор для начинающих, эта ручка не рекомендуется для профессионалов. В набор входят семь ручек с острыми кончиками размером от 0,2 до 0,6 мм, а также одна ручка с мягким кончиком кисти.

Купить:
Пигментные вкладыши Dyvicl, набор из 8 штук

8,99 долл. США

4. Маркеры для тонких линий Marvy Uchida LePen, упаковка из 4 шт.

Изображение любезно предоставлено Amazon.

Вот ЛеПен, давний фаворит любителей пера. В отличие от других моделей, этот сверхтонкий маркер с тонкими линиями имеет только один вес (0,3 мм, если говорить о технических перьях). Однако, если вы писатель, который привязан к определенному типу ручки, или рисовальщик, которому для работы нужна только одна ширина линии, это может стать вашим новым любимым инструментом. Кончик среднего размера удобен для письма и рисования, но имейте в виду, что чернила, хотя и имеют насыщенный черный цвет, не являются водонепроницаемыми. В этом наборе четыре ручки.

Купить:
Маркеры для тонких линий Marvy Uchida LePen, 4 шт. В упаковке

9,68 долл. США

5. Многослойные прокладки Copic, набор из 9 шт.

Изображение любезно предоставлено Amazon.

Copic Multiliner — лучшая ручка для технического рисования, которую вы можете купить, не переходя на многоразовую ручку или ручку со сменным картриджем и пером (хотя Copic делает и их тоже!). Благодаря плавному движению, четким линиям и водонепроницаемым, не протекающим чернилам на пигментной основе он является лучшим выбором для художников, художников манги и комиксов, а также дизайнеров, иллюстраторов и рисовальщиков.Самое главное, чернила в Copic Multiliner созданы на основе спирта, а не на водной основе; поскольку он быстрее высыхает, он не впитывает бумагу. Он также совместим с чернилами в цветных маркерах Copic — после установки линии не растекаются, когда вы закрашиваете их маркерами на неводной основе. Как и со всеми техническими ручками, с Copic Multiliner нужно обращаться осторожно, но обращайтесь с ней аккуратно, и она вам в ответ. В этот набор входят семь ручек с кончиками игл разных размеров, а также две ручки с кончиками кисточек.

Купить:
Copic Multiliners, набор из 9 шт.

23,31 $

12 художников и как они используют перьевые ручки — Блог о ручках Goulet

Нам нравится наблюдать, как люди создают удивительное искусство с помощью перьевых ручек. Совершенно невероятно видеть, что люди могут сделать с чистым листом бумаги и ручкой. Мы собрали 12 художников, которые используют перья для создания произведений искусства, и спросили их, почему перьевые ручки являются таким замечательным инструментом.

@PensiveCandy

Меня зовут Кэндис, я живу в Сиднее, Австралия.Я давний пользователь перьевой ручки, познакомился с перьевой ручкой в ​​возрасте 8 или 9 лет, но я только начал использовать их для искусства и рисования в прошлом году. Я делюсь своими творениями в Инстаграм под ником @ shoppingcandy.

Я люблю использовать перьевые ручки для искусства по многим из тех же причин, по которым мне нравится использовать их в повседневной офисной работе. Перьевые ручки гораздо приятнее ощущаются в руке, начиная с формы ручки и корпуса и заканчивая тем, как чернила растекаются по бумаге, чем, скажем, ручка с волокнистым наконечником, которой, как я знаю, многие пользуются довольно успешно.Рисование проходит гладко и кажется легким, когда у меня в руке правильная перьевая ручка. Я склонен тяготеть к ручкам с пружинящими или гибкими перьями, потому что они предлагают вариации линий, что делает результат намного интереснее.

Для тех, кто думает об использовании перьевых ручек для создания произведений искусства, мой главный совет — соединить ручку по вашему выбору с бумагой, подходящей для перьевых ручек — мой выбор — Tomoe River (я купил так много ручек Goulet Pens Блокноты формата A5 из этой бумаги) — потому что, если вы не используете подходящую бумагу, вы будете разочарованы и разочарованы, обнаружив, что ваше творение либо переливается, либо просачивается из-за неподходящей бумаги.

Подробнее здесь: Instagram

@abillustrator

«Меня зовут Эндрю Бэнкс, я художник из Чикаго, иллюстратор-фрилансер и владелец компании Andrew Banks Illustration. Независимо от того, выбираю ли я правильные чернила, размер пера, захват пера или вес, перьевые ручки предлагают множество вариантов, которые помогают мне достичь желаемых результатов в моей работе. Я нарисовал большую часть этого горизонта Чикаго с помощью TWSBI Eco с пером EF, залитого чернилами Platinum Carbon Black.Eco — приятное световое перо, даже когда оно полностью набрано чернилами, что делает его действительно удобным для длительных сеансов рисования. Перо EF действительно точное, но в то же время гладкое, и позволяет мне включать мелкие детали и текстуру. Подача пера обеспечивает отличный поток чернил, а его большой корпус обеспечивает большой запас чернил, что также особенно полезно при длительных сеансах рисования. Хотя для большей части этого рисунка использовался Eco с пером EF, я также использовал другие ручки, в том числе. Lamy Safaris с перьями M и B и даже ручками-кистями для достижения различной толщины линий и текстуры по всему изделию.

Чернила

Platinum Carbon Black — одни из моих любимых красок для этих типов рисунков. Carbon Black — это довольно быстросохнущие чернила. Несмотря на то, что он очень темный черный, его пигментация также обеспечивает приятное тонкое качество текстуры. Carbon Black также отлично подходит для архивирования, поскольку он водонепроницаем, долговечен и светонепроницаем. Мне нравятся эти качества, потому что, когда я использую чернила Carbon Black, я чувствую себя уверенно, предлагая своим клиентам произведения искусства, сделанные из продуктов, которые прослужат всю жизнь. Художники, желающие использовать чернила Platinum Carbon Black, должны чистить ручки каждые 3-4 дня.После нескольких продолжительных сеансов рисования вы начнете замечать небольшое нарастание пигментации (и бумажных волокон) на своем пере. Это совершенно нормально; однако это может повлиять на ясность вашей линейной работы, если вы не будете осторожны ».

Подробнее здесь: Facebook, Instagram

Энтони Холден

Мне нравится большое количество вариаций линий в моих мультфильмах, поэтому для меня важно гибкое перо. Мои любимые перья — Pilot’s Soft Extra Fine (на моем смоле Falcon) и Pilot’s FA (на Custom 912).Custom 912 может быть немного привередливым, поэтому Falcon — моя ручка для рисования. Noodler’s также предлагает несколько более доступных вариантов стальных перьев (Ahab или Konrad), которые также изгибаются без лишних затрат. Удачи вам, создавая рисунки с прекрасными выразительными линиями!

Подробнее здесь: Twitter, Instagram, Facebook, Tumblr

Акварель Бренда Свенсон

Рисую уже двадцать с лишним лет. Редко пользуюсь карандашом.Давным-давно я понял, что рисование пером и тушью требует, чтобы я больше смотрел и наблюдал. Когда я кладу ручку на бумагу, я делаю это с большим осознанием. Я потратил больше времени на изучение своего предмета. Поскольку я не могу стирать, я замедляюсь и уделяю больше внимания тому, как я держу перо, нажиму, скорости, потоку чернил … Все это означает, что я больше вовлечен в процесс. Я рисую медленнее и внимательнее.

Около семи лет назад я начал изучать перьевые ручки.Мне нужна была ручка, которая бы делала больше, чем просто выполняла свою работу. Я устал от дешевых одноразовых ручек и хотел что-то, что было бы приятно держать, смотреть и с чем было бы приятно рисовать. Я и не подозревал, насколько велик мир перьевых ручек… Я заблудился! Именно тогда я наткнулась на ручки Goulet Pens. Наконец-то я смог понять все термины, опции, перья, чернила…

Подробнее здесь: Веб-сайт

@Hillkurtz

Я люблю использовать перьевые ручки в своей работе из-за выразительности линий, ничего подобного нет.Меня также привлекает идея создать что-то вневременное по ощущениям. В моих эскизах есть определенная ностальгия, и рисование перьевой ручкой связывает меня со всеми великими художниками, которые рисовали подобным образом десятилетия или даже столетия назад.

У меня есть совет для художников, особенно для всех тех левшей (вроде меня) — возьмите любую перьевую ручку, которая попадется вам в руки, и рисуйте, не опасаясь размазывания! Мне всегда нравилась идея перьевых ручек, но я не могла ими пользоваться, потому что я левша.Но с набросками все эти надоедливые правила письма не действуют. Вы можете рисовать справа налево! Перетащите перо по странице красивыми плавными движениями и создайте что-нибудь потрясающее!

Подробнее здесь: Instagram

@Krismordecai

Мне нравится работать с перьими ручками, потому что они обеспечивают совершенно другой пользовательский опыт, чем работа с одноразовой ручкой. Мне нравится прекрасное ощущение жидких чернил, стекающих с пера на страницу.Я как бы пристрастился к этому сенсорному опыту. Мне также нравится, как мои перьевые ручки ощущаются в моей руке. С тех пор, как я начал пользоваться перьими ручками, кажется, что мои руки больше не сводят судорог и не устают, даже после того, как я много часов писал или рисовал. Наконец, одноразовая ручка предназначена для износа, и к ней нельзя слишком сильно привязаться. Но перьевая ручка — это инструмент, предназначенный для использования в течение многих лет, и мне нравятся отношения, которые у меня складываются с моими ручками с течением времени.

Совет для художников, которые хотели бы их использовать:

Построй сообщество! Брайан любит ссылаться на «сообщество перьевых ручек» в своих видео, и я знаю, что некоторые люди, не пользующиеся авторучками, могут подумать, что это звучит немного странно, но это вполне реально! Пользователи перьевых ручек с таким энтузиазмом относятся к своим инструментам, что все мы, как правило, любим говорить с людьми о них, задавать друг другу вопросы и давать ответы.Точно так же так много замечательных художников и художников, которые поддерживают нас, и рисовальщиков, которые проводят встречи и общаются в социальных сетях, и эти сообщества очень щедры с их поддержкой. Мое собственное сообщество регулярно вдохновляет меня, обучает навыкам, отвечает на мои вопросы и побуждает продолжать работать.

Или для тех, кто ищет более «конкретный» совет: с большинством перьев вы можете перевернуть кончик вверх дном, чтобы рисовать более тонкие линии. 🙂

Подробнее здесь: Instagram

Лиз Сталь

Я люблю рисовать перьевой ручкой, потому что струйка чернил подходит моему свободному стилю.Мне также нравится использовать несколько разных ручек с разными чернилами, так как это увеличивает удовольствие, особенно когда я постоянно переключаюсь между линиями и красками.

Чтобы работать таким образом, все, что вам нужно сделать, это выбрать две или более разных перьевых ручек и затем начать рисовать — возможно, с помощью мазка краски в самой важной части сцены. Затем переключитесь на одну из своих перьевых ручек и немного порисуйте, прежде чем переходить на другую ручку. Затем вернитесь к краске и продолжайте перемешивать! Это звучит немного безумно, но в результате получится действительно выразительный набросок!

Подробнее здесь: Веб-сайт, Instagram

@Jamisonodone

Я автор / иллюстратор графических романов и детских книг.Одержимый ящик. Профессор иллюстрации в Государственном университете Фростбурга в Мэриленде и ревностный пользователь перьевой ручки. Мои книги можно найти в магазинах, выполнив поиск по моему имени на Amazon или в любом интернет-магазине.

Я использую перьевые ручки потому, что чувствую, что они придают моей работе постоянство, которого я желаю. Чернила не потускнеют, и я могу контролировать их количество, не беспокоясь о том, что они закончатся. Кроме того, я чувствую награду за достижения всякий раз, когда я заканчиваю книгу, и когда я действительно делаю работу (что занимает месяцы моей жизни за один раз), мне нравится иметь инструмент, который мне также нравится использовать и держать в себе. руку за те месяцы.Я получил это ощущение только с перьевой ручкой — из всех инструментов, которые я использовал за эти годы.

Подробнее здесь: Instagram

@j ._. N

Мне нравится использовать перьевые ручки для искусства, потому что они имеют постоянный поток чернил, я могу выбирать чернила, которые использую, а более толстая линия заставляет меня находить более простые способы передачи деталей. Удобный дизайн пера и привлекательный внешний вид также делают рисование более приятным.

Мой лучший совет для художников, которые хотят использовать эти ручки для искусства:
Я считаю, что перьевые ручки экологичны, поскольку они повторно используются и заправляются чернилами, а не выбрасываются в мусор после использования, поэтому я рекомендую их экологически сознательным людям.Я также рекомендую их художникам, которые экспериментировали со многими ручками и знают точные характеристики, которые им нравятся, чтобы они могли сделать это более долговечной и красивой перьевой ручкой. И лично мне всегда неприятно выбрасывать ручку после того, как закончить ее, потому что это похоже на то, чтобы выбросить что-то, что помогло мне в моем художественном путешествии. Но с перьевой ручкой эта проблема решена. 🙂

Подробнее здесь: Instagram

@ Пинот

Основная причина, по которой я люблю пользоваться перьевой ручкой, — это опыт.Толщина штриха и интенсивность черного чернил аналогичны цифровым инструментам. Я использую Namiki Falcon от Pilot & Noodler’s Ahab, оба имеют гибкий наконечник для создания жирной и тонкой линии.

Подробнее здесь: Instagram, Twitter

@parkablogs

Перьевая ручка, которую я использовал, — это Pelikan M100, одна из моих любимых ручек, поскольку в ней очень много чернил. Мне нравится использовать перьевые ручки, потому что они экономичны в долгосрочной перспективе, если вы используете чернила в бутылках.У вас также есть больший контроль над типом чернил. Для своих акварельных набросков я использую Bulletproof чернила Noodler, которые при высыхании водонепроницаемы, хотя на некоторых типах бумаги они могут быть не такими водостойкими.

Подробнее здесь: Instagram

@MattiasInk

Я всегда был приверженцем черно-белой традиции рисования, и когда я начал рисовать, я просто выбрал чернила в качестве материала. Первые пару лет я использовал традиционные перьевые ручки, но затем я обнаружил все преимущества перьевых ручек (отсутствие необходимости в постоянном погружении, больше свободы направления рисования, более портативность) и никогда не оглядывался назад.Я также заявляю, что у перьевой ручки есть много преимуществ по сравнению, например, с техническими ручками и тонким лайнером, поскольку ее можно рисовать под гораздо более наклонным углом, что делает ее идеальным помощником в альбоме для рисования.

Что касается подсказок, я бы рекомендовал сначала не выбирать дорогую ручку. Я склонен сказать, что ручки, такие как ручка Platinum-Carbon, являются хорошим началом, чтобы понять, что такое рисование перьевой ручкой. Перьевые ручки могут быть дорогими, особенно если вы выберете ручку с золотым пером (что я предпочитаю, особенно если вам нужен дополнительный изгиб, который он придает леске), но при правильном обращении они могут прослужить всю жизнь.

Подробнее здесь: Блог, Instagram, Twitter, Facebook

Команда Гуле

Мы не можем больше гордиться нашей командой Goulet и прекрасными произведениями искусства, которые они создали с помощью перьевых ручек. К каждому нашему заказу прилагается записка, демонстрирующая искусство нашей талантливой команды. Если вы хотите увидеть их коллекцию, обязательно посетите все наши предыдущие конкурсы Monday Matchup. Вот несколько примеров их работы:

Если вы воодушевлены и нуждаетесь в ручке, не забудьте взглянуть на наше руководство по покупкам «Перьевые ручки для рисования»! У вас есть какие-нибудь советы по созданию рисунков с помощью перьевых ручек? Дайте нам знать!

Write On,
Команда компании Goulet Pen

Лучшие ручки для рисования для художников

Часто первый способ опробовать новые идеи и поэкспериментировать — это приложить простую ручку к бумаге.

Это основа работы любого художника, иллюстратора и дизайнера, и, поскольку соблазн мастерства более привлекателен, чем когда-либо в цифровом мире, мы уверены, что многие художники ухватятся за возможность использовать чернильное перо.

Вот, кстати, сводка только по ручкам. Ни умные ручки (хотя мы вас об этом позаботились), ни стилусы (да, и там — и для Android, и для iPad), и не световые мечи (может быть, мы напишем это в следующий раз?). Этот список предназначен исключительно для нашего любимого древнего создателя рисунков тушью, набросков и нацарапанных интеллект-карт.

Вы, вероятно, тщательно искали The One: ручку, которая не промокает, не высыхает или просто ужасно выглядит на бумаге. Но если вам нужна высокотехнологичная ручка или что-то более простое, вы не окажетесь с пустыми руками с нашим списком 10 лучших ручек для художников, иллюстраторов и дизайнеров.

Чтобы получить советы, уловки и вдохновение в рисовании и иллюстрациях, просмотрите наш список художников на YouTube, которых вы должны смотреть, а также бесплатные веб-сайты с видеоуроками.

Техническая ручка Rotring Rapidograph

Высокоточная ручка Rapidograph Technical Pen с тонким наконечником предназначена для мельчайших деталей — и продается по довольно изысканным ценам, если так сказать «изысканный». Это требовательная специализированная ручка, которая отлично справится с тяжелой работой. Относитесь к ней должным образом, делайте домашнюю работу, и вы получите ручку, которой хватит на то, для чего она предназначена.

И вам никогда не придется чистить чернильную спираль; Вместе с системой выравнивания давления она заменяется при каждой замене картриджа.Перо доступно с размером наконечника от 0,1 мм до 1 мм.

Ручка Sakura Pigma Micron

Эта серия ручек — классика, она просто необходима, если она когда-либо существовала. Некоторые даже охарактеризовали их как зависимость (серьезно, прокрутите обзоры Amazon). Хотя они менее последовательны, чем некоторые ручки, такие как Uni Pin (ниже), эта потеря контроля делает ручки Micron идеальными для рисования.

Никаких пятен, перьев или просачиваний на большей части бумаги, с бескислотными, химически стабильными, водостойкими и устойчивыми к выцветанию чернилами, и, конечно же, красивым растеканием, стоит ли удивляться, что эти ручки привели в восторг так много?

Благодаря большому разнообразию цветов и размеров наконечников, они вскоре могут восхитить и вас.Если они еще этого не сделали.

Пигментный лайнер Staedtler

Перьевая ручка Sailor Fude De Mannen — Stroke style для каллиграфии

Эта ручка идеально подходит для письма и занятий каллиграфией. Эта конкретная ручка темно-синего цвета с углом наклона 40 градусов (для тех, кто пишет и кладет ручку), но Sailor предлагает всевозможные ручки с перьями разного размера и цвета.

Ручки произведены в Японии, поэтому имейте в виду, что они обычно отправляются в течение четырех-пяти дней.

Uni Pin Fineliner

По той же цене, что и Staedtler Pigment Liner, и с аналогичными характеристиками — 5 размеров наконечников, водостойкие и светостойкие чернила — это вопрос личных предпочтений, который вы предпочитаете: в то время как Staedtler Pigment Liner отлично подходит для тонкой линии, Uni Pin работает безупречно и с более черными чернилами.

Ручка для рисования Faber-Castell Pitt Artists ‘Pen

Известная ручка для рисования. Доступный в трех классических цветах рисунка — черном, сангина и сепия — и четырех размерах пера, он прочный, точный и простой в использовании.И это от Faber-Castell, одного из крупнейших и наиболее уважаемых мировых производителей произведений искусства.

Ручка для рисования пилота

Действительно прекрасная ручка. Хотя он не движется так медленно, как некоторые конкуренты, он поддается легкому рисованию. Им также удобно пользоваться — это важно, если вы рисуете часами. Кроме того, это дешево, так почему бы не попробовать? Возможно, это не самая красивая ручка, но рисунки, которые она может создать, безусловно, прекрасны.

Ручка Pentel Color Brush Pen

Это удивительно выразительное перо, которое может создавать невероятно разнообразные штрихи, от сверхтолстых до сложных деталей и деликатности.Поскольку это кисть, контроль никогда не будет идеальным, но это добавляет риск и шанс, иногда необходимые для творчества. Для высыхания требуется больше времени, чем у некоторых ручек из этого списка, но для этого требуется больше чернил при более ярком и свободном стиле.

Маркеры Posca

Маркеры Posca пишут на глубоком дыхании — металл, стекло, пластик, камень, ткань, фотографии … И многое другое. Они не кровоточат. Они хорошо сочетаются. А после высыхания они покроют нижний слой, благодаря чему ошибки легко скрыть. Обладая всеми этими замечательными функциями, а также яркими цветами и способностью рисовать великолепные тонкие линии, они являются отличным дополнением к арсеналу любого художника.

Маркеры Copic Ciao

маркеров Copic превзошли их слоган «маркеры для творческих людей». То есть творческие, обеспеченные люди — потому что они довольно дорогие. Но многие явно думают, что они того стоят. Чернила не растекаются, цвета хорошо сочетаются, и работать с ними просто великолепно.

Выберите Copic Original (классический набор маркеров для базовых рисунков), Copic Sketch (больше подходит для изобразительного искусства) и Copic Cia (по сути, более дешевая версия Sketch)

Примечание. Мы можем получать комиссию, когда вы совершаете покупки по ссылкам на нашем сайте, без каких-либо дополнительных затрат для вас.Это не влияет на нашу редакционную независимость. Учить больше.

Как нарисовать ЛЮБОЙ цветок ручкой и чернилами

Обновлено: 30 янв.2021 г.

В этом руководстве я продемонстрирую, как нарисовать любой цветок, от простого до сложного, с помощью ручки.

Качественно выполненный цветочный рисунок пером — это точность структуры (формы), с уделением особого внимания ракурсам и перекрытиям.

Концепт-арт

Прежде всего, не используйте концептуальные изображения, защищенные законом об авторском праве.

Если кому-то понравился ваш рисунок и он хочет его купить, лучше всего использовать бесплатные изображения для ЛЮБОГО использования.

Вот несколько веб-сайтов, которые позволяют загружать БЕСПЛАТНЫЕ стоковые изображения:

Pixabay

Unsplash

Pexels

* Создание собственных фотографий — лучшее решение для создания уникальных рисунков и композиций.

Как создавать плавные линии с помощью пера

Чтобы рисунок пером выглядел красиво, каждая отметка должна быть нарисована уверенно.То есть ровная линия.

Легче сказать, чем сделать!

Со временем и практикой линии разойдутся. А пока начнем с карандаша.

Преимущество карандаша в том, что его можно стирать. Поэтому мы можем исправлять ошибки, пока не будем довольны результатом.

Так что возьмите эталонное изображение и нарисуйте его карандашом. Нарисуйте его аккуратно, чтобы потом было легко стереть.

Примечание:

Рисунок карандашом не обязательно должен быть идеальным.Помните, что природа абстрактна. Не бывает двух одинаковых цветов.

Эталонное изображение и карандашный набросок

Когда карандашный набросок будет готов, его легко прорисовать ручкой. Делайте это уверенно и плавно, даже если следы пера не совпадают с отметками карандаша.

При рисовании пером важно обращать внимание на перекрытие.

Сначала должны быть нарисованы части, которые находятся ближе к наблюдателю. В этом случае сначала нарисуйте тычинки, а уже потом — лепестки.

После того, как чернила от пера высохнут (обычно менее чем за минуту, в зависимости от марки пера), можно аккуратно стереть следы карандашного рисунка.

Рисунок ручкой цветок чемерицы

Как нарисовать сложный цветок

Некоторые цветы или композиции довольно сложные, поэтому следует обращать внимание на пропорции, ракурс и перспективу.

Это слишком много для начала рисования.

Решение этой проблемы — создать сетку рекомендаций.Тогда вместо одного сложного изображения у нас есть несколько меньших и более простых изображений.

Чтобы найти среднюю точку изображения, проведите две диагональные линии из углов изображения.

Теперь мы можем рисовать горизонтальные и вертикальные линии от средней точки.

Поиск центра и создание сетки

Сделайте то же самое с бумагой для рисования. Убедитесь, что соотношение между высотой и шириной одинаково как для эталонного изображения, так и для бумаги для рисования.

Вы можете обрезать эталонное изображение, чтобы получить такое же соотношение сторон.

Теперь рисовать карандашом стало проще.

Примечание:

Если изображение по-прежнему сложно для вас, вы можете продолжать добавлять линии сетки для каждого прямоугольника.

Рисование карандашом

Не забывайте использовать карандаш осторожно. После рисования пером будет легче стирать.

Рисунок пером цветок лилии

Полезно знать:

Если вы не до конца понимаете такие термины, как перекрытие, перспектива и ракурс, я настоятельно рекомендую прочитать мою статью об иллюзии глубины в искусстве.

Какое перо использовать для рисования цветов

Хотя можно рисовать или рисовать обычным пером, у художников есть много преимуществ.

Эти ручки называются тонкими или техническими ручками, и их чернила обычно черные, хотя некоторые бренды предлагают дополнительные цвета (подробнее об этом позже).

Fineliners

Ручки для художников создают линии одинаковой толщины и разных размеров, что позволяет рисовать толстые контурные линии или тонкие линии для деталей.

Чернила для этих ручек сделаны из пигментов и поэтому очень прочные.

Чтобы узнать больше о том, какое перо использовать, посетите мой обзор рекомендуемых брендов перьев для рисования.

Ширина и размер линии

Рисуя карандашом, мы можем рисовать мягкие края для удаленных объектов.

Перья имеют одно значение яркости и поэтому не могут создавать плавные края.

Вместо этого мы можем использовать перо с меньшим размером кончика для создания более тонких линий для фоновых объектов и большим размером кончика для создания более толстых линий для объектов переднего плана.

Различные размеры пера

Использование линий разной толщины для добавления глубины:

Рисунок пером цветы тюльпана

Еще один способ добавить глубины — с помощью размера.

При рисовании в перспективе чем дальше находится объект, тем меньше он будет выглядеть.

По этой причине цветы на переднем плане будут рисоваться больше, а цветы на заднем плане — меньше.

Рисунок пером подсолнечника

Совет:

Чтобы добавить глубины рисунку, сделайте фоновый цветок меньшего размера, воспользуйтесь ручкой с меньшим размером кончика и сделайте так, чтобы цветок переднего плана перекрывал его.

Штриховка и штриховка

Штриховка — это техника рисования с использованием параллельных линий.

Перо рисует линии с одним (темным) значением яркости.

Чтобы создать иллюзию различных значений яркости, то есть областей, которые выглядят более светлыми, и областей, которые выглядят более темными, можно использовать различные типы штриховки.

Типы штриховки

Для светлых участков можно использовать тонкие линии штриховки.

Используя разную степень штриховки, можно создать иллюзию разных значений яркости:

Рисунок пером цветок гибискуса

Типы линий с перьями

Как упоминалось выше, перо имеет одно значение яркости, но, удерживая перо под острым углом, оно может создавать менее четкую линию и, следовательно, создавать второе значение яркости, более светлое.

Это не будет работать с ручками всех производителей или на сверхгладкой бумаге.С некоторыми брендами он работает только с одним размером пера, обычно размером 0,1 пера.

Чтобы это сработало, удары должны быть быстрыми и уверенными.

Угол удержания пера

Рисунок пером цветок розы

Как добавить насекомых

Рисование требует времени.

Пробовать что-то новое, например добавлять насекомых или другие предметы, может быть рискованно.

Практический способ справиться с этой ситуацией — начать с рисования нового объекта.

Рисуем божью коровку

Когда результат будет успешным, мы можем продолжить рисование.

Цветы нарцисса

Чтобы нарисовать насекомых, посетите мой путеводитель по рисованию насекомых.

Сохраняя простоту

Иногда нескольких строк может быть более чем достаточно.

Можно рисовать линии с короткой линией или точкой на конце, предлагая линию, которая постепенно исчезает.

Точки и короткие линии

Средняя часть цветка может показаться сложной для рисования.

Чтобы нарисовать его, посмотрите на основные формы, из которых он состоит, и на их направление.

Обращая внимание на формы и направление

После рисования основных форм важно взглянуть на значения яркости.

Для областей, которые выглядят более темными, мы можем нарисовать больше линий, чтобы создать иллюзию более темных значений яркости.

Ромашка обыкновенная

Попробуем поэтапно нарисовать растение мускари (виноградный гиацинт).

Обычно у него есть закрытые и открытые цветы, так что мы будем практиковать и то, и другое:

Цветы по шагам

Теперь мы можем нарисовать все растение.

Рисунок пером мускари

Цвет чернил

Рисунок пером не ограничивается черными чернилами. Как упоминалось выше, некоторые бренды предлагают дополнительные цвета.

Тем не менее, процесс рисования аналогичен.

Во-первых, сосредоточьтесь на точном рисовании.Обратите внимание на ракурс и наложение.

Тогда установите правильные значения яркости. Помните, что большее количество линий создаст иллюзию более темных значений.

Наконец, более чем приветствуется некоторая художественная лицензия.

Пример синих чернил:

Цветок анемона бланда

Антуриум цветок

Помните, старайтесь быть максимально точными, а затем сосредоточьтесь на значениях яркости.

Убедитесь, что между светлыми и темными участками достаточно контраста.Так рисунок будет выделяться.

Пример чернил сепия:

Маргарита цветок

ракурс

Объект, который находится перед нами, будет казаться меньше, когда находится далеко, но сохранит соотношение между высотой и шириной.

Ракурс — это искажение, которое возникает при взгляде на объект (или самолет) вдоль луча зрения.

В этом примере мы можем увидеть, как пульт дистанционного управления будет выглядеть короче по высоте, чем по ширине, если смотреть на него вдоль линии обзора:

Укороченный пульт дистанционного управления

Когда мы рисуем цветы, мы обращаем внимание на ракурс, чтобы рисунок выглядел реалистично и интересно!

Укороченный цветок

Во многих случаях одни лепестки укорочены, а другие — менее.

Газания цветок

Контрастность и редактирование изображений

Контраст необходим для создания привлекательного рисунка или живописи.

Чернота технического пера и белизна рисовальной бумаги создают контраст.

Проблема кроется при фотографировании.

По мне, лучше всего делать снимки при дневном свете. Но, когда рисую вечером или ночью, я очень хочу загрузить его на свой сайт или в социальные сети.

Освещение в моей квартире далеки от идеала, даёт тёплый слабый свет, что приводит к желтоватой плоской фотографии.

Чтобы исправить это, я использую графический редактор изображений (подойдет ЛЮБАЯ программа для редактирования изображений), чтобы уменьшить насыщенность и увеличить контраст. Задача решена!

цветок лотоса

Убить его в социальных сетях

Чтобы добиться успеха в социальных сетях, необходимо учитывать множество факторов. Например, хороший контент или SEO.

Проанализировав успешные аккаунты в Instagram для рисования цветов, я нашел несколько полезных советов и приемов.

1. Рисуй жирным шрифтом!

Значение, нарисуйте толстые заметные контурные линии:

Цветок мака

2. Маленькие изображения

Рисунок пером имеет свои ограничения. Небольшое изображение, нарисованное пером, будет выглядеть лучше, чем крупный план.

Для этого сделайте снимок вашего цветочного рисунка (или эскиза), включая его окружение. Например, реальный цветок, который вы использовали в качестве образца, пошаговый процесс, ручки, которые вы использовали, и так далее.

Кроме того, помните, что большинство людей используют свои смартфоны в социальных сетях, поэтому высокое изображение будет занимать больше места на экране и, следовательно, будет более заметным.

Подснежники (Galanthus)

3. Нарисуйте большой

Рисование на большом листе бумаги, например, формата A4, позволяет добавить больше деталей, и тогда небольшая фотография для вашего рисунка будет выглядеть более изысканно.

Тем не менее, простые рисунки с небольшими деталями тоже подойдут.

Имейте в виду:

Сложные цветы или композиции — дело сложное и трудоемкое даже для опытных художников.

Гвоздика

4. Цветочное искусство

Когда вы научитесь рисовать определенный цветок, вы можете нарисовать весь лист бумаги этого цветка. (Другой вариант — нарисовать несколько видов цветов).

Цветочное искусство космоса

Закрашивание фона в черный цвет добавит контраста:

Цветы космоса

Для фона я использовал маркер Zig Real Brush. Вот мой обзор маркеров для художников.

5.Перемешать!

Любое растение, лист, фрукт, овощ или дерево дополняют цветы.

Рисунок пером бонсай

Если вам нравится рисовать деревья, посетите мое простое руководство по рисованию деревьев пером (включая МНОГИЕ примеры).

6. Делай свое дело!

После того, как вы попрактикуетесь в рисовании цветов, вы начнете развивать свой собственный стиль. Это лучший способ добиться успеха.

Можно использовать цветные листы бумаги.

Цветы герберы

Сводка

После некоторой практики рисования цветов ручками, это становится довольно забавным и относительно быстрым в изготовлении.

Куда пойти дальше?

Чтобы научиться рисовать реализм, посетите мое руководство по рисованию в реалистичном стиле.

Чтобы понять композицию, начните здесь: составление натюрморта для рисования.

Если вам нравится использовать ручки, возможно, вас заинтересует мое руководство по рисованию собственной карты сокровищ.

5 Обязательных черных ручек: LettersAndAllThat

Самый важный инструмент для рисования от руки, который вам нужен, — это карандаш.Я всегда предпочитаю сначала набросать карандашом, а затем обвести окончательный рисунок ручкой. Иногда, когда я просто не хочу тратить время на использование цвета, я продолжаю и использую обычную черную ручку для завершения своих работ. Черные ручки бывают разных размеров и ассортимента. Я предпочитаю использовать ручки с толстыми перьями (например, ручки для рисования), чтобы раскрашивать буквы внутри, и ручки с тонкими перьями для рисования деталей и украшений. Но вот 5 моих лучших фаворитов:

1. Faber Castell Pitt Artist Pen:

   Это, наверное, моя самая любимая ручка.Это стоит как рупий. 370 / упаковка из 5 штук, отлично подходит для надписей и рисования. Он идеально подходит для создания контуров и не простаивает сквозь бумагу. Вы можете купить это здесь.

2. Ручки Sharpie Liner:
   Это один из самых продаваемых товаров для рукописного ввода. Ручка небольшая, и ею легко управлять. Что еще более важно, он может создавать красивые надписи. Он бывает разных ярких цветов, поэтому он также идеально подходит для раскрашивания и заполнения эскизов. Купить ЗДЕСЬ.Если вы начнете использовать эту, я гарантирую, что вы забудете все возможные ручки! Его перо очень гладкое, а захват удобен.

3. ZIG Kuretake 0.8:
   Я все время использую эту ручку, чтобы рисовать буквы. Он очень гладкий и плохо пропускает бумагу. Это был мой попутчик из-за чернил, стойких к проливу. Это был первый маркер, который я получил, когда начал писать. Он имеет тонкий наконечник 0,5 мм и очень удобен в подкрашивании этих штрихов и деталей.

4. Sakura Micron Pens:

   Этот набор Micron является моим фаворитом на данный момент. Они очень хороши для рисования букв или их контуров и добавления деталей. Эти ручки не истекают кровью, и, что самое приятное, они бывают размером от 0,1 мм до 0,8 мм, что делает их очень простыми в использовании для всех видов работы — от заливки цветом до добавления мелких деталей в буквы. Я думаю, что все мы хорошо знакомы с этими ручками, потому что это первые ручки для рисования, с которыми я познакомился.Это также мой идеальный набор для ношения, когда я путешествую, потому что он очень компактный. Купить ЗДЕСЬ.

5. Pilot V7:

   Хотя я использую его в основном для письма, он хорош и для рисования букв. Супер гладкий и хорошо подходит для подкраски и придания точности вашим буквам. Купить ЗДЕСЬ.

10 иллюстраций черным пером | Иллюстрация

Рисунки черным пером

Представляю вам 10 моих иллюстраций черным пером, которые я уже разместил в своем инстаграм-аккаунте — @paperandprose.😀

Первый для всех фанатов Dr Who.

Вы читаете галлифрейского? 😊 Посмотрим, сможешь ли ты это расшифровать. Так интересно наблюдать, как из разных символов складываются слова. Тоже очень сложно. И я думал, что тригонометрия — это непросто. 😅

Под водой — Разве морская жизнь не является музой? Так много разновидностей красивых форм и форм, которые вдохновляют вас рисовать и имитировать их на бумаге.

Хотя моя маленькая медуза чем-то похожа на инопланетный корабль из фильма Тома Круза.😅

Мне пришла в голову идея ниже, когда я умывался в ванной. И так как я очень плохо запоминаю эти моменты с лампочкой, я вскоре нарисовал ее. План состоит в том, чтобы сделать лучшую и большую версию этого.

Dotwork — сплошные точки… Без тире.

Первоначальная идея заключалась в том, чтобы нарисовать кита целиком, но я не смог уместить его, ну, пока только хвост 😊

Поскольку мои навыки рисования действительно ограничены, когда дело доходит до форм жизни, я в конечном итоге заставляю все выглядеть как мультяшный персонаж

Он был полностью вдохновлен диснеевским фильмом «Моана», который я смотрел незадолго до этого.Точки и тире, нет, это не азбука Морзе … Это пунктирная линия.

Это для Ассам, , мой родной штат . Популярный для однорогих носорогов и черного чая. Можете ли вы найти другие характеристики этого прекрасного северо-восточного штата Индии?

Более десяти лет назад я посетил Аруначал-Прадеш с моими товарищами по общежитию в рамках пикника в общежитии. Память об этой прекрасной стране до сих пор остается в моей памяти.Мы нашли место на берегу бурлящей реки, у подножия пышных зеленых гор. Я не видел ночного неба, потому что нам нужно было вернуться, но думаю, это должно быть невероятно 😊

Не забудьте сказать мне, что вы думаете 😊

Похожие сообщения: Цветочные иллюстрации ручной работы

Нравится:

Нравится Загрузка …

Как нарисовать черного лебедя

На этом уроке пером и тушью мы нарисуем черного лебедя ручками. Эта добрая птица — символ красоты, загадочности и элегантности.На протяжении всей истории лебеди были источником вдохновения для художников.

Прежде чем мы погрузимся в рисунок, знали ли вы, что у этих птиц есть собственное созвездие? Лебедь (латинское слово «лебедь» ) — ярко видимое созвездие, лежащее в плоскости Млечного Пути. В греческой мифологии он представляет Орфея, который после смерти превратился в лебедя.

В этом проекте необычная тематика и уникальный набор принадлежностей для рисования. Нарисовать блестящее оперение птицы может быть непросто, но мы найдем эффективный способ решить эту загадку.

Принадлежности для рисования для рисования лебедя

Основным художественным инструментом, который мы будем использовать в этом проекте, является ручка-кисть. Нет необходимости окунать кончик в чернила, чтобы сделать отметки, что делает эту характеристику чрезвычайно удобной для художников, которые любят рисовать в движении, за пределами студии.

Также ручка-кисть позволяет наносить самые разные отметки. Ширину линии можно изменять на лету, нажимая сильнее, в результате чего линия становится шире.

Я буду использовать две ручки с черными чернилами.Первый — Faber-Castell PITT artist pen , второй — Copic Multiliner BS . (BS означает кисть маленькая.) Однако кончики этих ручек относительно близки по размеру.

Используя черный лайнер 0,1 , мы создадим мельчайшие детали.

Последние штрихи будут нанесены пером Faber-Castell Grip finepen 0,4 красного цвета . Этот оттенок ближе к оранжевому, чем к фиолетовому.

Формат бумаги A4.Я использую обычную плотную бумагу для рисования, у нее гладкая поверхность без видимой текстуры.

Зачем нужны две ручки-кисточки примерно одинакового размера? Разница заключается в степени износа. Кисточка Faber-Castell совершенно новая, и я никогда ею раньше не пользовался. Напротив, мой Copic Multiliner пережил огромное количество арт-проектов — неудивительно, что его наконечник сильно изношен!

Сравним кончики кистей-ручек.

Для упрощения объяснения я буду называть эти ручки-кисточки старым (или более старым) и новым (более новым).

Я предпочитаю использовать изношенную ручку-кисть для рисования различных текстурных отметин. Они могут иметь шероховатый или сухой вид. Даже если художественные принадлежности достигли оптимального срока службы, это не означает, что их нельзя использовать в творческих целях.

Кроме того, кончик использованной кисти стал мягче, поэтому я не боюсь нажимать сильнее во время рисования. Такая податливость обеспечивает плавный переход от качественной тонкой линии к толстой. Как вы можете видеть на изображении ниже, я все еще могу делать крошечные тонкие отметки.

Новая ручка-кисть отлично подходит для добавления мелких деталей. Если вы едва коснетесь бумаги кончиком пера-кисти, вы создадите несколько тонких следов.

Наконечник нового инструмента все еще свежий, твердый и упругий. Вот почему я стараюсь не нажимать слишком сильно. По этой причине отметки, сделанные этой ручкой-кистью, демонстрируют меньшую вариацию ширины.

Всегда полезно заранее опробовать свои расходные материалы. Каждая ручка-кисть обладает определенным набором характеристик: размером, мягкостью, эластичностью и характером отметок.Некоторые ручки-кисточки производят влажные сочные мазки. Другие могут произвести совсем другое впечатление.

Чем лучше вы знаете возможности и ограничения конкретного инструмента, тем легче получить желаемый результат.

Рекомендую делать всевозможные пометки на запасном листе бумаги. Не стесняйтесь экспериментировать с штриховкой, перекрестной штриховкой или пунктиром. Придумайте несколько узоров или текстур, которые могут быть применены в ваших будущих проектах.

См. Также: Методы рисования пером и тушью

Рисование лебедя графитовым карандашом

Сначала определимся с позой нашей птицы.Он может быть довольно динамичным или статичным, в зависимости от вашей идеи. Какие эмоции или настроение вы собираетесь передать своим произведением искусства? Хорошая новость в том, что лебеди выглядят величественно в любой позе и в любых условиях.

Я набрасываю пару небольших миниатюр, которые помогают мне определиться с композицией и позой. Сегодня я собираюсь принять динамическую позу. Мой лебедь перед полетом расправляет свои красивые крылья.

Определив позу и композицию, мы можем создать рисунок графитным карандашом на окончательной поверхности.Я начинаю с обрисовки нескольких простых фигур, которые указывают положение головы и тела. Длинная изогнутая линия показывает направление шеи лебедя.

Затем я добавляю грубую форму крыла. А пока нарисуем только тот, который ближе к зрителю. Второе крыло будет добавлено на следующем шаге.

Затем я уточняю эскиз, добавляя детали и корректируя контурные линии. Отмечаю ряды более коротких перьев. Затем я рисую более длинные перья, расположенные у края крыла.

После завершения первого крыла я добавляю второе, которое спрятано позади. Оба крыла имеют схожий силуэт.

Я также отмечаю волны и отражение лебедя на воде.

Как нарисовать черного лебедя ручками-кисточками и подводкой для чернил

Я начинаю рисовать чернилами старой кистью . Я отмечаю контуры шеи и тела, делая серию коротких прикосновений со средним давлением. Оперение настоящего лебедя — это текстура, которая далеко не ровная или однородная.Перья разной длины создают интересный рельеф.

Метки расположены очень близко друг к другу по краям рисунка. Я рекомендую избегать здесь сплошных линий — по крайней мере, на этом этапе. Лебедь с непрерывной или широкой линией контура может показаться неестественным.

Отметки, нанесенные этой ручкой-кистью, имеют грубый и спонтанный вид.

Свет рассеянный, исходящий откуда-то за лебедем. Я усиливаю более темные области и контуры там, где это необходимо, включая перья на дальнем крыле.

Спина лебедя остается светлой. Еле касаюсь бумаги в районе спины птицы.

На изображении ниже вы найдете образцы марок, которые я использовал.

Пришло время добавить отметки с помощью новой ручки-кисти . Я собираюсь добавить этой ручкой несколько более точных и точных линий. Цель состоит в том, чтобы завершить основные контуры, в том числе на клюве и перьях.

Отметки соответствуют форме нашего объекта.Я работаю в основном с самой тонкой частью кончика пера.

У птицы черные перья, но это не значит, что мы должны создавать сплошную черную аппликацию. Маленькие пятна белой бумаги приемлемы и даже желательны. Они помогут нам передать лоск оперения. Помните, что контраст важен для создания иллюзии текстуры.

Образцы штрихов находятся в углу изображения.

С помощью лайнера 0,1 я покрываю лебедя слоем штриховки.Линии, которые я использую на голове, шее и теле, могут быть слегка изогнутыми, чтобы подчеркнуть рельеф. Следование поперечным контурным линиям объекта — отличный способ придать рисунку больше объема.

См. Также: Поперечные линии

Длинные иглы на крыле ближе к зрителю требуют прямых линий.

На крыле за лебедем нанесена штриховка.

Еще одна цель этого шага — уменьшить количество просвечиваемой бумаги.Форма лебедя начинает обретать смысл по мере того, как мы расширяем диапазон ценностей.

На данный момент я не могу сказать, что лебедь готов, но давайте пока оставим это и поработаем над окружающей средой.

С помощью лайнера 0,1 я добавляю группы горизонтальных штриховок в области под лебедем и рядом с ним. Эти линии слегка изогнуты. Чередование более светлых и темных участков создает иллюзию поверхности воды и отражения на ней лебедя. По мере движения воды отражение искажается и размывается.

Затемняю область под лебедем дополнительными слоями перекрестной штриховки.

Я не буду вдаваться в подробности о воде, потому что это может отвлечь внимание зрителя от объекта. Просто намек на волны и отражение лебедя делает наш рисунок более правдоподобным и законченным.

А теперь вернемся к лебедю. Снова с помощью лайнера 0,1 я добавляю больше штриховок, чтобы приглушить области, которые все еще кажутся слишком светлыми. Также затемняю тени, особенно на крыле.

Так как растушевка черная, мы должны сделать чернильный покров темным, оставив несколько белых пятен. Эти нетронутые участки создают иллюзию блестящей поверхности в соответствии с направлением света.

Рисунок готов, но у меня есть идея, как его улучшить. Давайте добавим оттенок цвета.