Menu
[menu_adv_rtb]
vitalyatattoo.ru — Студия художественной татуировки и пирсинга ArtinMotion Эскизы Рисовать эскизы: Как рисовать fashion-эскизы? 8 советов для тех, кто мечтает создавать одежду

Рисовать эскизы: Как рисовать fashion-эскизы? 8 советов для тех, кто мечтает создавать одежду

Содержание

Как рисовать fashion-эскизы? 8 советов для тех, кто мечтает создавать одежду

Олеся Ахмеджанова

Наоки Ватанабе, преподаватель в одном из лучших институтов моды в Японии, раскрывает секреты fashion-иллюстрации. С помощью его книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды» вы узнаете, как создавать гармоничный силуэт, изображать разные виды тканей, рисовать аксессуары — от шляп до туфель.

Выбрали несколько советов от Ватанабе.

«Восьмиголовая» пропорция

Идеальных пропорций нет ни у кого. Но чтобы убедительно изобразить человеческое тело на бумаге, нужно верно задать все соотношения. Например, вот этот рисунок основан на «восьмиголовой» пропорции: высота головы укладывается в росте 8 раз.

Линия груди проходит в двух головах от макушки, локти и талия — в трех, бедра — в четырех, кончики пальцев опущенных рук — в пяти

Поза и ширина тоже важны. Сморите: на этом рисунке пять фигур нарисованы в «восьмиголовой» пропорции, но с разной шириной и положением плеч, талии и бедер. Лучше всего одежда смотрится на фигурах А и В. На фигурах C, D и Е одежда выглядит иначе.

Вроде бы всё просто. Но даже в «восьмиголовой» пропорции можно ошибиться незаметно для себя. Чтобы избежать этого, выучите такие соотношения: ширина плеч — 1,5 головы, полуобхват талии — 1 голова, бедер — 1,5 головы.

Изучение поз

Поза зависит от углов, под которыми сходятся кости. В положении стоя вместе с позвоночником наклоняется плечевой пояс. Тазовый пояс смещается при переносе веса на одну ногу. Главное правило — «под опущенным плечом приподнятое бедро».

Рассматривая позы, представляйте себе лежащую на боку букву Н. Поза с весом на одной ноге выглядит естественно. Но учитывайте, что заметный перекос создает избыточные складки на одежде и усложняет композицию. В некоторых фазах движения плечевой пояс параллелен тазовому, но такие позы не всегда выглядят естественно.

Волосы

Прическа — определяющий элемент стиля. Она должна быть уместной. Потренируйтесь рисовать забранные назад волосы, плотно лежащие на голове. Помните: масса волос имеет объем и приподнимается над черепом.

Учитесь рисовать по-разному лежащие пряди и локоны в прическах

Пряди рисуйте быстрыми изогнутыми штрихами по направлению к пучку от линии роста, не обводя ее контуром. Естественнее всего выглядят группы штрихов в одном направлении. Постепенно переходите к более объемным прическам, учитывая, что масса волос в них выше поднимается над черепом.

Силуэт

Одежду рисуют поверх тела с учетом ее структуры. Важна каждая линия, но не обязательно все они должны быть реалистичными. Главное — рисовать, пока не получится точно то, что вы хотели.

На рисунке хорошо смотрится любая красивая драпировка, но в реальности одежда держится на плечах, бедрах либо закреплена ремнем на талии. Воплощая свои идеи в эскизе, учитывайте, от каких точек ткань ниспадает, и избегайте элементов, противоречащих силе тяжести или слишком статичных. Так вы найдете идеальный силуэт.

Плоское на объемном

Между объемным телом человека и надетой на него плоской тканью образуется зазор. Он дает удобство движения, создает красивые линии и зависит от формы и фактуры материала. В модных эскизах важно всегда учитывать этот зазор.

В одних моделях зазор между телом и одеждой предусмотрен для удобства движений, в других это часть стиля. Изучите, какие части тела контактируют с тканью, а какие нет. Посмотрите на свою одежду и попробуйте ее нарисовать. Особое внимание уделяйте рукам и ногам и не забывайте о силе притяжения.

Свойства ткани и складки

Во время движения на одежде образуются складки. Если точки натяжения далеко друг от друга, появляются вертикальные, горизонтальные и диагональные складки. Чтобы убедительно изобразить их, рисуйте плавные изгибы от одной точки натяжения к другой.

Начинайте изображать складки не от контуров тела, а от внутренней части. Учитывайте фактуру ткани, чтобы не исказить дизайн. Внимательно смотрите на направление складок.

Два важных правила рисования орнамента

Первое: орнамент повторяет все изгибы и складки ткани. Например, горошины становятся вертикальными овалами, когда ткань свернута в рулон или уложена складками. Второе: учитывайте, как орнамент ложится по выкройке. Орнамент на рисунке должен выглядеть естественно.

На рисунке слева полоски на юбке выглядят естественно, но если распрямить изделие, орнамент исказится. Справа орнамент нарисован верно, с учетом направления долевой нити на рукавах, полочках жакета и юбке.

Есть много стилей печатных и тканых орнаментов, включая ряд типовых, которые стоит освоить. Орнаменты рисуют в том же порядке, что и печатают: от нижнего слоя к верхнему. Места наложения цветных пятен удобно прорабатывать акварелью или маркерами.

Леопардовый принт, шахматная клетка, тартан, огурцы, полоска хикори и собачий зуб — это всё примеры орнаментов!

Цвет

Модный эскиз — по сути концептуальный рисунок одежды, поэтому в выборе цветов руководствуйтесь интуицией. Их должно быть немного. Краски наносятся на небольшие участки, расход тоже невелик. В первую очередь стоит озаботиться подбором и смешиванием цветов на палитре. Это важнее метода нанесения. Иногда идеальный цвет получается случайно. Смешивание красок — не технический, а творческий процесс.

Рисовать можно акварелью, маркерами, цветными карандашами, пастелью, простыми карандашами, ручкой-кистью и ручками. Оптимальный вариант — акварель, однако, сочетая ее с другими материалами, вы улучшите результат.

По материалам книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды»

Обложка: источник

Как рисовать эскизы одежды: инструкция для начинающих

Точно так же, как возведение дома никогда не начинается без проекта, так и одежда не шьётся без эскиза. В мире моды новые модели одежды до того, как их воплотят в выкройки и сошьют, сперва рисуют от руки. Сначала делается набросок – реалистичная фигура в виде манекенщицы, на которую примеряются придуманные платья, сарафаны, юбки, блузы, кардиганы. Набросок даёт представление о том, как будет выглядеть наряд в конечном итоге.

Эскиз – это своего рода мостик между модельером и ценителями, которые поддержат или раскритикуют. Им надо в цвете и образах представить удивительную и неповторимую дизайнерскую задумку, чтобы она их зацепила.

Как рисовать эскизы одежды для начинающих дизайнеров? Об этом мы и собираемся поговорить.

В каком стиле будет рисунок?

Теперь необходимо продумать, как сделать тот самый цепляющий предварительный технический рисунок – в академическом или в фэшн-стиле? Первый способ, безусловно, отображает на бумаге все пропорции тела, но одежда будет смотреться, прямо скажем, – скучновато.

Остаётся fashion drawing, кстати, – очень популярный в мире: на всех дизайнерских факультетах ему посвящается много времени. Этот метод подразумевает изображение фигур обычных моделей с нормальными пропорциями, за исключением одной детали – непропорционально длинных ног. Эти фигуры нужно одеть в яркую, смелую, красочную, немного утрированную, выдержанную в журнальной эстетике дизайнерскую одежду.

Учимся рисовать фигуры

Итак, чтобы нарисовать эскиз одежды, следует предварительно правильно изобразить фигуру, на которую эта одежда будет надета. Основная трудность – передача изгибов рук, ног и бёдер, поворотов головы. Для этого необходимо хотя бы немного узнать об анатомическом строении человека, опорной ноге и балансе тела, представлять себе, куда упадёт тень.

С этой целью вглядывайтесь в движения тел на фотографиях и пробуйте это нарисовать. Всё получится при определённой тренировке. Появится память пальцев, и тогда вы сможете красиво изобразить одежду.

Подготовка к созданию эскиза

Чтобы набросок получился именно таким, каким вы его видите в своём воображении, постарайтесь нарисовать его правильно, следуя нашим советам

 Подготовка материалов

Вам понадобятся:

  • твёрдый карандаш для контурной штриховки;
  • плотная бумага;
  • ластик;
  • цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.

Выбор позы модели

Подумайте, как вам нарисовать модель: идущую, сидящую, стоящую. Последнее положение – самое распространённое и лёгкое в исполнении. Теперь поищите в интернете похожую модель и, глядя на неё. потренируйтесь рисовать такую же. Если не сможете, то просто изготовьте клише и обведите его по контуру.

Рисунок рабочей модели

Голова

Начинайте с разметки фигуры – для этого проведите на листе бумаги сверху вниз ровную линию. Это будет центр тяжести вашей модели, своего рода скелет. Затем нарисуйте овал – будущую голову. При разработке дизайна одежды нет нужды в соблюдении пропорций, ведь на первом плане – одежда, а не анатомия.

Зона ниже пояса

Изобразите квадрат чуть пониже середины. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для бодипозитивных – побольше. Учитывая выбранную позу для вашей модели, квадрат наклоняйте влево или вправо. Для стоящей модели не надо его наклонять.

Торс и плечи

Линии торса протяните кверху, начиная от углов тазового квадрата, в области талии их необходимо сузить. Затем вновь расширьте к плечам. Бёдра и плечи сделайте одного размера. Высота торса должна равняться 2-м головам

Шея и голова

Шея составляет третью часть от ширины плеч и половину длины головы. Голова должна быть пропорциональна телу. Сотрите первоначальный овал. Рисунок головы можно изображать так и эдак, наклоняя вниз, вправо, влево или вверх.

Ноги

Их длина составляет не менее 4-х голов. Они состоят из бёдер – начиная от низа тазового квадрата до колена, и икр – от колен до щиколоток. Следуя манере дизайнеров, можно увеличить рост модели за счёт удлинения ног. Верхняя часть бедра – одной ширины с головой. К колену – сужайте до трети от самой широкой части бедра. Затем сужайте дальше к щиколоткам, которые должны быть равны четвертой части ширины головы.

Ступни и руки

Ступни нарисуйте узкие, это красиво – в виде треугольников той же длины, что и голова. Руки нужно сужать к запястьям и чуть удлините, чтобы гармонировали с удлинёнными ногами. Дорисуйте пальцы.

Рисуем одежду и аксессуары

Теперь наступило время одеть вашу фигурку в придуманную вами одежду. Дорисуйте на ткани принты, рюши или бантики, добавьте аксессуары. Воротник, горловина, застёжки, пояса, пуговицы, блёстки, карманы, швы, – важно всё.

Прорисовывайте складочки и заломы ткани на локтях, у талии, у запястий. Если будущая ткань по текстуре будет шелковистой и тонкой, то на рисунке она должна словно стекать по телу. Плотная, типа джинсовой чуть скроет форму тела. Для правильного изображения направления складок используются прерывистые мягкие штрихи. Не стоит делать жирные линии, когда вы только учитесь набрасывать эскизы. Лёгкие линии проще поправлять или стирать. Тщательно прорисовывайте складки, морщинки и заломы в виде петелек, волнистых линий.

Тени и оттенки

Завершающая стадия моделирования – добавляем тени, краску и оттенки. Сотрите карандашные линии и пометки, затем осторожно закрасьте маркерами, чернилами или красками одежду в задуманные вами цвета и тона. Присовокупите волосы, солнцезащитные очки, сделайте вашей модели макияж. Эти штрихи сделают ваш эскиз полнокровным.

Drawing Sketches: бесплатные методы рисования и многое другое

Если вы давно хотели научиться рисовать, но не знали, с чего начать, то вы попали по адресу. Нет смысла пытаться самостоятельно разобраться в методах рисования, когда у вас есть такие эксперты, как представленные здесь, которые помогут вам в рисовании эскизов!

Во-первых, вы научитесь «видеть» как художник под руководством Гранта Фуллера, автора книги «Начните рисовать и рисовать сейчас» . В этом отрывке Фуллер объясняет, как визуализировать объекты для рисования эскизов, используя память для заполнения пробелов.

Затем освойтесь с жестовым наброском с Джеффом Меллемом, автором книги «Скетчи людей: основы рисования в жизни» . Меллем делится упражнением по рисованию, которое поможет вам чувствовать себя более уверенно, когда вы берете карандаш.

Тогда черпайте вдохновение у двух художников, представленных в  Конфиденциальный альбом для эскизов , коллекции эскизов талантливых профессиональных художников, которые приглашают вас заглянуть в их процессы. В отрывке, который вы найдете в этой бесплатной электронной книге, вас вдохновят наброски Кейт Старлинг и Роберто (Боба) Кардинале.

Загрузите бесплатное руководство по рисованию эскизов уже сегодня!

Вот что вы узнаете из бесплатного скачивания:

Урок 1. Начните делать наброски и рисуйте прямо сейчас, Грант Фуллер

Вот часть того, что внутри: «Узнайте, что вы можете делать с карандашом. Посмотрите, какие отметки сделает простой карандаш. Точка оставляет линию определенного типа, сторона — другую отметку. Различные давления и скорости имеют очень разные результаты. Поначалу такие эксперименты могут показаться бессмысленными, но вы должны быть так же хорошо знакомы с карандашами, которыми пользуетесь, как музыканты со своими инструментами. Рисование создает связь с вашими глазами, мозгом и рукой, что будет иметь жизненно важное значение для создания успешных рисунков».

Из 

Sketching People: Life Drawing Basics  Джеффа Меллема

«Жест — это первый шаг в создании рисунков из вашего воображения. Или, может быть, я должен сказать воссоздание, потому что вы пытаетесь перевести то, что вы увидели в данный момент, в рисунок, на разработку которого может уйти несколько минут.

«В общественных местах субъекты редко остаются неподвижными надолго. Они постоянно жестикулируют или перемещают свой вес. Если они делают что-то очень активное, например, играют в баскетбол или даже просто ходят, они сохранят позу только на долю секунды.

«Жест позволяет быстро передать, что делает ваш объект. Это дает прочную основу, так что при дальнейшем развитии рисунка фигура сохраняет плавный, оркестрованный ритм. Если эта основа слаба, окончательный рисунок тоже будет слабым».

Из 

Sketchbook Confidential  – с участием Роберто (Боба) Кардинале

«Когда я делаю наброски, я стараюсь очень внимательно относиться к ощущениям от произведения и к тому, какую часть или части я должен преувеличить, чтобы получить ощущение, что я после. Когда я делаю набросок, я чувствую себя очень открытым и расслабленным, так как я не пытаюсь сделать законченный или важный рисунок. Как будто я просто думаю о форме, а не пытаюсь ее создать. Эскиз свободен делать то, что хочет, и я не чувствую необходимости контролировать его».

Из

Sketchbook Confidential  – с изображением Кейт Старлинг

«Я всегда делаю набросок композиции перед тем, как начать рисовать, и хотя это началось как дисциплина, направленная на устранение ложных стартов в рисовании, я обнаружил, что это способ сосредоточиться мой разум к процессу рисования. Делая наброски, я успокаиваюсь и готовлюсь сосредоточиться; через короткое время я чувствую, что перехожу в другое психическое состояние».

60 Бесплатный базовый рисунок для начинающих

Купить сейчас

Рисование — это навык, которому может научиться каждый, немного потренировавшись. В то время как некоторые люди от природы наделены способностью создавать реалистичные изображения, большинству из нас нужно приложить немного усилий, чтобы отточить свои навыки.

В этой статье представлены лучших идей рисования для начинающих художников , включая пошаговые руководства и методы рисования. Он охватывает широкий спектр предметов рисования, от цветов и животных до пейзажей и людей.

Каковы лучшие идеи рисования для начинающих художников?

Чтобы помочь вам начать рисовать, вот 60 очень полезных рисунков для начинающих:

1. Одуванчики

Одуванчики — это жизнерадостные цветы, которые вы можете легко нарисовать, поскольку вам нужно создать волнистый стебель, стандартные листья и очень пушистый цветок. А самое приятное то, что для начала вам понадобится всего лишь карандаш и лист бумаги. Узнайте больше в нашем уроке рисования одуванчика.

2. Магнолии

Магнолии — красивые цветы всех цветов: от белого до розового и голубого. Магнолия — еще один популярный выбор для рисунков на тему природы. Несмотря на нежный вид, магнолию рисовать несложно.

Руководство по рисованию

подготовило интуитивно понятный учебник, который отлично разбирает этапы рисования цветка магнолии, начиная со стебля и заканчивая листьями, цветами и процессом окраски.

3. Розы

Розы являются одними из самых популярных цветов во всем мире, поэтому неудивительно, почему так много людей хотят воссоздать их на своих рисунках и картинах. Нарисовать розу легко, если разбить цветок на маленькие и простые формы, как это сделала My Life in a Bullet. Руководство шаг за шагом проведет вас через процесс рисования розы, используя стилизованную технику рисования вместо реалистичной.

4. Подсолнухи

Подсолнухи — жизнерадостные летние цветы, символизирующие преданность и восхищение. Вы можете научиться рисовать простой подсолнух, просмотрев этот урок от Felt Magnet, в котором описывается метод, который также можно использовать для рисования других цветов похожей формы, таких как маргаритки и хризантемы.

5. Мех животных

Рисование меха животного может оказаться сложной задачей, если вы никогда не делали этого раньше. Но это руководство, которое мы нашли на Tuts+, отлично разбивает процесс на простые этапы, охватывая как короткую, так и длинную шерсть. Вы также научитесь добавлять блики и тени, чтобы мех выглядел более реалистично.

6. Бабочки

Бабочки — это нежные насекомые с яркими крыльями и замысловатыми узорами, которые может быть сложно воссоздать на рисунках. Если вы хотите научиться рисовать бабочек, этот урок от Моники Загробельной на Tuts+ — отличное место для начала. Вы узнаете об анатомии бабочки, о том, как рисовать узоры ее крыльев, и узнаете советы по добавлению цвета, чтобы сделать ваши рисунки яркими.

7. Птицы

Птицы имеют различные цвета, формы и размеры, что делает их захватывающими объектами для начинающих художников. Если вы не знаете, с чего начать рисовать птицу, ознакомьтесь с этим руководством от ArtLex. Он охватывает основы, разбивает анатомию птицы на простые геометрические фигуры и предлагает вам добавить детали, чтобы сделать ваш рисунок более реалистичным.

8. Полосатый кот

Полосатый кот — отличный способ для начинающих художников попрактиковаться в своих навыках рисования, особенно если у них есть домашняя кошка. к более сложным деталям, таким как мех и затенение.

9. Эскиз собаки

Если вы не любитель кошек, вы, вероятно, любитель собак. Так что этот урок эскиза собаки от Do It Before Me может заинтересовать вас больше. Он имеет несколько вариантов рисования простых эскизов собак и включает полезные руководства для разных стилей рисования, от мультяшных до реалистичных собак.

10. Лошади

Лошади — величественные животные и источник вдохновения для бесчисленных художников на протяжении всей истории. В этом уроке от Art in Context объясняется, как рисовать лошадь простыми шагами, начиная с головы и заканчивая туловищем, используя геометрические фигуры и простые линии. Когда вы почувствуете себя достаточно уверенно, чтобы перейти на следующий уровень, вы можете научиться добавлять тени и блики из того же руководства.

11. Медведь

Медведь — это фантастическая тема, если вы интересуетесь рисованием дикой природы, где вы также можете применить учебник по меху животных, описанный ранее. Ребята из Creative Bloq упрощают весь процесс, объясняя, как нарисовать медведя за пять шаги. Начните с обрисовки медведя и продолжайте добавлять детали, чтобы сделать его реалистичным.

12. Рыба

рыба — это простое существо для рисования, особенно если следовать инструкциям, предоставленным I Heart Crafty Things. Начните с рисования тела рыбы и продолжайте добавлять плавники, хвост и глаза. Этот учебник отлично подходит для детей.

13. Основные приемы рисования мультфильмов

Рисовать мультфильмы может быть сложно, особенно правильно подобрать пропорции. Если вы хотите пойти по этому пути рисования мультяшных персонажей, ознакомьтесь с уроком от Дона Корги. В нем демонстрируются основные приемы рисования для воплощения воображаемых мультяшных персонажей. Вы также узнаете о распространенных ошибках, таких как неспособность подчеркнуть преувеличенные черты лица, такие как огромные глаза.

14. Кот в шляпе

Изучив основы мультяшных рисунков, вы можете попрактиковаться в рисовании узнаваемых мультяшных персонажей, таких как Кот в шляпе . стиль между западными мультфильмами и чиби. Несмотря на то, что учебник ориентирован на детей, ему может следовать любой, кто хочет научиться рисовать этого классического мультяшного персонажа.

15. Мультяшные пингвины

Пингвин милый, забавный, и его легко нарисовать в упрощенной форме, используя линии и формы. Таким образом, рисование пингвина идеально подходит для начинающих художников. И если у вас есть слабость к жеманным мультяшным рисункам, этот урок из How 2 Draw Animals научит вас рисовать мультяшного пингвина всего за несколько простых штрихов. Проект работает как для цифровых, так и для традиционных художников.

16. Губка Боб Квадратные Штаны

Губка Боб Квадратные Штаны — забавный мультяшный персонаж, которого любят и дети, и взрослые. Это отличный способ попрактиковать свои художественные навыки, поскольку стиль рисования Губки Боба довольно примитивен, поэтому его легко воспроизвести. В Art Projects for Kids есть простой учебник, который поможет научиться рисовать Губку Боба с помощью геометрических фигур.

17. Дракон для детей

Дракон — это мифическое существо, которое может быть сложно нарисовать, поскольку оно имеет чешуйки и другие сложные детали. В ButArt Projects for Kids есть простой учебник по рисованию дракона, подготовленный для юной аудитории, который не требует особого внимания к деталям. Это отличный проект для 5-летних детей, которые любят рисовать.

18. Реалистичный дракон

По сравнению с предыдущим рисунком дракона для детей, этот реалистичный эскиз дракона предназначен для художников, готовых перейти на следующий уровень, поскольку он содержит более глубокие детали. Ознакомьтесь с учебным пособием от «Улучшите свои рисунки», чтобы узнать, как воссоздать более красивого дракона с шипами и крыльями.

19. Динозавры

Динозавры чем-то похожи на драконов, поэтому при отработке навыков рисования рекомендуется комбинировать этих двух существ. Вы можете научиться легко рисовать тираннозавра, следуя инструкциям Моники Загробельной на Tuts+. Стиль рисования более фотореалистичен, чем другие в этом списке.

20. Роботы

Роботы — отличные предметы для детей, интересующихся техническими чертежами, поскольку они могут пользоваться своими линейками и компасом. Кроме того, существует множество вариантов роботов, которые стоит изучить. В этом уроке из книги «Как рисовать забавные мультфильмы» дети научатся рисовать робота, наполненного элементарными узорами, используя простые формы и линии.

21. Фрукты

Фрукты всегда популярны для рисования, так как вы можете черпать вдохновение из реальных объектов, а не только из эталонных фотографий. Рисование фруктов кажется простым, но все может усложниться, когда дело доходит до набросков более мелких деталей, таких как ямочки на кожуре апельсина.

Освоив несколько фруктов, вы можете объединить их в один рисунок, чтобы создать классическую корзину с фруктами или рог изобилия, если вы чувствуете себя празднично.

22. Деревья

Есть много способов нарисовать деревьев , так как нет двух одинаковых деревьев. В этом руководстве от wikiHow показано, как рисовать лиственные и еловые деревья, используя простые формы и линии, начиная со ствола и заканчивая кроной.

23. Листья

Научившись рисовать деревья, вы можете подняться на ступеньку выше и научиться рисовать различные листьев . Например, вы можете использовать листья, чтобы украсить цветочный горшок или создать рисунок на осеннюю тематику. В этом уроке от Smiling Colors вы узнаете, как рисовать листья разных форм и размеров, используя простые линии и кривые. Вы также можете поэкспериментировать с кленовыми, дубовыми, пальмовыми и другими листьями.

24. Вишневый цвет

Вишневый цвет — это великолепные деревья с розовыми или белыми цветами отчетливой формы. Цветы вишни идеально подходят для романтических сцен или весенних пейзажей, и вы можете научиться рисовать их, следуя простому руководству из Easy Drawing Guides. Он включает подробные иллюстрации для каждого шага процесса рисования.

25. Природные пейзажи

Научившись рисовать деревья, такие как цветы и листья сакуры, вы сможете комбинировать все эти элементы, чтобы создать 9 полных0019 природный пейзаж . Природные пейзажи имеют различные формы и размеры, но имеют одну общую черту: линию горизонта. Видеоруководство от BABA’s Art демонстрирует, как нарисовать полный природный пейзаж, начиная с линии горизонта, которая включает в себя реку, горы и деревья.

26. Небо и облака

Рисование пейзажа с небом и облаками может быть утомительным, так как вы склонны делать ошибки. Но этот урок из блога Art Instruction Blog проведет вас по каждому этапу, начиная с перекрестной штриховки и смешивания. Вы узнаете, как сделать градиент градиента неба, осветляя и затемняя ключевые области.

27. Пляж

Набросок пляжа означает освоение различных элементов, таких как небо и солнце, вода, отражение неба в воде, песок и тропические деревья. Если вы предпочитаете более простой подход к рисованию пляжа, посмотрите видеоурок от Mukta Easy Drawing, который в основном ориентирован на детей. Он использует карандаши.

28. Снежинки

Снежинки уникальны и симметричны, что делает их отличным выбором для тренировки навыков рисования с помощью карандаша и линейки. Посмотрите этот урок от Моники Загробельна на Tuts+, чтобы научиться рисовать снежинку шаг за шагом, используя базовые фигуры, которым может следовать любой, у кого есть стандартный набор геометрических фигур.

29. Мандалы

Подобно снежинкам, мандалы уникальны и симметричны, поэтому вам стоит попробовать их, если вы хотите попрактиковаться в рисовании сложных узоров, используя различные формы и символы. Этот урок от Art Is Fun — отличная отправная точка для начинающих скетчей.

30. Оптическая иллюзия с отверстием

мандалы могут иметь гипнотический эффект, но они не сравнимы с оптическими иллюзиями отверстий , как этот из Моих уроков рисования. Оптические иллюзии — отличный способ привлечь детей к рисованию, поскольку они могут произвести впечатление на своих друзей умопомрачительными произведениями искусства.

31. Дома

Дома — это одна из первых вещей, которую вы научитесь рисовать в детском саду, благодаря их простой форме и деталям. Aguide от Easy Line Drawing научит вас рисовать простой 2D-дом, который отлично подходит для рисования и тренировки ваших художественных навыков новичка. Как только вы будете достаточно уверены в своем дизайне, вы можете дополнить его дополнительным этажом, гаражом или деревьями.

32. Автомобили

Автомобили — это другие объекты, которые дошкольники учатся рисовать помимо домов. Если вы хотите развить свои художественные навыки для создания 3D-автомобилей, лучше всего начать с 2D-автомобилей. И этот урок от wikiHow научит вас рисовать реалистичные и мультяшные автомобили.

33. Космический корабль

Рисование космического корабля , вероятно, единственная вещь, связанная с космическими кораблями, которая не связана с ракетостроением. Если вы поклонник научной фантастики, вы, вероятно, когда-то мечтали полетать на одном из этих плохих парней. Yedraw показывает вам, как нарисовать космический корабль шаг за шагом, что не так сложно, как кажется.

34. Крылья ангела

Крылья ангела — отличный объект для рисования, если вы увлекаетесь ангелами и демонами или если вы начинающий тату-мастер. Очень важно соблюдать правильные пропорции при рисовании крыльев ангела, как демонстрирует этот урок из Easy Drawing Guides.

35. Этнические рисунки

Этнические рисунки обычно ассоциируются с татуировками, но их можно использовать и для других целей. Если вы хотите научиться рисовать племенные рисунки, этот урок из книги «Как рисовать забавные мультфильмы» — отличное место для начала. Он научит вас основам создания племенного искусства, которые вы можете применить при создании собственных рисунков.

36. Пропорции человеческого тела

Чтобы научиться правильно рисовать человеческие тела , вам нужно разобраться с пропорциями, такими как рост и талия человека. Когда у вас есть эти основные измерения, вы можете начать наносить на карту, где каждая часть тела должна располагаться по отношению к другим. Посмотрите этот урок от Улучшите свои рисунки, в котором показано, как нарисовать человеческое тело в виде 3/4.

37. Мужские и женские тела

Узнав о пропорциях человеческого тела, вы можете начать изучать различия между мужскими и женскими типами телосложения , чтобы нарисовать их. Вы поймете значительную разницу между рисованием мужской и женской фигуры. В этом уроке от Настасьи Петерс на Tuts+ объясняется все, что вам нужно знать о рисовании мужских и женских тел.

38. Руки человека

Человеческие руки может быть сложно рисовать, но этот урок от Adobe Creative Cloud прекрасно объясняет процедуру рисования пропорциональных и анатомически правильных рук.

39. Пропорции лица

Когда дело доходит до рисования пропорций лица , не существует универсального подхода. Возможно, вам придется немного поэкспериментировать, чтобы найти то, что лучше всего подходит для вас. Тем не менее, этот учебник от The Virtual Instructor отлично объясняет основы пропорций лица и включает в себя удобную диаграмму, которую можно использовать в качестве справки.

40. Глаза

Рисунок глаз — один из самых сложных аспектов портретной живописи, но также и один из самых важных. Глаза — это зеркало души, и они могут создать или испортить картину. К счастью, есть несколько простых приемов, которые помогут вам добиться реалистичных и выразительных глаз на ваших картинах.

Этот урок от Drago Art отлично разбирает процесс рисования глаз, от обводки глаз и затемнения зрачков до добавления ресниц и рисования их отражения.

41. Рот

Рисование человеческого рта может показаться сложной задачей, но с небольшой практикой можно легко уловить нюансы этой черты лица. Этот урок от Arty Factory отлично разбивает процесс рисования рта на маленькие, простые в выполнении шаги. После того, как вы попрактиковались в рисовании рта в этой форме, вы можете попробовать нарисовать его с разными выражениями, такими как улыбка или хмурый взгляд.

42. Зубья

Любой, кто когда-либо пытался нарисовать рот , знает, что одним из самых сложных элементов для правильного воспроизведения являются зубы. Зубы не только маленькие и сложные, но и играют важную роль в общем выражении лица.

Это руководство от Rapid Fire Art научит вас правильно рисовать зубы, включая резцы, клыки и моляры, а также то, как они вставляются в наши десны.

43. Прямые волосы

Научиться рисовать прямые волосы может быть непросто, но при некоторой практике это вполне возможно. В этом уроке от Гэвина О’Доннелла описаны правильные шаги для рисования прямых волос. Приложив немного усилий, вы сможете создать реалистичные прямые волосы, которые обязательно произведут впечатление.

44. Вьющиеся волосы

Многие думают, что рисовать кудрявых волос сложнее, чем прямые волосы, но это не обязательно так. С помощью нескольких простых советов из книги «Творчество в рисовании» вы научитесь рисовать кудрявые волосы, которые выглядят реалистично и стильно. Например, важно помнить, что вьющиеся волосы — это не масса спиралей, а множество маленьких отдельных завитков.

45. Подводные волосы

Ключом к рисованию подводных волос является понимание того, как свет ведет себя в воде. Вам нужно немного поэкспериментировать, чтобы освоиться, но основной принцип заключается в том, что свет преломляется, когда проходит через воду. Это означает, что он изгибается, и именно это создает впечатление плавающих в воде подводных волос. Следуйте этому руководству от Jeyram, в котором процесс рисования подводных волос объясняется небольшими и простыми шагами.

46. Мужские и женские лица

Лица мужчин и женщин рисовать сложно, так как они содержат множество тонких деталей, которые необходимо запечатлеть, чтобы создать реалистичное изображение. Например, вы должны изучить строение лица, чтобы ознакомиться с пропорциями различных черт лица, таких как глаза, рот и зубы. Затем необходимо изучить различия между мужскими и женскими лицами, как элегантно объясняет Fine Art Tips в пошаговых инструкциях. Как только вы хорошо разберетесь в лежащей в основе анатомии, вы можете начать экспериментировать с различными способами иллюстрации более тонких черт лица женщин и более грубых черт лица мужчин.

47. Глаза аниме

Глаза аниме большие, выразительные и часто являются самой отличительной чертой персонажа. Хотя поначалу их рисовать может показаться сложной задачей, немного потренировавшись, любой может научиться улавливать сущность аниме-глаз. Этот урок от Anime Outline — отличное место, чтобы научиться рисовать мужские и женские аниме-глаза и делать их выразительными.

48. Волосы аниме

Волосы аниме , вероятно, вторая по значимости отличительная черта аниме-персонажей после их глаз. Волосы аниме часто нарисованы преувеличенно, с шипами и завитками, которых невозможно добиться в реальной жизни. Если вы хотите научиться рисовать аниме-волосы, ознакомьтесь с этим руководством от NN The Blog.

49. Аниме лица

Рисование аниме-лиц — это навык, которым может овладеть любой, проявив терпение и практику. Painter Artist отлично справляется со своей работой, объясняя все, что связано с рисованием аниме-лиц, чтобы передать сущность ваших любимых персонажей. Хотя есть основные принципы, которым нужно следовать, лица аниме в конечном итоге определяются их индивидуальными чертами, такими как глаза и волосы. Таким образом, не существует единственно правильного способа их рисования.

50. Аниме мужские и женские тела

Научиться рисовать аниме мужские и женские тела может быть весело и полезно. Хотя между мужским и женским телом есть некоторые общие черты, есть и существенные различия. Например, мужские персонажи аниме часто имеют более широкие плечи и грудь, а женские персонажи, как правило, имеют более узкие талию и бедра. Anime Outline охватывает основы создания эскизов типов телосложения аниме для мужских и женских персонажей.

51. Наруто

Наруто — популярный аниме-персонаж, которого интересно рисовать благодаря характерным оранжевым волосам и колючим дзюцу. К счастью, научиться рисовать Наруто несложно. В этом уроке от Easy Drawing Guides есть пошаговые инструкции с простыми советами, чтобы вы могли начать создавать свою собственную версию этого культового аниме-персонажа.

52. Персонажи комиксов

Рисование персонажей комиксов увлекательно, потому что открывает мир бесконечных возможностей, поскольку нет двух одинаковых персонажей комиксов. Если вы планируете научиться рисовать персонажей комиксов, предлагаем начать с этого интуитивно понятного руководства от Biowars. Учебное пособие требует, чтобы вы ознакомились с базовой анатомией персонажа комиксов и пропорциями головы, туловища и конечностей. Как только вы освоите основы, вы сможете изучить работы ваших любимых художников комиксов и поэкспериментировать с различными стилями и техниками.

53. Дэдпул

Дэдпул — отличный персонаж комиксов для тренировки ваших начинающих художественных навыков. Так как он носит полный костюм, который полностью закрывает голову, вам не нужно беспокоиться о наброске сложных деталей, таких как глаза или волосы. Посмотрите этот видеоурок от Cartoon Club How to Draw, чтобы узнать, как легко нарисовать Дэдпула.

54. Карикатуры

Карикатуры — комические рисунки, преувеличивающие физические особенности субъекта. Научиться рисовать карикатуры весело и уникально для развлечения ваших друзей и семьи. Лучший способ начать — попрактиковаться на себе или на добровольном друге. Или вы можете подписаться на Toons Mag, чтобы рисовать карикатуры на известных людей.

55. Стакан воды

Стакан воды — один из самых простых и универсальных объектов для рисования. Стакан воды может добавить интереса и объема вашему рисунку, пытаетесь ли вы запечатлеть свет на натюрморте или быстро набросать портрет.

В этом видеоуроке от Circle Line Art School рассказывается о том, как нарисовать стакан воды на бумаге и как свет изгибается, проходя через воду. Как только вы поймете концепцию отражений и преломлений, вы сможете применять ее к другим объектам, таким как кольцо с бриллиантом или городской пейзаж, отражающийся в озере.

56. Правильно держать карандаш

Научиться держать карандаш и управлять им — сложный аспект рисования, поскольку он требует высокой степени координации между руками, глазами и мозгом. Даже такая, казалось бы, простая вещь, как рисование прямой линии, может оказаться невероятно сложной для новичков. Ключ к успеху – практика и терпение.

В этом видеоруководстве от Proko объясняется, как правильно держать карандаш и как тип карандаша, угол наклона и давление могут повлиять на ваши рисунки.

57. Рисунок без смазывания

Размазывание неизбежно при попытке нарисовать прямую линию карандашом, но есть способы свести к минимуму размазывание или даже полностью его предотвратить. Например, вы должны использовать качественный карандаш с хорошим ластиком, держать карандаш близко к кончику для большего контроля, использовать легкое давление, чтобы рисовать линии, и не класть руку на бумагу, которую вы рисуете. Посетите wikiHow, чтобы узнать больше о том, как избежать смазывания при рисовании.

58. Рисование основных форм

Обучение рисованию основных фигур от руки — отличный способ попрактиковаться в рисовании. Даже если вы опытный художник, рисование элементарных фигур поможет вам в дальнейшем, учитывая, что самые сложные объекты можно разбить на элементарные геометрические фигуры. Кроме того, в свободное время вы можете рисовать базовые фигуры, чтобы тренировать мышечную память рук.

В этом видеоуроке от Rapid Fire Art показано, как разделить любой сложный объект на простые формы, чтобы легче было рисовать его целиком. Вы можете использовать эту технику рисования для чего угодно, от вазы с цветами до городского пейзажа.

59. Методы рисования штриховкой

Затенение — важный навык, которому должен научиться любой художник. Затенение придает рисункам размер и глубину, и вы можете использовать его для создания широкого спектра эффектов, от едва заметных бликов до эффектных теней. Хотя поначалу затенение может показаться сложной задачей, на самом деле довольно легко изучить основы, начав с простых форм и постепенно наращивая свои навыки. Посетите Rapid Fire Art, чтобы узнать, как применить штриховку к рисунку. а также штриховка, штриховка и градиенты с использованием карандашей, ручек и маркеров.

60. Рисование в перспективе

Техника перспективы — это метод рисования, создающий иллюзию глубины на двумерной поверхности. Используя точки схода и линии горизонта, вы можете придать своим рисункам ощущение пространства и расстояния. Это может быть особенно полезно, когда вы пытаетесь запечатлеть ощущение обширного пейзажа или обширного городского пейзажа. Хотя поначалу перспективная техника может показаться сложной, она стоит того, чтобы ее освоить, и вы можете обратиться к руководству Clip Studio Tips для получения дополнительной информации.

Заключение

Многих пугает перспектива рисовать что-то с нуля. Но с небольшим терпением, практикой и примерами, подобными тем, что приведены в этой статье, любой может научиться рисовать достаточно хорошо. Так что не расстраивайтесь, если ваши первые работы не совсем соответствуют стандартам Пикассо. Каждый день уделяйте время работе над своими рисунками, и вы удивитесь, как быстро улучшатся ваши навыки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *