Menu
[menu_adv_rtb]
vitalyatattoo.ru — Студия художественной татуировки и пирсинга ArtinMotion Разное Дотворк техника: Tattoo • Стили и направления в тату: Дотворк

Дотворк техника: Tattoo • Стили и направления в тату: Дотворк

Содержание

Tattoo • Стили и направления в тату: Дотворк

Незаслуженно редким в нашей стране тату техника Дотворк стала из-за сложности: не каждый опытный мастер способен к такой кропотливой работе, требующей, к тому же, хорошего пространственного мышления и математического склада ума.

Особенность технологии отражена в названии «dotwork» — англ. точечная работа: рисунок состоит из множества точек, находящихся на определенном расстоянии друг от друга.

История развития техники Дотворк

Петроглифы Канозеро
Картина из точек
Ксед ле Хед

Многие полагают, что Дотворк — одна из самых новых тату техник нанесения, однако это не так. На протяжении тысяч лет похожие татуировки получали юноши, прошедшие обряд инициации в африканских племенах, свидетельством чему этнографы и антропологи приводят петроглифы — наскальные изображения.

Есть свидетельства, что в тибетских монастырях используется схожая технология. В живописи также можно найти представителей «точечной работы», их называют пуантилистами.

Популярность же точкам принес Ксед ле Хед — английский тату-мастер в конце XX века, который называет себя изобретателем оригинального стиля. Кто бы не был первым, на данный момент техника пользуется огромной популярностью на Западе.

Первая главная особенность Дотворк — размер. Если Вы предпочитаете маленькие лаконичные тату из надписи или символа, данная техника не для Вас. Дело в том, что изображения, выполненные точками объемные и динамичны. Передать данные черты маленький рисунок не способен, точкам нужен простор.

Абстрактные мотивы в технике Дотворк

Основные мотивы — абстрактные геометрические орнаменты, которые, как правило, фактурные и никогда не выйдут из моды. За счет того, что точки лишь придают форму рисунку из чистой кожи, каждое изображение, выполненное в технике Дотворк, отличается особой контрастностью и выразительностью.

Каноничными цветами являются красный и черный, однако современные мастера используют любые цвета.

Дотворк именно та техника, в которой необходим высокоопытный мастер, способный продумать изображение детально, рассчитав необходимое расстояние между точками для идеального эффекта: большое скопление точек дает более темное изображение, маленькое — наоборот, а их умелое сочетание является причиной объема.

Запомните! Самые лучшие мастера Дотворк предпочитают работать без тату-машинки.

Если Вы не относите своего тату-мастера к числу лучших, предостерегаем Вас — воздержитесь от экспериментов. Каждая точка в такой татуировке наносится глубоко под кожу, и в случае, если краска растечется, исправить ошибку мастера будет очень сложно.

Универсальность и сочетаемость — еще одна черта Дотворк. Многие мастера сочетают несколько разных стилей в одном рисунке. Особенно хорошо Дотворк смотрится с стилями тату, Лайнворк, Орнаментал, Графика, Геометрия.

Геометрия – главный стержень в Дотворк

Геометрия — основной мотив в технике Дотворк: разнообразные геометрические фигуры украшаются затейливым богатым орнаментом из точек. Классическими эскизами являются орнаментальные «браслеты» и «воротнички», однако современные мастера расширяют каноны, и вот уже коллекцию татуировок в технике Дотворк пополняют новые эскизы: от простых цветочных и иероглифических форм до сложнейших объемных портретов.

Особой популярностью в последние годы пользуются точечные изображения животных и птиц, например, львов, волков, сов и ласточек. Последней новинкой стали татуировки с насекомыми и пауками.

Как уже было сказано ранее, красный и черный — классические цвета, но мастера-реформаторы стиля давно используют синий и зеленый для более яркого и реалистичного изображения. Особый шарм имеют белые изображения: геометричность здесь становится кружевной и невесомой.

Отличительная черта точечных татуировок

Дотворк отличается от других техник болезненностью процесса набивания. Дело в том, что точка появляется за счет более глубокого проникновения иглы под кожу. Кроме того, длительность нанесения данной татуировки будет больше, и, соответственно, терпеть придется дольше. Это же отражается и на цене.

Так как точечные татуировки требуют много места, мастера рекомендуют набивать их на тех частях тела, где их объем будет хорошо виден, например, на плече, предплечье, бедрах, спине.

Мужские темы

Мужская татуировка в данной технике, прежде всего, объемная и масштабная. Дотворк — отличный выбор для рукава или полностью забитой спины, так как эта техника, как никакая другая, передает глубину крупного орнамента.

Частым выбором среди мужчин становятся этнические и северные мотивы, крупные изображения животных, черепа. Совмещая Дотворк с такими стилями как Олдскул, Трэш полькой и Полинезией, мастера придают этим классическим изображениям нестандартный, современный и уникальный вид.

Дотворк универсален, что делает его популярным и у представительниц прекрасного пола. Маневрируя точками, хороший мастер может создать эффект легкости и воздушности.

Темы Дотворк для девушек

Девушки предпочитают делать тату на бедрах и голени, груди, под грудью. Однако, специалисты советуют выбирать более независимые от смены веса и деформации кожи места, например, лопатки, шею, запястья.

Особенно популярны цветочные и геометрические мотивы, мандалы, сочетания с Лайнворк, Геометрия.

Обычная незначительная точка привычна нам только в конце предложения, однако, современные мастера способны нас удивить, претворяя свои шедевры в жизнь с помощью столь малой детали.

Татуировки дотворк, особенности создания тату точками » WomanMirror

Татуировки дотворк- тату точками, считаются наиболее сложными и кропотливыми в исполнении. Мастеров, способных набить тату в этом стиле очень мало, а профессионалов- единицы. Зато качественно выполненные дотворк татуировки- это настоящие шедевры нательного искусства, кардинально отличающиеся от привычных tattoo. Они имеют свои особенности и правила внесения пигмента под кожу. Мы познакомим вас со стилем дотворк тату поближе, расскажем об их тонкостях и достоинствах и покажем самые красивые татуировки в стиле дотворк.

Особенности татуировок дотворк

Dotwork дословно переводится как “точечная работа”. В этом и заключается вся суть таких тату: они набиваются точечно, каждая точка ставится через определенный интервал, а в итоге получаются объемные, насыщенные и поистине завораживающие рисунки.

Татуировки в стиле дотворк имеют свои особенности:

  • Как правило, для таких точечных тату используется черная краска, но в принципе как таковых цветовых ограничений не существует.
  • Маленькие тату не исполняются в этом стиле, так как они попросту будут выглядеть некрасиво, а рисунок не будет “читаться”. Дотворк тату любит простор.
  • Набиваться такая точечная наколка может как обычной индукционной машинкой, так и ручным способом.
  • Tattoo в точечном стиле хорошо читаются с дальнего расстояния. В них нет четких линий, а объем создается за счет просветов кожи между точками и глубины введения пигмента.
  • Дотворк татуировки- это больно. Бывалые говорят, что болевые ощущения при dotwork намного сильнее, чем при традиционной наколке. Это объясняется еще и тем, что работа занимает намного больше времени, а как известно, чем дольше, тем больнее.
  • Такие татуировки точками длительное время выглядят четко, так как точечная техника позволяет ввести пигмент глубже под кожу.

Татуировки дотворк- это очень сложная работа. Дело даже не во времени, которое тратит мастер при создании рисунка. Чтобы получилась качественная точечная татуировка, мастер должен обладать математическим складом ума и уметь просчитывать симметрию идеально. В ходе работы точки не должны пересечься, ряды должны выстраиваться естественно. Некоторые мастера, создавая эскизы татуировок в стиле дотворк, часами расчерчивают рисунки с помощью циркуля и линеек.

Сюжеты дотворк тату

Как правило, эскизы татуировок в стиле дотворк- это всевозможные орнаменты, геометрические узоры, контурные рисунки, абстракции. Благодаря сюжетной линии, дотворк-тату не надоедают своему обладателю на протяжении длительного времени.

В этом стиле могут выполняться самые разные рисунки вплоть до портретов и выглядят они потрясающе. Однако, здесь очень важен профессионализм мастера. Девушки зачастую выбирают цветочные мотивы, этнические орнаменты и религиозную символику. Значение татуировок дотворк напрямую зависит от выбранного эскиза. Точечный стиль тату нередко комбинируется с другими техниками, выступая отличным фоном для тату в стиле орнаментал или олд-скул.

Кому мы обязаны появлению дотворк-тату?

Точно так же как туфли на высоком каблуке ассоциируются с именем Кристиана Лубутана, точечные дотворк-татуировки связывают с именем Кседа Ле Хэда. Нельзя с уверенностью заявить, что именно в его голове зародилась идея dotwork-тату, ведь это направление известно еще с древних времен, когда точечными рисунками украшали свои тела представители африканских племен. Но Ксед Ле Хэд определенно популяризировал этот жанр.

В 90х он начал набивать на собственном теле татуировки, состоящие из точек. Как говорит сам пионер жанра, до своей первой наколки он совершенно не умел рисовать, а просто хотел “сделать что-то” и это что-то ему понравилось. В России дотворк-мастеров можно пересчитать на пальцах рук, а вот в Европе этот стиль более популярен.

Процесс создания дотворк татуировки

Создается tattoo в стиле dotwork по следующей поэтапной инструкции:

  1. Найдя опытного мастера, который имеет опыт создания наколок в этом жанре, прежде всего вам предстоит обсудить с ним, какое именно изображение и на какой части тела у вас появится.
  2. Затем мастер перенесет эскиз на кожу по принципу переводок, предварительно очистив ее и продезинфицировав. Некоторые мастера рисуют контуры будущей наколки сразу на коже.
  3. При создании традиционной tattoo, работа начинается с набивки контура. В дотворк тату сразу же участки изображения заполняются точками.
  4. Когда работа будет завершена, кожа будет обработана антисептиком, а сверху будет наложена повязка.

Точки служат не только знаком препинания, обозначающим конец предложения. Как видите, с их помощью можно создавать шедевры. А как вам такая точечная техника тату? Если у вас на теле есть наколка, выполненные в этом стиле, делитесь вашими впечатлениями в комментариях ниже.

Видео: Как набивают дотворк тату

Стиль татуировки Dotwork. Примеры работ, мастера стиля, техника исполнения, история

Стиль татуировки Dotwork

Стиль Дотворк (Dotwork), был известен ещё в 90-х годах и до сегодняшнего дня остаётся популярным, благодаря профессиональному мастеру из Англии Xed Le Head.

Xed Le Head / Фото:pinterest.com

В переводе с английского Дотворк означает «точечная работа».

Технология нанесения тату Дотворк

Чтобы придать узору, состоящему из точек больше реальности, мастера применяют следующую технику: точки плотно наносятся, и выдерживается определённое расстояние между ними. Иными словами, чем плотнее точки стоят друг к другу, тем темнее кажется рисунок и наоборот, чем точки располагаются реже, тем он светлее.

Конечно же, звучит это просто, однако на деле не всё так легко, это весьма тяжёлый и кропотливый труд, который занимает много времени. Такие тату подвластны только опытным мастерам. Они правильно и качественно наносят изображение на тело. Основа для рисунка — это кожа, контрастируя, она способна создавать глубокие узоры.

Немаловажным является и то, что при создании татуировки играет большую роль метод нанесения. Инструмент работает быстрее, но не всегда аккуратно. Как правило, Дотворк выполняют вручную. Точки располагаются очень глубоко и мало вероятности, что чернила посинеют и потеряют форму. Следует отметить, что ручная работа всегда оценивалась дороже. Многие мастера выполняют Дотворк, чередуя ручную работу с машинкой.

ФЕРАНК МАНСИД (FERANK MANSEED) / Фото:furfur.me

Как изображаются татуировки Дотворк

Основной тематикой Дотворка являются многочисленные узоры, геометрические фигуры. Нередко можно встретить применение всесторонней симметрии, часто встречаются чёрные оттенки. Этот стиль идеально подходит для росписи мандалы, цветочных орнаментов, всевозможной символики и многого другого.

Чёрные оттенки иногда сочетают с красными, что делает рисунок более контрастным и ярким. На сегодняшний день стиль Дотворк развивается и современные мастера чаще используют в своей работе синие, зелёные, жёлтые цвета. Дотворк легко гармонирует и с иными стилями, олд-скулом (OldSchool) и трэш-полькой (Trash polka). В основном данный стиль исполняет роль фона. Таким образом, точечные орнаменты выгодно выделают главное изображение. Дополнив любой рисунок точками, он станет более изысканным и уникальным в своём роде.

Как делать тату в стиле вип шейдинг, лайнворк и дотворк — процесс и техника нанесения татуировки

Как делать тату в стиле вип шейдинг, лайнворк и дотворк — процесс и техника нанесения татуировки — Мастер Алексей Михайлов

Процесс нанесения татуировки в ускоренном режиме, многим интересно будет посмотреть вблизи процесс нанесения, особенно новичкам. Как делаются длинные ровные линии в татуировке или как делается дотворк, техника нанесения. Так же дам совет по дотворку, не используйте индукционные машинки, конечно, я использовал индукцию для дотворка, так как у меня сломалась роторная stingray x2, не дожив до конца гарантии. А вип шейдинг посоветую делать и индукцией и ротором, без особой разницы, разве, что вес тату-машинки. В данном видео нету закадровых объяснений, но совсем скоро выпущу подробный видео-урок по технологии нанесения и дотворка, и лайнворка, и вип шейдинга, особенно последнее время интересуются последним стилем, так как многие вообще не имеют понятия, как он делается, но стоит посмотреть один раз видео, и думаю уже все понятно, но все же нужны объяснения для полного профессионализма.

Мастер Алексей Михайлов город Екатеринбург

 

Tattoo techniques — Line work & Whip shading — Close up process [Time lapse] Full HD 

https://www.youtube.com/watch?v=Ee4ZpBud7VA 

https://www.youtube. com/watch?v=Ee4ZpBud7VA 

https://www.youtube.com/watch?v=Ee4ZpBud7VA 

 

Tutorial how to draw a cat with charcoal and pencil. Charcoal drawing techniques.
How to draw a black and white cat in a sketch style with a pencil, brush and charcoal. The process of drawing Time lapse.
how to draw with charcoal. To draw a realistic hair cat and the cat’s eye, draw a pencil sketch of the head, we put forth shared shadows, first darkest (coal), hereinafter referred to blur all the brush, then add highlights. In the video full tutorial.

YouTube — https://www.youtube.com/user/943Slayer 
Insta — https://www.instagram.com/alexei_mikhailov_tattoo_ekb 
Google+ — https://plus.google.com/u/0/collection/YVFjBB 
Pinterest — https://ru.pinterest.com/alexmikhailov00 
vk — https://vk.com/jonsa  
Group Vk — https://vk.com/tattoo_ekaterinburg_ekb 
GroupSketch — https://vk.com/tattoo_designw 
tattoohost — http://xn--80aafxlwnnbk.xn--p1ai/studios/73263 
Twitter — https://twitter. com/tattoo_Ekb1 
Tumblr — https://alexey-mikhailov.tumblr.com/ 

Alexey Mikhailov, Yekaterinburg City 

Автор поста

Стиль татуировки Dotwork tattoo

Dotwork (Дотворк) – это стиль, который начал набирать свою известность в 90-х годах прошлого века. Благодаря мастеру Xed LeHead из Лондона, стиль, дословно переводимый как «точечная работа», стал известен по всему миру. Однако где же корни дотворка?

Орнаменты на теле из точек или с их использованием датируют 6-7 т. л. до н. э. Узнать эту информацию помогли пещерные рисунки из Африки, на которых изображаются фигурки людей с росписями на коже (точки, закорючки, квадраты и т. д.). Известная на весь мир роспись хной уходит конями в Древнейший Египет, где знатные дамы украшали кожу и ногти замысловатыми узорами. Ошибочно предполагают, что роспись хной зародилась в Индии. Там нательное искусство появилось примерно в 12 веке, но задержалось вплоть до наших дней. Почти все свадьбы и другие важные традиционные празднества требуют украшения тел.

Считается, что данное искусство так же имеет истоки в Тибете. Однако это едва ли так. В Тибете использовалась акупунктура — точечный восточный массаж для улучшения здоровья всего организма. Был массаж пальцами и специальными иглами. Однако рисовали точки на важных местах лишь при обучении этому самому массажу.

Более близким к нам по времени «родственником» дотворка является пуантилизм или иначе дивизионизм. Это направление неоимпрессионизма, возникшее в конце 19 века во Франции. Основывался на отказе смешения различных мазков и цветов. Мазки имели форму круглых и прямоугольных точек.

Для придания рисунку из точек живости, используется технология плотности нанесения точек и выдержки расстояния между точками. На словах исполнение звучит весьма просто: чем больше на 1  плотность точек, тем темнее рисунок, чем меньше плотность – тем светлее. Так же и с расстоянием: чем дальше точки друг от друга, тем светлее узор. И наоборот. Однако это сложный и кропотливый стиль, татуировки в нем могут потянуть лишь действительно талантливые мастера. При правильном нанесении, основой для узора является не наносимый рисунок, а чистая кожа, которая контрастируя, создает более глубокое изображение.

Еще одним важным моментом при создании тату является способ нанесения. Машинка для нанесения выполняет работу быстрее, однако не очень аккуратно. Обычно Dotwork выполняется вручную. Точки находятся глубже и меньше шансов у чернил посинеть и потерять форму. Но ручная работа гораздо дольше и дороже. Многие основатели стиля выполняют работу и машинкой, и вручную.

Основная тематика стиля – это орнаменты из геометрических фигур. Чаще всего используется абсолютная всесторонняя симметрия и черный цвет. Так же выполняют или дополняют дотворком мандалы, узоры, орнаменты с цветами, религиозными символами и т. д. Традиционный черный цвет иногда сочетают с красным. Это делается для придания дополнительной эмоциональной нагрузки. Так же все чаще можно заметить и цветные работы, в синих, зеленых, фиолетовых или других цветовых гаммах, однако это сложно назвать классикой. Дотворк может сочетаться с любыми другими стилями, являясь отличным фоном для треш-польки или олд-скула. Точечный узор на заднем плане придает значимости главному изображению. Основной рисунок может иметь различный характер, быть женственным или напротив, мужественным. Но дополнение точками придает оригинальности и утонченности любой работе, не лишая ее первоначального смысла.

Тату в стиле Dotwork. Татуировки дотворк: эскизы и фото

Стили тату: Дотворк

Хоть дотворк тату и считаются одним из современных веяний – их история уходит в далекую древность. Так, в Африке обнаружены пещеры с наскальной живописью, где изображены люди, чье тело украшали узоры из точек. Находка, как предполагают ученые, относится к периоду 7-6 тысяч лет до нашей эры.  

Стиль дотворк можно условно соотнести и с живописью. Так технология точечных мазков активно использовалась в творчестве неоимпрессионистов, творивших в конце 19 в. Возможно их картины вдохновляют тату-мастеров и по сей день. 

В наше время всплеск популярности дотворка связывают с именем англичанина Кседа ле Хэда. Татуировщик не умел рисовать в классическом стиле и решил придумать что-то новое – геометрические узоры, созданные из точек. Эффект ему понравился, и он стал развивать это направление. Точкой отсчета можно считать 90-е годы прошлого века.  

Особенности дотворка

Главная особенность стиля дотворк – это, безусловно, точечное нанесение рисунка. 

Однако можно выделить и еще ряд отличительных черт: 

  • цветовая гамма. В создании рисунка используют два цвета – черный и красный, с их помощью можно создать яркое и контрастное изображение, к тому же цвета отлично сочетаются между собой. Оттенки цвета достигаются благодаря разной плотности точек – чем ближе точки друг к другу, тем более насыщенным смотрится цвет, а чем точки дальше, тем изображение светлее – таким образом можно создать эффект градиента или тени; 
  • геометричность рисунка. Хоть сейчас в стиле дотворк делают и классические олдскульные изображения – основное его применение остается в создании строгих геометрических форм. Из них сплетаются причудливые браслеты на запястьях, воротники на шеях и пр. Геометрический рисунок можно сравнить с кружевом;  
  • орнамент. Это самое популярное применение дотворка, хотя последнее время всё чаще можно увидеть смешение стилей. Например, в технике дотворк в тату может быть выполнен фон композиции, а основное изображение в стиле реализм и др.  

Такие изображения многообразны. Среди тату в стиле дотворк сложно выделить определенные мотивы. В данной технике можно создать практически любое изображение. Если Вы приверженец строгой геометрии, но не хотите создавать геометрический орнамент – можно выбрать тату треугольник – он может быть как самостоятельным объектом, так и частью композиции, в орнаменте же именно из треугольников может быть соткан основной узор. 

В стиле dotwork последнее время изображают и классические тату в виде животных и растений. 

Например, девушки отдают свое предпочтение тату розы. И если классическое изображение цветка можно встретить довольно часто, то нанесение в манере дотворка добавит образу изюминку и скажет об оригинальности дамы. 

К особенностям dotwork tattoo можно отнести и сложность работы. Грамотных мастеров, работающих в этой технике очень мало. Поэтому к выбору нужно подходить максимально серьезно. Правильно сделанное dotwork тату не изменит цвет и не расплывется – при точечном нанесении пигмент вводится глубже в слои кожи, поэтому такие татуировки одни из самых стойких. При неграмотном исполнении точки быстро потеряют четкие очертания, а черный цвет может уйти в синеву. Поэтому – мало выбрать стиль, нужно ещё и найти профессионального мастера тату.

Техники нанесения

По технике нанесения дотворк тату делятся на два типа: 

  • классическое аппаратное нанесение – используется индукционная машинка; 
  • ручное нанесение – хэнд-поукинг. 

При любом из способов каждая точка ставится отдельно. А это требует не только мастерства специалиста, но и времени. Работа длится значительно дольше, чем при исполнении тату в другом стиле и стоит дороже. Большие орнаменты наносятся в несколько этапов, что требует терпения как от мастера, так и от клиента. 

Тату в технике дотворк хорошо смотрятся практически на любой части тела.

Но, перед тем как сделать тату учтите такой момент – дотворк отлично смотрится в основном на купных изображениях и требует большой площади. Поэтому им часто украшают значительную часть рукава или даже весь рукав делают в этом стиле. Маленькие изображения смотрятся не так эффектно.  

Точечный стиль также отличный вариант, чтобы скрыть разные дефекты. Так, парни часто делают тату на шрамах – орнамент поможет перекрыть следы от операций или ранений. Девушки чаще сталкиваются с другой проблемой – растяжки. Они могут появиться после родов, а также вследствие гормонального сбоя, резкого похудения или активного набора массы. А кремы не всегда способны решить эту проблему. Тату на растяжках поможет не только избавиться от комплексов, но и добавит образу шарма и оригинальности.

Создание предварительного эскиза в дотворк тату особенно важно. Ведь тут изображение зависит не только от общих очертаний рисунка, но и от симметрии точек, выверенному расстоянию между ними. Мастер, работающий в данной технике, должен обладать не только эстетическим вкусом, но и математическими способностями. Вычислить идеальные пропорции достаточно сложно, к тому же они будут разными для разных людей – это зависит от комплекции человека, места нанесения тату и пр. Некачественную тату в этом стиле очень сложно исправить.

Стиль дотворк можно назвать индивидуальным. Даже если Вы выбрали не классический орнамент, а узор или изображение животного – в дотворк-исполнении тату будет смотреться уникально и эффектно. 

Дотворк отлично подойдет тем, кто ценит оригинальность, открыт всему новому и готов на эксперименты.

что нужно знать про стиль — pavuk.ink

Если вы предпочитаете нестандартный подход к тату и хотите создать на своем теле что-то необычное, то рекомендуем вам рассмотреть стиль дотворк.

Свое название стиль дотворк получил благодаря технике нанесения изображения на кожу. Дословно «dot work» в переводе с английского значит «точечная работа».

Мастер Саша Масюк.

Мастер Tyler Hill.

Исходя из этого, становится понятно, что дотворк тату состоит из большого количества точек, которые, располагаясь на вашей коже определенным образом, создают оригинальные узоры.

Но все же мы склоняемся к тому, что дотворк это скорей не отдельный стиль, а одна из техник стиля графика. Наравне с лайн- и блекворком, о которых мы поговорим в последующих наших статьях.

История стиля дотворк

Татуировки в стиле дотворк традиционно использовались для религиозного или культурного искусства. Особенно это было актуально для азиатских и европейских стран. Можно даже сказать, что дотворк был одни из ответвлений трайбла.

Мастер Andrea Marchisio.

Мастер Nick Fierro.

Техника выполнения стиля дотворк, вернее, ее первоначальный аналог, использовалась с древних времен. Подтверждением тому стала африканская наскальная живопись, возраст которой определяют, как 6-7 тысяч лет до нашей эры.

Мастер Israel Paketh.

Мастер Israel Paketh.

На этих рисунках изображены люди, тела которых украшены точечными орнаментами. На египетских статуях так же имеются татуировки в виде точек на бедрах и нижней части живота. Они ассоциировались с соблазнительностью, привлекательностью и женственностью.

Мастер Dani Balbuena.

Мастер BA CK tattooing.

Есть мнение, что стиль дотворк стал последователем пуантилизма – направления живописи, популярного в конце 19 века. Техника выполнения картин заключалась в том, что изображение наносят на холст короткими мазками, напоминающими точки. Это и вдохновило тату мастеров использовать похожую технику в своей работе.

Дотворк, как техника татуировки начал набирать популярность среди широких масс, благодаря англичанину Ксед ле Хэду. Он одним из первых начал создавать геометрические татуировки из точек в 90-х годах 20-го века.

Мастер Israel Paketh.

Мастер Tyler Hill.

Вскоре его тату стали известными на весь мир. В его работы каждая точка занимает определенное место, а все вместе они объединяются не просто в татуировку, а в настоящее произведение искусства.

Что чаще всего бьют в стиле дотворк?

Технику дотворк можно использовать для создания практически любого изображения. Однако, чаще всего он используется для создания мандал или геометрических татуировок разной сложности.

Мастер Nick Fierro.

Мастер Jeanmarco Cicolini.

Стиль дотворк часто комбинируют с другими стилями, например, лайн- или блэкворком, для придания композиции большего объема. Все три стиля являются ответвлениями стиля графика.

Мы уже упоминали, что дотворком можно набить разные изображения, но все же есть несколько основных, которые делают чаще всего. Наиболее популярными эскизами дотворк тату для девушек являются:

Мандалы.
Иногда они являются основным узором, а иногда выполняют вспомогательную роль в композиции. Они требуют особой внимательности при нанесении эскиза на кожу и мастерства татуировщика. А круто сделанные работы выглядят просто потрясающе!

Мастер Daniele Caputo.

Мастер Саша Масюк.

Животные и птицы.
Для создания таких изображений Дотворк часто комбинируют со стилем Лайнворк. Благодаря этому сочетанию можно создать удивительно детализированные, но при этом необычные эскизы.

Цветы и цветочные узоры.
Такие татуировки отличаются особой легкостью и воздушностью. А при правильно подобранном месте нанесения, может еще и выгодно подчеркнуть фигуру девушки.

Мастер Саша Масюк.

Мастер Marco Marini.

Тату дотворк мужские, как правило, это масштабные орнаменты, которые могут занимать не только всю руку или ногу, но также грудь и спину. Композиции с черепами, животными и даже портреты — не менее востребованы среди парней.

Мастер Andrea Marchisio.

Мастер Nick Fierro.

На самом деле дотворк, как и графика в целом, очень универсальный стиль, который подойдет любому. Не бойтесь экспериментировать, комбинировать идеи и стили в вашей тату.

Благодаря грамотному объединению всех элементов вы сможете создать действительно уникальный эскиз.

Особенности стиля

Дотворк — это техника тату, при которой татуировщик набивает несколько точек таким образом, чтобы добиться желаемого визуального эффекта. Эти точки создают либо всё изображение, либо только тени для придания глубины.

Мастер Igor Maslennikov.

Мастер Abián LaMotta.

Эту технику можно использовать не только в стиле графика, но и в других стилях. Слияние точечных работы с другими стилями очень актуально.

Есть также и моменты, которые затрудняют освоение этой техники мастерами. Например, одна маленькая точка, поставленная не в том месте, может подпортить ваш дизайн. Рассмотрим ряд особенностей, о которых следует знать прежде, чем вы отправитесь в тату-студию.

Мастер bintt.

Мастер bintt.

Четкость построения композиции

Первый и самый важный фактор! Именно благодаря ему мы и имеем возможность получить невероятное изображение. Для создания качественной татуировки мастер дотворка должен обладать не только хорошо развитым художественным видением, но и математическими способностями и визуализацией.

Мастер BA CK tattooing.

Мастер Daniele Caputo.

Некоторые даже рассчитывают до миллиметра в специальных программах положение каждой точки при создании изображения. Разработка эскиза действительно является чуть ли не важнейшим этапом создания тату дотворк.

Только при условии, что соблюдены все перспективы и пропорции, правильно выбрана плотность и размеры точек можно выполнить идеальную работу. В таком случае тату будет выглядеть гармонично и аккуратно, вне зависимости от ее размера.

Мастер Daniele Caputo.

Мастер Ervand.

Баланс света и тени

Очень важно учитывать этот фактор во время работы над эскизом. Ведь уменьшая или увеличивая плотность нанесения точек, мастер может добиться идеальных очертаний изображения.

Правильно подобранная плотность заполнения, позволит сделать вашу тату более гармоничной и визуально привлекательной.

Мастер Саша Масюк.

Мастер Stanislav Malkovich.

Строгая симметрия

Вы можете создать любые дотворк эскизы: мандалу, цветок лотоса, голову лисы, но в них должна присутствовать двусторонняя или лучевая симметрия.

В особенности стоит обратить внимание на расположение тату, ведь нарисовать симметричное изображение еще пол дела. Нужно также правильно перенести рисунок на кожу, чтобы симметрия сохранилась.

Мастер Tyler Hill.

Мастер Basei Wagner.

Цветовая палитра

Основной цвет, используемый для создания тату дотворк — черный и, иногда, красный. Глубина рисунка, очертания и тени достигаются за счет плотности нанесения точек. Чем больше точек в определенной области, тем насыщеннее и темнее она будет выглядеть.

Немаловажную роль также играет и оттенок кожи клиента, так как он является дополнительным источником цвета будущей тату. На более светлой коже рисунок будет выглядеть ярче, чем на коже темнее.

Мастер Cory Ferguson.

Мастер Daigor Perego.

Больно ли бить тату в стиле дотворк?

Мы неоднократно писали о том, что каждый человек по-разному ощущает процесс нанесения татуировки. В основном, это зависит от болевого порога и индивидуальной восприимчивости к боли.

Возможно ли, что тату дотворк будет не так больно набивать? Трудно сказать, так как, в любом случае, нанесение татуировки — процесс не самый приятный.

Но, так или иначе, дотворк — идеальный выбор для тех, кто хочет более комфортного процесса. Сохранение эффекта «меньше значит больше»: минимум боли для максимального воздействия.

Мастер Abián LaMotta.

Мастер Riccardo Pini.

Основное отличие данной техники заключается в продолжительности времени, которое требуется художнику для завершения работы.

Нанесение татуировки дотворк занимает больше времени, а это значит, что вы все же будете испытывать дискомфорт в течение более длительного периода, но он будет менее болезненным.

Мастер Dani Balbuena.

Мастер Basei Wagner.

Еще одним фактором, определяющим степень болезненности, является плотность покрытия. Чем больше точек будет сосредоточено в одной области, тем сильнее в ней будет ощущаться боль.

Расположение вашей татуировки также играет большую роль. Ребра, грудь, шея, внутренняя часть рук и плечи, как правило, наиболее болезненны.

Дотворк и хендпоук

Дотворк — это довольно трудоемкая для выполнения техника, корни которой уходят в те далекие времена, когда татуировки делали исключительно вручную.

Мастер Nano Ponto.

Мастер Nano Ponto.

В настоящее время для создания татуировок, в основном, используется электрическая тату-машинка. Но есть мастера, которые ценят аутентичность и отказываются от машинки в пользу техники хендпоук. Такие татуировки не такие масштабные, но и не отстают по красоте.

Такой способ нанесения требует от мастера намного больше времени и опыта, но некоторые художники считают, что это позволяет выполнять более точные работы. А мастерство художника может сделать татуировку невероятной!

Поставь точку!

Татуировки дотворк поражают тем, как каждая точка работает вместе, создавая изысканное произведение искусства. Если вы задаетесь вопросом, стоит ли выбирать дотворк для вашей тату, то советуем вам руководствоваться исключительно вашим эстетическим восприятием.

Мастер BA CK tattooing.

Мастер Daigor Perego.

Важно понимать, что в технике дотворк даже самые простые эскизы требуют от тату-мастера отличного чувства симметрии и профессионализма. Дотворк нельзя назвать легкой техникой для освоения и выполнения, поэтому даже очень опытные мастера не всегда решаются пробовать силы в этом стиле.

Поделиться ссылкой:

Похожее

RAW AF Введение в дотворк

1. Что такое дотворк?

Само название говорит само за себя, и именно поэтому слово «дотворк» становится все более популярным —
хотя это наименее официальное имя. Dotwork все объясняет среднему человеку:
рисунок, состоящий исключительно из крошечных точек . Вот и все, не больше и не меньше. Этот метод просто означает нанесение маленьких точек на
материал организован таким образом, чтобы эти точки могли образовывать формы, линии и создавать разные оттенки.Магия
всегда бывает в деталях. Если присмотреться, все искусство развалится, и вы увидите только
хаос отдельных точек. Но если посмотреть на него издалека, все эти точки соединяются и создают
реалистичное изображение.


Дотворк — это особая техника в двух направлениях. Во-первых, — это визуально привлекательный . Текстура дотворк создает
античный, стильный вид, и весь дизайн выглядит так, будто он сверкает, как будто он был сделан с помощью микроскопических
хлопья творчества и уникальности.Во-вторых, это современно и близко к нашему цифровому миру . Подумай об этом
так: глядя на
Изображение dotwork похоже на просмотр цифрового экрана, точки похожи на пиксели. Ты
думаю, вы видите изображение, но это не так. Вы смотрите на ограниченный набор информации — точки
и пиксели — и ваш мозг делает потрясающую работу, чтобы связать всю эту информацию и заставить вас поверить
вы видите реальное изображение.Это волшебство, о котором я упоминал ранее.

2. Что делает хорошего художника-дотворк?

Вы должны расставить точки таким образом, чтобы помочь мозгу зрителя легко понять всю эту информацию.
Если есть какие-то ошибки в вашей дотворк, это означает, что в отсутствует информация . Это то, что я называю «шумом».
и это создает пробелы. Зритель должен заполнить эти пробелы, а это означает две вещи: дополнительную работу для мозга,
и больше шансов неправильно понять ваше искусство.Таким образом, можно сказать, что хороший художник-дотворк работает над поиском
идеальное количество деталей.
Идеальный дизайн дотворк упрощает все ненужные, сбивающие с толку детали
и подчеркивание только важных, повествовательных частей.
Я считаю, что хороший дотворк-дизайн — это 60% планирования
и идеи, 30% техники и навыков. Остальные 10% — это дополнительно, это может быть ваше настроение, личное
опыт, все, что добавляет немного таинственности в дизайн.

3. Необходимые инструменты

Это лучшая часть: не требует больших вложений или специальных инструментов. Чтобы начать изучать дотворк, вам нужно только
нужна ручка с тонким наконечником. Это может быть настоящая ручка, если вы хотите работать на бумаге классическим способом,
или цифровая ручка и планшет, если вы предпочитаете цифровой способ. Я хорошо знаю обе среды, начинал как
классического дотворк-художника, а несколько лет назад он стал цифровым художником, в основном потому, что это более продуктивный
(я могу сэкономить столько часов сканирования, я могу легко работать со слоями и т. д.).

Я предпочитаю изучать дотворк в цифровом виде, это более снисходительно и увлекательно, вы можете легко стирать и использовать
некоторые руководства, но, очевидно, это может быть дороже, чем просто покупка тонкой линейной ручки и нескольких вычурных бумаг. Так что не волнуйся тоже
много, оба способа работают отлично, и процесс абсолютно одинаковый. Как я уже сказал, дотворк просто ставит
точки на бумаге. Пока вы можете делать это с помощью выбранного вами инструмента, все в порядке.Дотворк дизайн — вроде
любое другое произведение искусства — начинается с наброска и планирования, поэтому, если вы работаете на бумаге, некоторые карандаши будут
тоже пригодятся.

4. Размер точки

Ваша ручка оставит крошечные точки на бумаге или на экране. Размер этих точек может иметь огромное значение,
так что поиск правильного размера точки — это первое, что вам нужно практиковать. Если использовать настоящие ручки, можно найти лайнеры
с разными размерами наконечников от 0,1 до 1,0 и более. Обычно это означает ширину наконечника в миллиметрах, поэтому
наконечник размером 0,1 мм имеет ширину 0,1 мм, что очень мало. Наконечник 1.0 оставляет на бумаге точку в 10 раз больше.
В цифровой среде вы можете установить размер кисти (это цифровой синоним пера) в
Подобный способ. Самые распространенные лайнеры — 0.3–0,5, поэтому я настоятельно рекомендую начать с этих и использовать
эти размеры в качестве отправной точки.


Найти лучший размер всегда относительно . Если вы считаете, что ваши точки слишком большие, у вас есть два варианта: вы
Вы можете переключиться на ручку меньшего размера или использовать то же перо, но нарисовать рисунок большего размера. Как вы видете,
Я всегда сравниваю размер точки с фактическим размером дизайна.Вы увидите, что использование слишком больших точек
довольно очевидно, легко распознать, потому что так сложно нарисовать. Но использование слишком маленьких точек более
Общая проблема. Если вы попытаетесь нарисовать большой дизайн (подумайте о формате A4 или Letter) с вкладышем 0,1,
вы увидите, что он работает. Однако вы также увидите, что для завершения требуется вечность, и как только вы, наконец,
Закончив, вы с грустью понимаете, что весь дизайн выглядит слишком детализированным, и он потерял свою красивую хрустящую текстуру dotwork.

Взгляните на эти образцы, которые я сделал (рисунок 01) , сравните размер кистей. Тот, на
левый был сделан сверхмалой кистью 5-го размера, похожей на лайнер 0,2. Это похоже на базовый рисунок, точки слишком маленькие,
дизайн немного лёгкий и средненький. Средний дизайн был выполнен с
кисть 10 размера (лайнер 0,4), обратите внимание, как точки стали вдвое больше, а дизайн по-прежнему выглядит реалистично,
но теперь он имеет идеальное количество четкости, деталей и идеального контраста.Тот, что справа, был сделан кистью 22 размера.
(1.0 liner), поэтому в этом дизайне сильно не хватает деталей и он выглядит немного фрагментированным. Проще говоря, размер точки слишком велик.


Вы можете увидеть , как размер ваших точек влияет на результат , и я считаю, что это самая распространенная проблема новичков.
лицо художников дотворк. Может быть, у вас отличные навыки, отличная композиция, но ваша работа не работает, потому что
размер точки неправильный.Здесь нет строгих правил, чтобы выбрать лучший размер для начала
рисование крошечной части дизайна. Я обычно выбираю детали с очень чувствительными деталями, такими как глаз. я выбираю
кисть или ручка, я думаю, могут сработать, и попробуйте. Если он выглядит правильно (например, рисунок посередине), я
продолжаем и рисуем весь дизайн. Но если он выглядит странно (например, левый или правый дизайн), я изменю размер.
и попробуйте еще раз.Вам не нужно тратить часы на этот этап, если вы рисуете только небольшую часть, вы отлично
понимаешь, о чем я говорю. Излишне говорить, что некоторые художники предпочитают точки меньшего размера и более реалистичные или
размытый вид, в то время как другие художники предпочитают более крупные точки и более фрагментированный вид.
Попробуйте найти то, что работает лучше всего
для вас и то, что вы предпочитаете.
Это ваше искусство, и важно сохранить его таким.Из трех небольших образцов я определенно
предпочитаю средний, это мой стиль, это aurea mediocritas (золотая середина) для меня, поэтому я стараюсь придерживаться
к этой плотности.

5. Переходы и штриховка

Чтобы создать красивую точную текстуру dotwork, вам нужно отработать переходов . На вашем рисунке вы нарисуете
несколько светлых и темных областей для создания контраста и определения линий и форм.Один из самых сложных
часть этой техники — рисование плавных переходов. Начните с одной светлой стороны и попробуйте увеличить
плотность точек по мере продвижения к более темной стороне.

Я сделал несколько быстрых переходов, чтобы увидеть разницу между красивым гладким набором точек и хаотичным набором.
точек (рисунок 02) . Вы можете заметить, что образцы в середине были сделаны неправильно.Если вы просто начнете ставить точки везде, результат будет примерно таким: плавный переход с
некоторые более темные и светлые пятна, вызванные неравномерной плотностью.
Хороший, равномерный переход зависит от того, как вы перемещаете
рука
(см. Фиолетовую линию, показывающую, как моя ручка проходит по этой области). Разделите всю область на более мелкие блоки (красные линии) и
попробуйте заполнить их дотворком, двигаясь зигзагообразно.В одном блоке вы идете сверху вниз, затем в следующем
один продолжить снизу вверх и так далее. Вы можете сделать то же самое с круглыми областями, просто установите начальную точку и
рисовать концентрические блоки.


Если вам нужно перейти от чисто белого к чисто черному, это более простой способ, но давайте будем честными, такая ситуация
редко. Во время затенения вы увидите, что большинство переходов сложнее с более светлыми и темными областями.Вы можете разделить эти области на более мелкие — всегда старайтесь упростить и спланировать затенение.


Распространенные ошибки — мешающие точки и неоднородное затенение. Обычно это появляется, когда вы думаете, что затенение
слишком светлый в определенной области, и вы пытаетесь добавить несколько дополнительных точек. Тогда из этих точек легко получится слишком плотный
области, и иногда новые точки будут слишком близки к исходным точкам.Из
Конечно, это не большая проблема, большинство зрителей этого не заметят, но затенение из-за этого станет «коренастым».
Чтобы избежать этой проблемы, всегда планируйте затенение, двигайтесь медленно и старайтесь закончить одним непрерывным движением. Если вы
не нравится, вам нужно начинать сначала (это когда работа в цифровом формате пригодится, используйте ластик)
попытаться добавить лишние точки и залатать всю область. Это привело бы к полному беспорядку.

6. Сплошные черные области и линии

Я получаю так много вопросов о глубоких черных областях и линиях, что это действительно загадочная тема.
«Вы просто заполняете
черные области или вы там тоже очень плотную точечную работу поставили? Вы рисуете линию, как обычно, или кладете
точки, чтобы сформировать эту линию? »
Ну, может я вас сейчас и разочарую, но не вижу смысла ставить точки
везде, особенно там, где его абсолютно не видно.Если есть сплошная черная область,
Наполняю быстро, незачем
для точек там. Если есть линия, я просто рисую ее.
Нормальную линию, которую все нарисовали бы. Я не люблю тратить впустую
мое время на то, что покупатель или зритель даже не заметят.

Однако рисование линий может быть немного сложнее, потому что в точечном дизайне вам часто приходится использовать пунктирные линии,
но это уже другая история. Сплошная линия — самая «сильная» линия , вы можете использовать ее, чтобы подчеркнуть контур или форму.
Если вы хотите что-то показать зрителю, но хотите сделать это более вежливо и тонко, вы можете нарисовать эту линию с помощью
точки. Если поставить эти точки близко друг к другу, получится почти сплошная линия, но с небольшим зазором (например,
промежуток между каждой точкой) создаст мягкую линию , которая действует как подсказка. Это не заставит зрителя
сразу обратите внимание на эту строку, а скорее почувствуйте, что что-то происходит там .Посмотрите на этот образец (рисунок 03) , и вы
понять, в чем разница между сплошными и пунктирными линиями. Все линии имеют вес, и я выбираю правильный
высота зависит от роли линии в дизайне. Не усложняйте его, а если вы не уверены, выберите более светлый вариант.
В отличие от переходов, легкую, полуплотную линию можно легко превратить в более сильную, более плотную линию.

7.Планирование и нанесение конструкции

Думаю, теперь вы знаете основы дотворк, я же сказал вам, что это не так уж сложно, верно? Даже самые
сложный дотворк-дизайн строится из этих небольших областей и базовых методов. Просто делайте все просто.
Как я упоминал в начале,
дотворк дизайн — это 60% планирования. Начните с небольших проектов, узнайте, как нарисовать объект и как его найти.
ключевые линии и детали.Набросок только помогает выделить самые важные части, после чего можно медленно приступить к работе.
добавление текстуры дотворк.

Вот мой основной процесс планирования (рисунок 04) . Я начинаю все свои проекты с быстрого наброска макета. Это самая основная форма дизайна, такая как круг,
ромбовидную форму и т. д. Затем я разделил эту фигуру на 2–3 меньших формы и применил основные принципы искусства (например
баланс, контраст, акцент, движение t и многое другое — вы можете найти множество руководств по основам искусства и
принципы дизайна во всем Интернете).В результате получилась простая структура, которая в основном состоит из
ядро
весь рисунок.
Следующий шаг не обязателен, но я добавляю быстрый список всех объектов, которые хочу добавить, просто чтобы
увидеть их всех вместе и ничего не пропустить случайно. Здесь важен порядок: ставлю самое главное
вверху и вниз объекты становятся менее важными.

Когда планирование закончено, я могу перейти к окончательному наброску (рисунок 05) .Я начинаю с основного объекта (вверху списка)
и постарайтесь найти его лучшее место в этой структуре. Этот объект будет самым большим и должен получить
самый упор. Я быстро набрасываю его форму и важные линии, а затем перехожу ко всем оставшимся объектам.
Если я чувствую, что что-то не подходит, я оставляю это. Мне не нравится слишком сложный дизайн, и я всегда стараюсь рисовать то, что
работает естественно. Если вы попытаетесь добавить что-то с силой, этот предмет будет торчать, как больной большой палец, поэтому не
сделай это. Примите тот факт, что у каждого рисунка и каждой композиции есть свои ограничения, и уважайте их.


Эскиз готов, приступаем к дотворку. Если вы работаете над большим дизайном, следующий вопрос: где
Начало. Я всегда рекомендую начинать с самых важных объектов, рисовать их один за другим, а затем продолжать.
работа над второстепенными объектами и остальным дизайном.

9.Последние штрихи и личные мысли

Если вы считаете, что дизайн завершен, всегда оставляйте хотя бы на день. Как мы обычно говорим, спи на нем.
Это может показаться смешным, но это действительно помогает. Может быть, вы устали или у вас сегодня особое настроение.
Может быть, завтра вы почувствуете себя более расслабленным или более живым, заметите несколько ошибок или заметите
есть идеи получше.


Я никогда не отправляю дизайн заказчику после завершения и не публикую его сразу в своем интернет-магазине.Я просто
спать на нем и посмотреть, что я чувствую по этому поводу утром. Мы все слышали это слишком много раз, но я
Согласитесь: чтобы оставаться творческим и свежим как художник, вам нужно научиться спать и просыпаться. я
всегда спите ровно 7 с половиной часов и просыпайтесь рано утром примерно в одно и то же время каждый
день. Все мои вдохновения приходят из этой части дня, это время, когда мой ум наиболее активен
и большинство в курсе.Так что всегда перепроверяйте, это ваш контроль качества .


Дотворк — действительно гибкая техника, поэтому не бойтесь комбинировать ее с другими техниками.
Я обычно смешиваю дотворк с геометрическими фигурами, несколько лет назад я испытал дотворк и акварель,
и т. д. Не стесняйтесь экспериментировать и получать удовольствие от процесса, заниматься любимым делом и самовыражаться.


Как бы я ни любил дотворк, мне нужно принять и его против .Я мог бы написать длинный список проблем
Я испытал, но у всех разные навыки, так что вы можете найти что-нибудь легкое, что вызвало у меня головные боли
(например, мех животных, это, наверное, худший кошмар для многих художников-дотворк). Не бойся,
и не позволяй этому убить твою страсть. Думайте об этих трудностях как о проблемах. Несколько лет назад попробовал
Чтобы не рисовать мех, теперь вы можете увидеть его во многих моих рисунках.Я думаю, что это хорошо выглядит, и я
горжусь этим. Я получаю интересные запросы на комиссию каждый день, и большинство из них действительно сложные.
Я должен попытаться нарисовать все эти новые вещи, от скатов манта и обложек музыкальных альбомов до древних фамильных гербов.
Иногда это может быть очень сложно, но вместо того, чтобы сдаться, я пытаюсь найти способ заставить эту технику работать.
и удивлять моих клиентов.


Я знаю, что сказал, что вам не нужны необычные инструменты, чтобы стать художником-дотворк.Это правда, но вы скоро поймете
что более профессиональных инструментов помогут вам работать быстрее и проще. Вот почему я решил научиться
рисовать в цифровом виде и серьезно вложился во все необходимые мне инструменты. Я сделал это, чтобы показать свое искусство и свою работу
новый уровень с большей гибкостью, большей производительностью и большим удовольствием. В этом не было необходимости, я все еще могу рисовать
обычной ручкой на бумаге. Меня всегда учили, что вложение в себя — лучшее вложение.
принесет самую большую прибыль в долгосрочной перспективе.Итак, начните с базового набора инструментов, практикуйтесь, экспериментируйте,
и как только вы освоите это, почувствуете себя комфортно и готовы к повышению уровня, просто не сомневайтесь — сделайте это.


Будь сам себе хозяином и не всегда слушай других художников. В учебнике это звучит забавно, правда? Я верю в
сила оригинальности и я верю в себя. Я впитываю каждую информацию, как будто мой мозг — это большая губка.
Затем я изучаю всю эту информацию и решаю, считаю ли я их полезными или нет.Если что-то бесполезно,
Я просто отпустил это. Я не говорю, что это плохо или неправильно, это просто что-то далекое от моего стиля или что-то другое
с моего образа мыслей. Так что сделайте то же самое: прочтите эту статью, впитайте всю информацию, которую я пытаюсь передать здесь,
и посмотрите, работает ли это для вас. Если вы думаете, что я ошибаюсь, и знаете это лучше меня, ничего страшного, я не буду
обижаться на всех. Но если вы найдете что-нибудь полезное, прочитав эти строки, или любой из моих советов поможет вам
начать это веселое путешествие, мне этого достаточно.

Что такое дотворк

Мир татуировок находится на подъеме, и все больше и больше людей решают нанести одну или несколько татуировок на разные участки тела. Поэтому появление новых техник татуировок — это нормально. В последние годы одной из таких методик, задающих тренд, является дотворк.

Благодаря ему, татуировки воплощаются на коже как подлинные произведения искусства и действительно привлекают внимание.

Что такое дотворк?

Техника точечной работы заключается в нанесении на кожу определенных изображений по мелким точкам. Точечная работа также известна как техника точечной работы или пуантилизм и часто сочетается с другими типами более популярных стилей в мире татуировок. В дотворк цвет, который будет использоваться, почти всегда черный, хотя также могут быть добавлены различные оттенки серого, чтобы значительно улучшить дизайн. Прежде чем делать татуировку с помощью этой техники, важно отдать себя в руки профессионала, который в совершенстве знает, как выполнить искусство точечной печати.Это очень минималистичная и детализированная техника, поэтому татуировщик всегда должен знать, что он делает.

Происхождение дотворк

Dotwork происходит от живописной техники, основанной на пуантилизме. Эта техника датируется концом XNUMX века во Франции. Это стиль живописи, который можно создать в рамках современного искусства. В результате пуантилизма многие профессионалы татуировки решили использовать эту новую технику на коже и добиться впечатляющих рисунков.

Тату по дотворку

Как и в случае с рисованием, татуировщик группирует тысячи точек для достижения желаемого рисунка.Отличие от остальных татуировок заключается в том, что желаемый рисунок или изображение достигается нанесением точек, а не линий. В пользу техники дотворк говорит тот факт, что человек переносит гораздо меньше боли, чем при традиционных татуировках. Пропитанные на коже морщинки более болезненны, поскольку проводятся непрерывно и последовательно. В случае точек, это небольшие проколы короткой продолжительности. На визуальном уровне, правда в том, что татуировки, сделанные с помощью этой техники, гораздо более поразительны, а также намного совершеннее.

Популярные модели в стиле дотворк

На самом деле сегодня можно найти множество всевозможных дизайнов, основанных на технике точечной печати. Точечная работа обычно используется особенно при создании различных геометрических фигур, хотя ее также можно использовать при создании традиционных или олдскульных татуировок. Мастера татуировок рассматривают рисунки, выполненные в стиле дотворк, как комбинацию нескольких стилей , например, относящихся к индуистской культуре или племенам Африки.

Сегодня, техника дотворк имеет своих защитников и противников. С другой стороны, есть те, кто думает, что стиль пуантилизма или пунктирной линии — не что иное, как плохая растушевка в татуировке. Однако у дотворк также есть свои защитники, которые считают, что это стиль, требующий большого таланта со стороны профессионала, выполняющего его, в дополнение к большим художественным способностям, которыми должен обладать этот человек.

Не забудьте, прежде чем делать татуировку, основанную на этой технике дотворк, отдать себя в руки тому, кто знает, как в совершенстве обращаться с таким стилем.Сделать татуировку на основе тысяч маленьких точек непросто. Дело в том, что если человек справится с дотворк без проблем, результат будет просто впечатляющим и очень поразительным с визуальной точки зрения.

Точечные татуировки в Бхубанешваре:

Точечные татуировки — это самостоятельный стиль, и штриховка, которую вы получаете через точки, почти трехмерна. Вы не можете получить такое затенение никаким другим методом. Техника дотворк используется особенно для геометрических татуировок, религиозных и духовных татуировок.Татуировка в виде точки обычно делается черными или серыми чернилами.

Это стиль, в котором крошечные точки используются для создания замысловатых узоров, в которых вы обычно затемняете или используете цвет блоков.

Дотворк — это тенденция татуировки, за которой стоит следить в 2017 году. В последние годы наблюдается возрождение этого стиля, тем более что татуировки в виде точек сочетаются с другими тенденциями татуировки. Уникальный и артистичный стиль, который стоит рассмотреть для вашей следующей татуировки.

Что такое татуировки Dotwork?
Дотворк — это техника татуировки, при которой художник наносит несколько точек для получения яркого визуального эффекта.Эти точки создают либо все изображение, либо только штриховку. Точечная работа, используемая для штриховки, известна как штриховка. В этой технике используются черные чернила, серые чернила или иногда красные чернила.

Техника Татуировки Дотворк
Dotwork — это трудоемкая техника, но она того стоит. Каждая точка должна быть размещена точно, поэтому художник должен быть высококвалифицированным и терпеливым. Художники-татуировщики с точечной работой нередко отказываются от традиционных машин для татуировки в пользу техники ручной работы.Татуировка с протыканием руки занимает больше времени, но некоторые художники считают, что это позволяет более точно работать с точками.

Тату Dotwork — один из самых замысловатых стилей. Сложные геометрические изображения создаются только из точек. Художник-татуировщик должен быть очень терпеливым и очень талантливым, потому что он должен расставить каждую точку в нужном месте. Многие художники дотворк также отказались от тату-машинки и делают татуировки вручную. Татуировки в стиле дотворк — это самостоятельный стиль, а штриховка, которую вы получаете через точки, почти трехмерна.Вы не можете получить такое затенение никаким другим методом. Техника дотворк используется особенно для геометрических татуировок, религиозных и духовных татуировок.

Дотворк Тату: Техника

Dotwork — это трудоемкая техника, но она того стоит. Каждая точка должна быть размещена точно, поэтому художник должен быть высококвалифицированным и терпеливым. Художники-татуировщики с точечной работой нередко отказываются от традиционных машин для татуировки в пользу техники ручной работы. Татуировка с протыканием руки занимает больше времени, но некоторые художники считают, что это позволяет более точно работать с точками.

Уникальные татуировки Dotwork — Татуировка Omega Point

Стиль татуировки Dotwork быстро набирает популярность в Соединенных Штатах. В этой технике татуировки используется точечная обработка, что обеспечивает невероятно уникальный и приятный визуальный эффект. Точки можно использовать для создания тени татуировки или всего изображения. Для татуировок в стиле дотворк обычно используются черные и серые чернила, но в некоторых случаях они могут включать красный цвет.

Dotwork татуировки могут быть немного длиннее традиционных стилей татуировки в зависимости от части и деталей, однако результат стоит потраченного времени.Там, где в однотонных или черно-серых татуировках используются различные оттенки серого или цвета для создания динамичного образа, в татуировках Dotwork используются смелые черные контуры и эффект штриховки, чтобы создать очень смелый и уникальный вид.

Какие татуировки делают с помощью Dotwork?

Татуировки в стиле дотворк

можно использовать практически для любого типа предмета, который вам нравится. Хороший художник по штриховке найдет способ воплотить предмет в этом стиле. Чаще всего для этого стиля вы увидите эти примеры.

Мандала Тату

Мандала — это произведение искусства, в котором используются различные формы и символы, которые расширяются по кругу. Они используются, чтобы отразить баланс, вечность и совершенство, поскольку одна не выровненная деталь выведет его из равновесия. Это красивый предмет, который радует глаз и содержит множество деталей.

Мандалы имеют религиозное происхождение и используются в нескольких религиях как знак баланса между телом и духом. Они также могут иметь вид распускающегося цветка, который некоторые коррелируют с женственностью, а расцвет жизни или творения — с ростом и возрождением.

Геометрические татуировки

Татуировки с геометрическим рисунком быстро набирают популярность в тату-культуре. Они просты, но при этом очень завораживают и радуют глаз. Вся идея геометрической татуировки заключается в том, чтобы брать формы, такие как круги, квадраты и треугольники, и повторять их в подробном шаблоне. Геометрические татуировки могут создать дополнительную глубину, используя толстые и тонкие линии.

Геометрические татуировки полны символизма и увлекательных концепций. Вы можете увидеть несколько таких примеров на протяжении всей истории, например, Узел Гордиаса, который, как говорили, держал телегу с быком, и никто так и не смог его разгадать.Трудно представить себе геометрический дизайн татуировки без какого-либо опыта художника. Если вас интересует один из них, мы рекомендуем проконсультироваться с выбранным вами художником и поработать с ним над его дизайном.

Что нужно учитывать при получении татуировки в стиле дотворк?

Вот несколько вопросов, которые следует задать себе перед тем, как сделать тату в стиле дотворк:

  • Что символизирует татуировка?
  • Как выглядит мое расписание?
  • Насколько подробно я хочу татуировку?
  • Имею ли я хорошее представление о том, как должен выглядеть готовый продукт?

Это отличные вопросы, которые помогут художнику спланировать и разработать свою татуировку в стиле дотворк.Мы рекомендуем связаться с художником и проконсультироваться с ним по поводу вашей идеи и размещения татуировки, так как эти татуировки обычно занимают много времени, чтобы закончить. Важно запланировать время до того, как вы захотите сесть в кресло.

Хотите сделать тату в стиле дотворк?

Хотите сделать тату в стиле дотворк?

Здравствуйте! И добро пожаловать в наш самый первый пост в блоге и, надеюсь, первый из многих! В этой конкретной теме мы расскажем все, что вам нужно знать о татуировках и татуировках в стиле дотворк! Итак, приступим!

Что такое дотворк?

Dotwork сам по себе — это уникальный стиль.Обычно используется для дополнения геометрических и симметричных элементов стиля, дотворк представляет собой создание сотен, если не тысяч плотно расположенных точек внутри тату, чтобы придать ему глубину, используя только небольшую иглу для подкладки, без использования техник затенения, создающих действительно эффектно выглядящие детали, если все сделано правильно. Конечно, это отнимает очень много времени, и когда вы платите художнику почасово, это будет стоить немного дороже, однако результаты того стоят! Часто можно встретить духовные и религиозные символы, выполненные в этом стиле, особенно в буддизме.Вот несколько примеров ниже.

Пожалуйста, обратите внимание: (Вышеупомянутые работы изготовлены на заказ татуировщиком чернилами и маслом @beckybootstattoo и защищены авторским правом!)

Откуда взялось дотворк тату?

Дотворк-татуировка применялась в различных культурах Азии и Европы в течение тысяч лет и вновь вошла в массовую тату-культуру только за последние полвека.Традиционно созданный тогда для религиозных или культурных целей, теперь означает нечто совершенно иное. Вы можете найти дотворк татуировку, реализованную в различных стилях , таких как loral, color, realism tattoo стили и это лишь некоторые из них, чтобы добавить другой элемент и динамику в произведение, чтобы сделать его действительно популярным. Очень популярная вещь, которую я продолжаю видеть в последнее время, — это «дотворк портреты» и «дотворк микропортреты» , оба они говорят сами за себя, однако я опубликую несколько ссылок ниже, чтобы вы могли их увидеть действие! Портреты Dotwork — это портреты людей или животных, полностью состоящие из точек! Звучит безумно, правда? Взглянуть! Это потрясающее и освежающее отличие от портретов в традиционном фотографическом стиле, на мой взгляд, придает им зернистость, олдскульность, размытость, которая просто выглядит «ВАУ».

(Обратите внимание: приведенные выше фотографии НЕ являются нашей работой, а используются для отсылки к магазинам различных портретных татуировок в стиле дотворк и их внешнего вида.)

Как это делается? Есть ли разные способы выполнения тату в стиле дотворк?

Dotwork татуировка обычно выполняется катушкой или вращающейся татуировочной машиной. Использование различных игл для подкладки в зависимости от изделия, над которым работает художник, и эффекта, которого он пытается достичь. Тем не менее, некоторые художники по-прежнему предпочитают делать дотворк-тату по старинному школьному методу «тыка руки».Труднее найти художника, который делал бы это таким образом в Великобритании, но чаще это делается в азиатских странах, таких как Таиланд. Лично я предпочитаю использовать машину, поскольку она дает более точную и точную работу с более контролируемой глубиной иглы. Но эй! Думаю, каждому свое. Я все еще думаю, что это очень круто, что есть художники, которые все еще реализуют такие традиционные методы старой школы, как этот, я просто предпочитаю результаты от использования машины. Дотворк татуировка 95% времени выполняется с использованием только черных чернил, однако из-за современной адаптации к дотворк-татуировке некоторые художники используют в своей работе серые и цветные чернила.

Ручной метод татуажа в действии!

Машинный метод дотворк тату в действии!

Сколько это стоит?

Это вопрос, который мне часто задают! На это очень сложно ответить, так как цена татуировки будет зависеть от следующих факторов.

  1. Географическое место, где вы делаете тату (разные регионы, разные цены на тату)
  2. Размер и детализация татуировки
  3. Размещение татуировки
  4. Как хорошо вы сидите

Я могу дать вам один совет: не сосредотачивайтесь на стоимости, сосредоточьтесь на качестве.Вы будете носить эту татуировку до дня своей смерти, так что сделайте ее чем-то, что вы будете гордиться тем, что будете носить ее с собой везде, куда бы вы ни пошли, каждый раз, когда вы ее видите. Элемент затрат действительно будет очень мизерным, если подумать о нем как о чем-то, что у вас будет навсегда, по сравнению с автомобилем, который стоит в 50 раз дороже и обычно прослужит самое большее 5-6 лет. Выбирая работы художников, которые вам нравятся, а не тех, кто предлагает самые дешевые предложения, вы должны подходить к этому. Помните, что татуировка очень отличается от покупки продукта.Вы не хотите искать выгодные предложения, а ищете художника, который специализируется в этой области, и вам нравится то, что они делают!

Что вдохновляет художников-татуировщиков дотворк?

Здесь мы взяли интервью у нашего совладельца и художественного руководителя Бекки Эванс, также известной как @beckybootstattoo

Художник-татуировщик по точкам, геометрической татуировке и татуировке мандалы.

J: ‘’ Так Бекки! Когда ты обнаружил в себе эту любовь к работе? »

BECKY: ‘’ Вероятно, когда я видел работы Лиззи в Instagram. Я следил за ней в течение нескольких лет, прежде чем связался с ней и попросил ее поработать. В тот момент, когда я делал ей татуировку, я татуировал уже 2-3 года, но я только начал заниматься этим стилем ».

J: ‘’ Какое ваше любимое произведение дотворк из созданных вами и почему? ’’

БЕККИ: ‘’ Хммм.. любимый предмет дотворк… Я, наверное, должен сказать нагрудник Джоша. Это была самая масштабная работа, которую я сделал, это был также проект прикрытия, и мне была предоставлена ​​полная свобода, так что я был в своей стихии ».

J: «« Кого из художников или художников вы любите в Великобритании за этот стиль работы »»

БЕККИ: ‘’ Lizzie Cartwright, Iliana Rose, Olivia Fayne ’’

J: ‘’ Как вы создаете эти дизайны и является ли это долгим процессом? ’’

BECKY: ‘’ Много кальки и симметрии, и да! Это может быть ’’

J: ‘’ Какой совет вы бы дали любому человеку, желающему сделать тату в стиле дотворк? ’’

BECKY: ‘’ Приходите ко мне 😉 ‘’

J: ‘’ Какой совет вы дали бы любому художнику, желающему исследовать этот стиль? ’’

БЕККИ: «Терпение — ключ к успеху»

Где и в каком магазине можно сделать тату в стиле дотворк?

Есть ряд художников и студий по всей Великобритании, которые предлагают дотворк татуировку .Однако именно на этом стиле специализируется наша студия ink-oils.com ! Свяжитесь с нашим специалистом по дотворку сегодня для получения бесплатной консультации.

Если вы дочитали до этого места, то спасибо! Мы надеемся, что все, что мы упомянули выше, было для вас полезно. Если у Вас возникнут вопросы, не стесняйтесь обращаться к нам

Джош Гриффитс: татуировка INK + OILS, Тамворт, Великобритания .

[email protected]

Впечатляющие Dotwork Татуировки

{ «элементы»: [ «5f84b7c5cb97ae0017e128ce», «5f84b7c5cb97ae0017e128cf», «5f84b7c5cb97ae0017e128d0», «5f84b7c5cb97ae0017e128d1», «5f84b7c5cb97ae0017e128d2», «5f84b7c5cb97ae0017e128d3», «5f84b7c5cb97ae0017e128d4», «5f84b7c5cb97ae0017e128d5», «5f84b7c5cb97ae0017e128d6», «5f84b7c5cb97ae0017e128d7 «],» styles «: {» galleryType «:» Strips «,» groupSize «: 1,» showArrows «: true,» cubeImages «: true,» cubeType «:» fill «,» cubeRatio «:» 100% / 100%, isVertical: false, gallerySize: 30, collageDensity: 0.8, «groupTypes»: «1», «oneRow»: true, «imageMargin»: 0, «galleryMargin»: 0, «scatter»: 0, «rotatingScatter»: «», «chooseBestGroup»: true, «smartCrop» : false, «hasThumbnails»: false, «enableScroll»: true, «isGrid»: false, «isSlider»: false, «isColumns»: false, «isSlideshow»: true, «cropOnlyFill»: false, «fixedColumns»: 1 , «enableInfiniteScroll»: true, «isRTL»: false, «minItemSize»: 120, «rotatingGroupTypes»: «», «rotatingCropRatios»: «», «columnWidths»: «», «gallerySliderImageRatio»: 1.7777777777777777, «numberOfImages»: 3, «numberOfImagesPerCol»: 1, «groupsPerStrip»: 0, «borderRadius»: 0, «boxShadow»: 0, «gridStyle»: 0, «mobilePanorama»: false, «placeGroupsLtr»: false, «viewMode»: «предварительный просмотр. «,» thumbnailSpacings «: 4,» galleryThumbnailsAlignment «:» bottom «,» isMasonry «: false,» isAutoSlideshow «: true,» slideshowLoop «: false,» autoSlideshowInterval «: 3,» bottomInfoHeight «: 0,» titlePlacement «: «SHOW_ON_HOVER», «galleryTextAlign»: «center», «scrollSnap»: true, «itemClick»: «ничего», «fullscreen»: true, «videoPlay»: «hover», «scrollAnimation»: «NO_EFFECT», «slideAnimation» «:» S CROLL «,» scrollDirection «: 1,» scrollDuration «: 400,» overlayAnimation «:» FADE_IN «,» arrowPosition «: 0,» arrowSize «: 18,» watermarkOpacity «: 40,» watermarkSize «: 40,» useWatermark » : true, «watermarkDock»: {«top»: «auto», «left»: «auto», «right»: 0, «bottom»: 0, «transform»: «translate3d (0,0,0)» }, «loadMoreAmount»: «все», «defaultShowInfoExpand»: 1, «allowLinkExpand»: true, «expandInfoPosition»: 0, «allowFullscreenExpand»: true, «fullscreenLoop»: false, «galleryAlignExpand»: «left», «addToCartBorderWidth» «: 1,» addToCartButtonText «:» «,» slideshowInfoSize «: 160,» playButtonForAutoSlideShow «: false,» allowSlideshowCounter «: false,» hoveringBehaviour «:» NEVER_SHOW «,» thumbnailSize «: 1Seed»: магия imageHoverAnimation «:» NO_EFFECT «,» imagePlacementAnimation «:» NO_EFFECT «,» calculateTextBoxWidthMode «:» PERCENT «,» textBoxHeight «: 0,» textBoxWidth «: 200,» textBoxWidthPercent «: 50,» textImageSpace «: 50,» textImageSpace » : 0, «textBoxBorderWidth»: 0, «loadMoreButtonText»: «», «loadMoreButtonBorderWidth»: 1, «loadMoreButtonBorderRadius»: 0, «imageInfoType»: » ATTACHED_BACKGROUND »,« itemBorderWidth »: 0,« itemBorderRadius »: 0,« itemEnableShadow »: false,« itemShadowBlur »: 20,« itemShadowDirection »: 135,« itemShadowSize »: 10,« imageLoadingMode »:« BLURimation »,« imageLoadingMode »:« BLURimation », : «NO_EFFECT», «imageQuality»: 90, «usmToggle»: false, «usm_a»: 0, «usm_r»: 0, «usm_t»: 0, «videoSound»: false, «videoSpeed»: «1», » videoLoop «: true,» jsonStyleParams «:» «,» gallerySizeType «:» px «,» gallerySizePx «: 220,» allowTitle «: true,» allowContextMenu «: true, «textHorizontalPadding»: — 30, «showVideoPlayButton»: true , «galleryLayout»: 5, «targetItemSize»: 220, «selectedLayout»: «5 | bottom | 1 | fill | false | 1 | true», «layoutsVersion»: 2, «selectedLayoutV2»: 5, «isSlideshowFont»: true , «externalInfoHeight»: 0, «externalInfoWidth»: 0}, «container»: {«width»: 220, «height»: 284, «galleryWidth»: 220, «galleryHeight»: 123, «scrollBase»: 0}}

Максим Лопес Рукопись и надписи

Каковы ваши источники вдохновения? Вас всегда привлекали дотворк, буквы и иллюстрации?

Мое главное вдохновение — это природа, город, иногда даже мода.Мне нравится наблюдать за архитектурой, растениями, животными, материалами, узорами, все вокруг нас вдохновляет!

Я всегда любил иллюстрацию и работу букв, не мог передать мне ни того, ни другого, поэтому я решил использовать и то, и другое в своей работе! Dotwork появился позже, сейчас чуть больше трех лет, увлекаюсь этнической традиционной техникой и двадцатого века в иллюстрации полутоновыми точками и штриховкой. Мне нравится эта техника, потому что она обеспечивает высокую точность и высокую контрастность.

Более того, мне очень жаль, что знания прошлых лет будут утеряны, поэтому я стараюсь актуализировать и делать что-то более современное. Как диалог между прошлым и будущим!

С какими еще носителями вы работаете, если таковые имеются?

Что касается средств, которые я использую, в настоящее время это ограничивается карандашом (иногда даже не этим). Черные ручки с тонким наконечником и роторная машина. Раньше я работал во французских журналах тренером по фотошопу, в основном фотомонтажу, но не использовал его для управления коммуникациями, а иногда работал в агентствах с цифровыми медиа.

Мы заметили, что вам нравится делать фрески и живую живопись. Считаете ли вы этот процесс более сложным? Возникают ли проблемы при создании в таком большом формате?

Я люблю делать фотообои. Работаю по ощущениям, часто без предварительных набросков. Я категорически против воспроизводства. Сам по себе большой формат не представляет проблемы, кроме времени. Больше работы, больше времени… Все дотворкеры это знают!

На вашей недавней выставке с мадемуазель Морис в La Galerie 36éme Art.В галерее ваш стиль упоминается как интеграция городской культуры с духом барокко. Не могли бы вы подробнее рассказать нам об этом и объяснить ваш процесс от концепции до завершения?

Что касается моей презентации 36-й художественной галереи, они пишут для нее так, как он воспринимал мои работы. Мне не обязательно нравится термин «барокко», но я нашел это интересной цитатой, потому что, как я говорю вам, это немного выше старой стороны, воспринимаемой этим термином «городская культура», который для меня включает граффити, татуировки и графику. так что я обнаружил, что это все еще определяет мою работу в целом.

Что касается выставки, я работал исключительно с некоторыми цветами, чтобы присоединиться к ослепительному миру мадемуазель Морис, чтобы объединить наше творение вокруг термина «Наслаждайся жизнью». Обычно я не всегда в восторге от шумихи или из тех, кто передает счастливые и простые для понимания сообщения, но я нашел идею дарить счастье людям, которые будут посещать эту великую выставку, настолько здоровой, что я играл в игру, и мне это очень понравилось опыт!

Есть ли у вас ближайшие проекты, выставки или шоу?

У меня запланировано несколько выставок на следующий год, в основном во Франции, и некоторые будут работать с привлекательными брендами, но сейчас я не могу сказать больше.

Есть ли что-нибудь еще, что вы хотели бы добавить в отношении татуажа и графического дизайна? Что изменилось в творческой и чернильной промышленности на юге Франции за последние пару лет?

Что касается мира татуировок и его эволюции в последние годы, я вышел из этой волны новых татуировщиков из параллелей тату-культуры, таких как графический дизайн и граффити, поэтому я могу согласиться только с изменениями, но не со всеми! Я считаю удивительным, что мир татуировки открыт для других вселенных, больше свободы и творчества.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *